黑澤明 全世界都在翻拍他的電影

106年前的3月23日，黑澤明降生於世。

許多年後，人們說起這位日本導演，稱之為“電影天皇”。



“天皇”指代的不僅僅是他日本的國籍，更是一種地位的象徵，而他的至高無上，絕非空穴來風。

在美國，當今好萊塢的“四駕馬車”——斯皮爾伯格、盧卡斯、科波拉和斯科塞斯，全都是黑澤明的粉絲。



左起：喬治·盧卡斯、黑澤明、斯皮爾伯格

馬丁·斯科塞斯甚至為了在黑澤明的《夢》中客串只有一場戲份的梵高，而扔下了正在拍攝的電影，讓幾百個劇組人員原地待命，自己飛去日本。



馬丁·斯科塞斯在《夢》的片場

另外三位也都在黑澤明經費緊張時，第一時間伸出援手，拉來各種贊助。



左起：黑澤明、科波拉、盧卡斯

在歐洲，《末代皇帝》的導演貝託魯奇，將黑澤明的作品視為自己成為導演的動力。



“聖三位一體”伯格曼、費里尼、塔科夫斯基，都對黑澤明心懷崇敬。



黑澤明（左）與費里尼

在中國，張藝謀曾有機會見到黑澤明，但他說，“那時我不敢去，一個‘老百姓’怎麼能隨隨便便就去見‘皇帝’呢？”



胡金銓、徐克、吳宇森、杜琪峰，香港電影的諸位大佬都承認，黑澤明對他們的影響太大，以至於總是能讓人一眼看出。



胡金銓（左）與徐克

全世界的電影導演，都曾受過黑澤明的恩惠，他們回饋“天皇”的方式，當然不止於言語，還有他們的電影。



左起：義大利導演安東尼奧尼、黑澤明、印度導演薩爾亞吉特·雷伊

無聲無息之中，一場“全世界翻拍黑澤明電影”的運動便開始了，至今，從未斷絕。

《七武士》

作為黑澤明最為著名的一部電影，《七武士》對世界電影的影響力不言而喻。



1960年，就在《七武士》上映6年之後，好萊塢就拉來尤·伯連納等明星，推出了翻拍之作《豪勇七蛟龍》。



地點從日本山村放到了美國西部，其餘設定，幾乎一模一樣。

不過，《豪勇七蛟龍》顯然與《七武士》相去甚遠，影片除了伯恩斯坦的主題配樂名揚世界外，再無可圈點之處。



Main Title And Calvera Various Artists - Cinema and Movies Themes from the 50's - Volume 1



但美國人不死心，就在今年，新版《豪勇七蛟龍》即將問世，這次他們拉來的是“星爵”普拉特，不知道能否有所起色。



在中國香港，翻拍充滿俠義精神的《七武士》也是樂此不疲，1989年，囊括了鄭少秋、洪金寶、張學友等大牌明星的《忠義群英》，就是其中經典的翻拍之作。

影片算是拍出了一點《七武士》的感覺，只可惜與原作仍舊難以比肩。



16年後，徐克的《七劍》雖然取自梁羽生的武俠小說，但在拍攝手法和影片主旨方面，顯然“老怪”從《七武士》處偷師良多。

不過，過於碎片化的形式難以比擬《七武士》的大氣，讓《七劍》飽受詬病。



但徐克對《七武士》絕對是真愛，又過了10年，在《智取威虎山》中，他再次向《七武士》致敬。

片中一段酣暢淋漓的村莊保衛戰，老影迷一眼就能看出，其場面排程，多機位的拍攝手法，全部都拜《七武士》所賜。



在《七武士》中，寥寥數百人不到的戰鬥，在黑澤明的鬼斧神工之下，竟拍出了千軍萬馬來相見的感覺。



這場戲就此被奉為經典，也啟發了後世無數導演，除了徐克外，就是吳宇森。

眾所周知，吳宇森的槍戰戲天下一絕，而他之所以能將槍戰拍的如此精彩，多虧了多機位拍攝這一手法。而這，恰是黑澤明首創。



吳宇森也說，“我深愛黑澤明的電影，給我提供了太多的靈感。”



除了香港導演外，日本也有一位導演，《七武士》是他這輩子唯一看過兩遍的電影，他就是宮崎駿。



宮崎駿曾說，“沒有《七武士》，就不會有《幽靈公主》。”而《幽靈公主》，恰是宮崎駿的巔峰之作。



《七武士》



《幽靈公主》

《羅生門》

《羅生門》是黑澤明又一部享譽世界的作品，時至今日，“羅生門”這個詞甚至已引申為一個形容“各執一詞的謎團”的專門詞彙。



美國人再次第一時間跳出來拍攝了翻拍版《西方羅生門》，還請來保羅·紐曼擔當主演，只可惜與《豪勇七蛟龍》一樣，翻拍毫無亮點。



6年前，黑澤明誕辰100週年之際，泰國電影界為向“天皇”致敬，拍攝了翻拍自《羅生門》的《善惡無赦》。

令大師兄驚喜的是，這片翻拍的還不錯。



此外，《羅生門》中特殊的敘事手法，也被之後的許多電影借鑑。在電影敘述分類法中，《羅生門》的敘事屬於“多線順敘+過去式插敘”。



後來的《低俗小說》、《記憶碎片》等片，從中汲取靈感，發揚光大，前者讓昆汀封神，後者讓諾蘭成名。



而另一部從《羅生門》中受益良多的影片，大師兄也沒想到，那就是英格瑪·伯格曼的《處女泉》。



這部讓李安“失去童貞”的神作，經伯格曼後來坦白，原來“只是對黑澤明的一次拙劣模仿”。



《羅生門》



《處女泉》

《亂》

《亂》是黑澤明的一部傑作，雖然黑澤明有很多傑作，照科波拉的說法，至少有8部。儘管如此，《亂》也可以排進前三。

《亂》這部電影本身改編自莎士比亞的《李爾王》，甚至被人認為是改編的最好的一部。



對《亂》的翻拍，多源於對影片各個元素、手法、氣勢的借鑑，其中最典型的的，是張藝謀的《英雄》。

《英雄》可以說是“國師”對“天皇”的致敬之作，敘事手法仿照《羅生門》，而在場景上則是非常的“《亂》”。



《英雄》



《亂》

而在張藝謀的《十面埋伏》裡，“國師”更是請來了《亂》的美術設計和田惠美，於是，《十面埋伏》唯一能看的，也就只有美術設計了。



張藝謀和和田惠美（右）



而在西方，斯皮爾伯格的《拯救大兵瑞恩》看上去與《亂》八竿子打不著，但斯皮爾伯格承認，在拍攝諾曼底海灘一段時，他腦海裡想到的，就是《亂》中，秀虎的主城被攻陷一段。



《拯救大兵瑞恩》



《亂》

如果說這世上有完美無缺的電影，那大師兄覺得，《亂》絕對是其中之一。可以這麼說，《亂》之後的那些所謂“史詩大片”，都有著幾分它的影子。



《用心棒》

講述孤俠的《用心棒》是黑澤明向美國西部片宗師約翰·福特的致敬之作，後來，《用心棒》又成了另一位西部片大師塞爾喬·萊昂內的致敬物件。



萊昂內的《荒野大鏢客》是對《用心棒》“一字不差”的翻拍，甚至鬧出了版權糾紛。



《用心棒》



《荒野大鏢客》

黑澤明曾說，“萊昂內拍的很好，但他的電影是我的。”

萊昂內自己也承認，他實在是太喜歡《用心棒》，所以才進行了翻拍。最後萊昂內還是賠了點錢，賺了名聲，這波不虧。



而《荒野大鏢客》的主演克林特·伊斯特伍德也說，“黑澤明是我電影人生的原點。”



《用心棒》的俠義精神也影響了日本影壇的後來人，山田洋次的《黃昏清兵衛》等武士電影，就受其巨大影響。



山田洋次本人，還在黑澤明晚年時，成了天皇的好友，他們經常暢談武士與電影。



山田洋次（左）和黑澤明

《戰國英豪》

也許，你並沒有聽說過黑澤明的《戰國英豪》，但有一部受其影響的電影，你絕對聽說過，那就是——《星球大戰》。

《戰國英豪》中一高一矮的兩個流浪漢，後來成了《星戰》系列裡的哼哈二將——R2D2和C3PO。



《戰國英豪》



《星球大戰》

據“星戰之父”喬治·盧卡斯親承，《星戰》構想的原點，正是從《戰國英豪》開始的。

韓索羅就是三船飾演的將軍，至於莉亞公主，自然就是公主雪姬。





《姿三四郎》

在影史上，很少有導演的處女作就能成為經典，而黑澤明做到了。

《姿三四郎》這部以柔道為題材的電影，超出了其題材範疇，全片充斥著黑澤明已然超越匠氣的大氣。



60年後，隔海相望的香港，一個青年導演翻拍了黑澤明的這部處女作，這就是杜琪峰的《柔道龍虎榜》。



杜琪峰向來毫不掩飾自己對黑澤明的崇拜，在《柔道龍虎榜》結尾的字幕後，他甚至寫上了——



而在《槍火》、《放逐》等佳作中，杜琪峰對群像高超的刻畫功力，顯然承襲了黑澤明的優點，這是杜sir從10歲起就鑽研《七武士》的成果。



《惡漢甜夢》

這部帶有“無間道”性質的電影，是一部被忽視的佳作，然而，遠在美國的一個胖子，並沒有忽視黑澤明的這部電影，他就是《教父》的導演科波拉。



正中為科波拉

在《惡漢甜夢》中，有一段婚禮戲碼讓人印象深刻。



而非常巧合的是，在《教父》裡，開場的婚禮同樣別開生面。



這是巧合嗎？

科波拉告訴我們，並不是。因為他是黑澤明的鐵粉。

《野良犬》

2002年，彼時還沒有拍出《九層妖塔》“證明”自己的陸川，憑藉一部《尋槍》驚豔世人。



然而，大家有所不知的是，這部《尋槍》其實也是黑澤明的。

1949年，黑澤明的《野良犬》問世，其故事大概講述了一個警員丟失配槍後，苦苦搜尋的故事。



只不過那個時候，陸川還知道改編不能照搬全抄，更不能隨心所欲。

而現在的陸川——



《千年女優》

《千年女優》並非黑澤明的電影，黑澤明一生沒拍過動畫。它是已故動畫電影大師今敏的作品。



之所以列舉《千年女優》，因為本片基本上就是一部對黑澤明致敬的合集。（左為黑澤明電影，右為《千年女優》）



《亂》



《夢》



《戰國英豪》



《蜘蛛巢城》

斯皮爾伯格曾說：“黑澤明是電影界的莎士比亞。”

很多人覺得這句話的意思是，黑澤明成功翻拍過莎士比亞的著作。



但是大師兄覺得，斯皮爾伯格的意思是，黑澤明就像莎士比亞一樣，給後世的創作者們，提供了源源不斷的靈感。

無論是題材的借鑑，還是技法的學習，後來的導演們都在有意無意中，成了黑澤明的徒子徒孫。



這就是黑澤明，一個和莎士比亞同樣偉大的，電影導演。