任天堂是打造「終生遊戲」的好手，延續遊戲壽命的方式在於將遊戲平台化：開發者只管提供工具、素材、規則和社群體系，剩餘內容，交由玩家添磚加瓦。
《超級瑪利歐創作家》（Super Mario Maker）系列便是這般思路的產物。論本質，筆者認為是個關卡創造平台，所有素材均來自《超級瑪利歐》系列，玩家付費進來當工匠，為遊戲創造源源不斷的內容。現今推出的兩作，盡是玩家口中「可以玩一輩子的遊戲」。
如 6 月 28 日 NS 平台發售的《超級瑪利歐創作家 2》，玩家目前已為其創造了超過 200 萬個遊戲關卡。按這數據粗略計算，每日玩 20 個關卡，也得連玩 273 年才能通關。這何止是一輩子？而前作是在 8 個月時間裡，生產逾 720 萬個關卡──非世代子孫接力，這等量級，「通關」已是不大可能。 [TwitterEmbed]https://twitter.com/NintendoAmerica/status/1148686483449999360[/TwitterEmbed]
▲ 任天堂發文慶祝，《超級瑪利歐創作家 2》的自製關卡數量已超過 200 萬。
而這無盡的 UGC 內容，正是長線營運產品期待的擴充性、持續性要素。近一兩年裡，遊戲平台化成趨勢，有人盯上沙盒、有人瞄準互動影像平台，也有人在老產品試著引入編輯器玩法，也有如騰訊等大廠，選擇「我全都要」。方法或有不一，卻都朝相同方向探索。
此路究竟是否可行？任天堂也許會告訴你：讓玩家替你創造內容，沒什麼比這更好的了。
憑好用的編輯器，做到遊戲平台化任天堂的「終生遊戲」很紅，單就日本市場而言，《超級瑪利歐創作家 2》的實體版已賣出 33.4 萬套。
這是日本遊戲媒體 Fami 通，從 6 月 28 日發售截至 7 月 14 日，統計到的銷售數據。之前該作曾於上市首週，達成 19.6 萬套銷量──比 Wii U 平台初代作品的首週銷量多了 5 萬份。
超越的部分，不只是首週銷量。IGN 測評者為《超級瑪利歐創作家 2》打了 9.5 / 10 分的評價，並盛讚青出於藍勝於藍，是迄今最好用的關卡設計工具。 
▲ IGN 編輯認為《超級瑪利歐創作家 2》幾乎全方面超越上一代。
筆者亦有同感。任天堂在本作中，提供玩家上手的工具和直覺易懂的規則，讓非專業人士也能參與關卡創作。在筆者看來，把設計門檻降至最低，是遊戲平台化的關鍵。
初學者往往需耗上個把月時間，方能掌握《魔獸爭霸 III：混亂之治》的 WE 編輯器、《星海爭霸 II：自由之翼》的銀河編輯器；與之相比，《超級瑪利歐創作家 2》的編輯器則幾乎沒有難度。 
▲《超級瑪利歐創作家 2》的關卡編輯器介面。
玩家能以所見即所得的方式，完成關卡內容繪製，而所有工具、規則、素材，均來自《超級瑪利歐》系列。門檻高低，似乎只取決於玩家對這 IP 的了解程度。 
▲ 所見即所得式的編輯器；所有操作，均可像繪圖般完成。
對許多 80 後而言，即便未接觸新世代主機，憑著童年記憶，也能讓 34 年前的初代《超級瑪利歐》，繼續煥發生命力。 
▲ 初代《超級瑪利歐》風格的關卡。
編輯器的精彩之處，還在於操作雖簡單，選擇卻豐富多樣。《超級瑪利歐創作家 2》共計收錄 5 種不同時期的瑪利歐遊戲，如 2013 年 Wii U 平台的《超級瑪利歐 3D 世界》，是最新整合的主題。在新主題下，玩家可運用的地圖設計要素進一步擴充，包括可化做「貓利歐」的鈴鐺，以及抓鉤、蹺蹺板、轉換開關等新機關。 
▲ 新增《超級瑪利歐 3D 世界》主題。
編輯器的低門檻，還體現在不強制要求玩家一定要做成「強調操作」、「可通關」性質的地圖。假設你只是音樂愛好者，那麼盡可以視之為編曲工具。
遊戲設計有能發出不同音調的「音符」，以及像彈簧、POW 等發出不同音效的道具，按照一定方式排列組合後，能生成動聽的樂曲。設計這類關卡時，遊戲允許玩家全程不進行任何操作。這樣就像《當個創世神》裡，利用紅石系統演奏音樂。 
▲ YouTuber Levi Niha 分享了用《超級瑪利歐創作家 2》創作音樂的教程。
這種蘊含成熟 IP、易上手、自由、有多樣設計可能的編輯器，讓無數「工匠」投入其中，並創造出令人驚嘆的關卡。遊戲發售不過 10 天，便有 200 萬個自製關卡生成，這個數據，足夠說明平台的普及性。
讓玩家參與內容創造，將可擴大產品影響力不管是關卡編輯器，還是其他形式的創作，如果能降低大眾玩家的上手門檻、豐富創作可能性，無疑會擴大 UGC 的產出規模。而內容量的多寡，筆者覺得，將決定平台的影響力、知名度。把視野換至短片領域，抖音、快手便是案例，儘管你我可能不是這兩款產品的用戶，但多少接觸過他人分享的自製短片。
《超級瑪利歐創作家 2》發售還未滿半個月，現在就走出遊戲圈，成功拓展知名度和潛在用戶。
筆者發現，YouTuber YTSunnys 分享的自製地圖影片，在網路引發熱議。圍觀者、分享者不在少數，而引發眾人興趣點在於：這張地圖的主題風格是大家共同記憶裡的初代《超級瑪利歐》，但遊戲展現的氛圍卻和過去完全不同，目之所及都是危險的火欄杆，到達終點和拯救公主，比登天還難。 [Youtube]VGeefnUOHO4[/Youtube]
▲ YTSunnys 用《超級瑪利歐創作家 2》復刻的經典關卡。
影片最終突破同溫層，非遊戲媒體也在瘋傳，並吸引不少圈外人士關注。 近日，傳統媒體還在報導《超級瑪利歐創作家 2》的另一件趣聞：Reddit 用戶 listix 在社群分享用《超級瑪利歐創作家 2》素材，加上 Python 3 編寫的程式，成功還原了世界名畫《蒙娜麗莎的微笑》。 
▲ 外國玩家自編程式用《超級瑪利歐創作家 2》重現《蒙娜麗莎》。
這很容易讓人聯想到《當個創世神》的類似新聞，自由建造玩法允許玩家可有創意的任意發揮，於是便有人一鑿一斧對現實各種名勝古蹟 1：1 還原。遊戲藉著這些 UGC 內容，也得到一定程度的二次傳播。
而由《超級瑪利歐創作家》系列衍生的 UGC 內容，並非第一次進入泛娛樂圈的視野，玩家利用關卡編輯器做出有趣、瘋狂的內容，不少都有較高欣賞性，透過影片平台、社交平台傳播後，往往能突破固有圈層，吸引到額外注意力。
最典型的例子，莫過於那些「一輩子過不了」、「變態」的玩家自製關卡。這些相關影片內容，不管是在 YouTube 還是 B 站，均有十分可觀的點擊量。而在眾多雲玩家中，或多或少有一部分人會成為遊戲的潛在客戶。 
▲ 外國玩家花費 400 小時打通《超級瑪利歐創作家》中的一個自製關卡。
當然，遊戲平台化除了可將影響力滲透至其他圈層，用戶自發進行的「造血」，也能讓產品不斷煥發活力。除了《超級瑪利歐創作家》，暴雪推出的經典編輯器，早已透過各自 UGC 內容驗證了可能性。今年初，由《Dota 2》衍生的《刀塔自走棋》意外走紅，也是較近的案例。
平台化遊戲或許已站到風口並不是只有任天堂才懂生意經。近年來，已有人盯上編輯器，並想藉此法門達成遊戲平台化，並延長產品的生命線。
網易相關動作就不少。先是在去年 9 月，《陰陽師》推出劇情編輯器；接著同年，《決戰！平安京》又引入 Uni 副本編輯器；今年初《楚留香》又增加了「奇談」與「築世」玩法，兩者分別對應劇情與副本編輯器，讓玩家可在限定框架內，原創自己的故事和地圖。
暴雪負責扛營收大旗的《鬥陣特攻》，也在今年 4 月宣布推出「地圖工坊」。這款營運時間超過 3 年的遊戲 IP，加入「地圖工坊」後，允許玩家創建獨特的遊戲規則、英雄數據，甚至打造獨特的英雄形象。此與暴雪過往的地圖編輯器差別頗大，因此不少玩家視為加強版的「自定義遊戲」。 
▲《鬥陣特攻》的「地圖工坊」入口。
在筆者看來，暴雪沒有延續過往做法，想來應該是為了降低創作門檻，更將遊戲內容的製作權擴大到普通玩家群體，激發更多創意。
除了藉由編輯器做到遊戲平台化，騰訊似乎更關注「沙盒遊戲」的布局。
UP2018 騰訊新文創生態大會，騰訊展示對沙盒遊戲的信心：一口氣帶來《艾蘭島》、《羅博造造》與《手工星球》3 款沙盒遊戲。今年 5 月底，騰訊宣布與 Roblox 達成戰略合作，意味著騰訊要將市值超過 25 億美元的平台式沙盒遊戲《Roblox》帶入中國。
《Roblox》是允許玩家自製遊戲並分享的 UGC 平台，據了解，全球月度活躍用戶量已達 9,000 萬；其中青年開發者超過 500 萬，創作的遊戲累計超過 4,000 萬款。另據 Sensor Tower 監測數據顯示：目前行動端總收入超過 7.5 億美元；對比 2014 年的《當個創世神》行動版，同期總收入約 5 億美元。
今年 5 月中旬，樂動卓越 CEO 邢山虎第五次創業項目公開：一個把遊戲和動畫開發成本降到極致的 UGC 平台，名為《重啟世界》。用邢山虎的話來說，用戶進入平台後，「不論會不會寫代碼，一個人兩天就可以做出一款遊戲或動畫」。 
▲《重啟世界》編輯器。
靠著類似《Roblox》的產品理念，邢山虎與其他人聯合創立的遊戲生態公司「代碼乾坤」，獲愉悅資本領投，北極光創投、真格基金跟投的 1 億人民幣 A 輪融資，本輪估值約 5 億人民幣。筆者認為，資本看重的，是平台而非遊戲。
「代碼乾坤」創始人之一董鈺鵬（前樂動卓越產品營運副總裁），曾接受筆者採訪，他之所以選擇做平台，在於發現網路的組織形式變了，「變成用戶創造內容，吃瓜群眾消費內容」，「我們發現除遊戲外，網路領域的形式已不是 C2C，是 B2C 或是 UGC。意見領袖創作內容，吃瓜群眾跟著吆喝，這是一種新的組織形式。」
如果把「互動影片」也算作遊戲形式的一種，騰訊和 B 站在這個新領域上的布局，從某種程度上，也像是在進行遊戲化平台的打造。離我們最近的例子是 B 站在 7 月 4 日上線的「互動影片」功能。
此功能還處於測試階段，僅對粉絲量過萬的 UP 主開放。UP 主可去申請，解鎖製作、上傳互動影片的功能權限。互動影片最簡單的形式，便是在傳統影片加入選項；玩家則可在觀看影片時做不同選擇，觸發多重劇情內容。
筆者一直抱有這類看法：「互動影片」領域有起風的跡象，但這種並非時興的內容形式，或許很難形成氣候；但騰訊、愛奇藝、B 站等正在嘗試做的「互動影片平台」，倒不失為打造 UGC 平台的可取方向。
總體來看，不管是任天堂的《超級瑪利歐創作家》系列，還是上述其他操作方式，最終的落腳處，都是將創造權下放給用戶，讓用戶自由為平台生成內容，共同打造「終生遊戲」。
這個世界或許並不存在可以玩一輩子的遊戲，但若有玩家持續為一款產品「造血」，那麼長期存續的平台，一定會有的。
（本文由 遊戲葡萄 授權轉載；首圖來源：任天堂） | 
