日本動畫片頭為什麼都是90秒 正片24分鐘？

日本動畫片頭時長總是完美地卡在90秒，對於現在大多數日本動畫來說，正片的時長也總在24分鐘左右。當然對於狂熱ACG迷來說，這點時長肯定意猶未盡。
你是否也曾有過問號？這所謂的OP (片頭) 90秒和正片24分鐘到底從哪蹦出來的？

01 OP 90秒的故事  

與各位想像的不同，OP並不都是90秒的，而且例子還挺多。在2005年以前，雖然90秒上下的OP已經佔了不少，但似乎沒有什麼嚴格的限制。不過，我們也能看出一個現象：雖然時長不固定，但是在製作OP時，爲了整體順序的方便，更偏向於將時長定在一個標準的時間。所以，爲什麼偏偏就是90秒呢？

從TV動畫的整體結構上看，OP起到了對節目分隔和過渡的作用，它宣示着上一個節目的結束和下一個節目的開始。正片是一集動畫的主要部分，如果OP太長的話，肯定會影響正片體驗。

另一方面，從OP的功能上看，OP要起到渲染氣氛的作用（OP的曲風時常會與動畫風格一致）；同時，也要展示人物和完整的工作人員名單，如果過短的話，整個OP都貼滿了文字，看起來自然也不好受。


日本OP大多數是流行樂，時長多在3到5分鐘之間，結構多爲主歌×2+副歌×2+其他過渡部分，而動畫OP一般採用其短版，即前奏/副歌+主歌+副歌這樣的形式。因此，在這樣的處理下，即便是早期的日本動畫，OP的時長也集中在80秒至100秒之間。這個時長已經比較合適了，能夠盡到OP的全部功能，也能讓觀衆聽完原曲的一部分（方便唱片公司打歌），以帶入氣氛。

日本動畫多爲流水線作業，而OP其實是不一定能在動畫臨近播出時正式完工。因此，爲了方便動畫製作，作曲人往往會給出音樂的試片demo，而動畫製作公司就根據音樂試片進行畫面初步的設計。其中的90秒成爲了首選。也正因爲這樣的流程，最終的OP畫面不一定能與音樂完美結合。

像是《攻殼機動隊 S.A.C 2nd GIG》的OP其實在82秒左右就已經唱完了，但是OP畫面卻靠一張靜態圖和部分拖長的音樂，硬生生拖到了90秒。

（對，就這一張圖拖到了90秒）

如果音樂太長，不方便剪短的話，也會出現把前奏放在正片裡，達到一種OP神插入的效果，比如說《AIR》的OP《鳥之詩》。


也有OP中穿插前情提要的《無頭騎士異聞錄》OP1《裏切りの夕焼け》。

（順帶一提，它的第一集OP依舊是90秒。）

所以想必你也發現了，有時候刻意將OP剪輯成90秒並不是一件好事。《Re:CREATORS》的OP1，就因爲結束得太過突然，導致OP的聽感遠不能達到原曲的震撼度。

（去掉前面的ANIPLEX剛好90s，爲了保證這個，停在原曲很微妙的地方）

02 正片24分鐘的故事

日本動畫爲什麼普遍爲24分鐘左右，這還得從日本TV動畫的發展史談起。

上世紀50年代，那時的日本動畫還處於起步與探索階段，當時限制動畫製作發展的最大問題是：動畫不同於影視，動畫裡所有的內容都是手繪的，由一張張手繪作畫疊合、拼接而成的，而爲了保證視覺上的相對流暢，每秒鐘的作畫張數幾近24張（日本動畫爲24幀），可想而知，動畫製作的工作量多麼之大。


以日本第一部彩色動畫電影《白蛇傳》爲例，其片長76分鐘，作畫時間7個月，累積作畫81787張。這樣換算下來，正常一集TV動畫時間需要20000張的作畫數量，這怎麼可能吃得消？

在這樣的情況下，那個男人出現了

（沒錯，又是他）

1963年由手塚治虫製作的並播出的《原子小金剛》被普遍認爲是日本「有限電視動畫」的開端。


實際上，早在《原子小金剛》之前，就有一些動畫在電視上播出了，但是，受限於動畫製作的高要求，這些動畫既短小、也不具備影響力，在網路上幾乎已經銷聲匿跡。

（現存最早的TV動畫，10分鐘不到的短片）


（能找到的最早的動畫連續劇，短片，也找不到什麼記錄）

手塚治虫在《原子小金剛》中採用了有限動畫畫法，即在保證劇情敘事順暢的基礎上，重複拍攝相同張或延長單張畫面，並且作畫時減小不必要的肢體細節，使每秒需要的實際原畫、工作量大幅減少。在低成本的情況下，連續每週完成近30分鐘時長的作畫，轟動了當時的日本乃至世界。

手塚治虫創造這樣一種模式，使得動畫的量產化成爲了可能。在此之後，業界開始紛紛效仿這樣的動畫創作方式，同類的動畫大量的出現。


（第一部彩色連續劇《小獅王》、運動番先驅《巨人之星》等等，都是相當成功的作品）

30分鐘時長正好迎合了TV的播放模式。對於一部要在電視上的播放的作品來說，一般都選擇把一檔節目的時長定在一個比較標準的時間。隨著《原子小金剛》的火熱與業界的紛紛效仿，現在，大多的TV動畫都以30分鐘爲一集，其中包括6分鐘的廣告，這已成爲了一種慣例。包括一些不在電視上播出的網路動畫，也多多少少遵守了這樣的原則，比如只在Netflix上播出的《惡魔人 crybaby》每集就是24分鐘左右。

現在的一部30分鐘的TV動畫，播出順序大致是這樣的：開場、op→贊助商、廣告→動畫A part→廣告→動畫B part→ED (片尾)→廣告→下集預告→廣告，之後銜接到下一個節目。

（《名偵探柯南》這個經典轉場，就是告訴你要播廣告了。）

說到底，無論是24分鐘的正片，還是90秒的OP，都是在調和正片和廣告、內容與過渡的基礎上，對動畫標準的一種規範，也方便了電視對節目的編排。這本身沒有什麼問題，但隨著動畫的量產與商業化，這種模式的優劣也逐漸展現出來。

對於一集動畫來說，要保證敘事的完整，就不可能隨隨便便就結束，但正片的時長是固定的，不足以將整個故事講完的時候，此時就會對30分鐘的內容編排進行一些調整。比較好的情況是在OP和ED開始之前就插入前奏，配合當時的氣氛，達到神插入的效果。

（截自ED前，Re0的ED1就是在ED前放音樂，達到神插入的效果，當然，Re0的ED1跳過是常態。）

如果再不夠的話就會出現OP和ED消失的情況，這一點在第一集和最後一集往往比較常見，一方面也是爲了充實正片的內容。

2018年10月播出的《魔法禁書目錄3》，用了26集動畫呈現小說9卷的內容，這對於《魔禁》系列來說，是一個艱鉅的工作。企劃已經不能再增加集數了，這邊一卷的內容又太過大。於是，正如大家所見，沒有OP和ED在《魔禁3》裡已成爲常態。可惜即便如此，仍然沒有將該講的故事完全講清楚。

（隨便點一集，沒有OP，明明OP做的還不錯）

另一方面，保證每週完成30分鐘的動畫並非一件易事。現在再去回顧63年的《原子小金剛》可以發現，那簡直是PPT動畫的經典。

（隨便剪一段自己感受一下）

現在，當你聽到一個動畫在開播前一週仍然沒有完成時，估計你對這一集已經沒有任何期待了。對於一部的動畫來說，都要提前數月開始製作，在開播前就已經全部完成也是正常的事。

但是，如果來不及製作怎麼辦？之前，J.C.STAFF是被角川塞了一大批企劃進來，導致社內製作時程全亂，其製作品質可想而知，這一點在《約會大作戰3》上展現的淋漓盡致。

不過，《約戰3》的情況屬實比較罕見，一般情況下，會選擇停播或者播放總集篇來撐過一個星期。

日本TV動畫所形成的這樣一套標準的規則，是否對動畫業界一條完善的產業鏈有所幫助？

宮崎駿曾表達過對手塚治虫的批判，認爲現在動畫產業存在的問題正是手塚模式遺留下來的產物。但不得不說，手塚治虫開創的模式演變到現在正片24分鐘、OP 90秒之類的固定的模式，使日本動畫空前地發達。無數優質的動畫也證明了，24分鐘是合適的。至於爲什麼還有劣質作品的存在，也許就是資本的問題了。


來源:https://mp.weixin.qq.com/s/nqGzsXGwQ1ozieQBXEtViw

一分30秒應該是有個定律或是他們經過計算過的時間吧..

或許這是日本人多年來的研究才發展出來的成果！

自己覺得
主要是總時間 要一致，這樣才方便播放廣告

我自己倒是從來沒有思考過，
感覺每一集半小時只是剪接需求，
對於片頭的長度也沒特別關注，
都只有等著看內容而已啊

　　不過規矩不是從來就是讓人來打破的嗎？看看宮崎駿的卡通電影片長就跟這些結構一點關係都沒有。

之前看的時候，都沒有特別注意。
沒想到，後面有這樣的故事。

原來片頭跟正片時間這樣定是有原因的

自己是沒什麼特別感覺,不過每次在看動漫時,都會仔細的看看開頭到結尾
因為有時候一些重點都是藏在裡面呢~

這又沒啥~看尾田大的動漫就知道了~ 後期都在那接上一集的回顧~ 唱OP歌完+上集回顧大概剩下就沒多少時間了~ 後面結尾就是加重某個特點場景.. 在那加大聲效聲音~登..登登登登.. 然後再接後期預告+尾歌 大概一期動漫正篇不到15分鐘左右...