《錦衣衛繡春刀》是劉詩詩拍片以來最好的一部作

劉詩詩演的電視比電影多，演出《錦衣衛-繡春刀》雖有瑕疵，不完美，但毫無疑問，是她從業以來的電影最佳。有技術相助，如今的武俠電影，喜歡抱著所謂的想象力亂飛，甚至常飛到武俠的疆域之外，叛變為奇幻或魔幻片。在這個追捧誇張寫意的亂世裡，作為武俠片的《錦衣衛-繡春刀》，卻只想做一個安靜的寫實派弟子。

它的寫實，是實到骨子裡的。社會背景之嚴謹，接近於那些年很嚴肅、很正經的古裝歷史劇；動作場面的設計，拋棄了上天入地，以實戰風格為主；更重要的是，賜予角色的性格，不像來自遙遠的虛構江湖，而是仿若從水深火熱的現實裡提煉而來。最終，它走向了另一個極端，沒有俠客，沒有江湖，沒有武俠的幻與魅，只有依託於現實質地的社會與人性邏輯。它的浪漫成份，也浸染著苦澀的殘酷味道。



寫意派武俠，如古龍小說、徐克電影，情節的推動力，多是超現實般的迷戀，如癡愛、深仇、或癡迷武功；寫實如《錦衣衛-繡春刀》，推動力全是世俗、甚至過於世故的個人利益。

整個故事的架構並不簡單，每人、每一方都從自身利益出發，攪動著整個人物鏈的變動。導演路陽完成得中規中矩，大體上無過無失，把各方的利益博弈基本上清晰地呈現了出來。兩名女性角色，是這部現實主義電影中最大的浪漫存在，沈煉對周妙彤的愛情，本可成為超凡脫俗的純粹之愛，而他與她的另一層關係，讓他的愛含著救贖的動因，他的愛，終歸不是純粹的。導演抽離了武俠世界普遍遵循的江湖邏輯，以和現實題材電影無異的邏輯，打造著這個充滿刀光劍影的故事。



動作場面的觀賞性，是一部動作片的必備道德。奉著寫實之名，該片的打鬥，主要由特寫和快剪構成。電影從頭至尾，幾乎沒有一場打戲，能留下清晰而深刻的印象。寫實在某種程度上，遮蔽了漂亮飄逸的可能性，而初試動作片的路陽，對打戲過程的掌控，顯得顧此失彼。

和整體電視電影的氣質一樣，演員的整體表演，也洋溢著濃濃的電視劇表演味道，欠缺大銀幕所要求的精緻入微。張震、王千源、劉詩詩等人合格完成任務；金士傑飾演的魏忠賢，稍好一些；週一圍飾演的丁修，痞子勁十足，驚豔倒是驚豔，卻也過於浮誇，他搖擺不定的身體簡直在影響構圖。