[娛樂明星] 我就是大牌 作者︰老徐牧羊（已完結）

第四百零六章 爛片扎堆（5/5）

    今年上影製片廠出手很果斷，製作發行了一系列電影，包括《雪花秘扇》、《辛亥革命》、《星海》，當然還有《楊門女將之軍令如山》。

    四部電影，看似不多，但是上影廠前幾年投資的電影大都是一些小成本，比方說《東方大港》、《天地告白》、《廉吏于成龍》、《武當少年》之類的，基本上是跟電影頻道合作，賺的不多，但也不會虧損…

    今年不一樣，《雪花秘扇》，大的投資雖然有鄧文迪擔任，但是上影也負責製作、發行了；

    《辛亥革命》，1.5億的大投資；

    《楊門女將之軍令如山》，8000萬的投資…

    為什麼這麼大張旗鼓？

    因為機會來了！

    《電影促進法》第二條規定：加快推進國有電影事業單位轉企改制和公司制、股份制改造；

    什麼意思？

    上市啊！

    明確肯定電影的文化和產業屬性以及文化和產業優勢的同時，將在政策和產業層面為內地電影產業的大發展保駕護航。

    中影在謀求上市，上影也在做同樣的事情！

    可惜，任中倫眼光很不行，投資的幾部片子全都虧損了，並沒能借助市場大好的情況下實現上影盈利，上市也就遙遙無期了…

    即便國家再多支持，你丫爛泥湖補上牆，還想上市？證監局那關就過不了！

    但是呢，上影有自己的優勢，他們也是全產業鏈佈局，除了電影製作，他們的主營是電影發行和放映業務。

    公司下屬的聯合院線是全國票房收入排名前列的城市院線。

    排名全國前三！

    在松江屬於資格最老的院線集團！

    市場份額達到百分之八…

    悅華跟他們一直是合作關係。

    悅華在發行這塊一直是利益均霑…

    每個地方都有自己的地頭蛇，悅華院線的大本營其實在京城還有四*川、深市…

    悅華院線是由新影聯、四*川峨眉院線、嘉禾院線組成，當然，現在共用一塊招牌。

    比方說松江，悅華只有不到五家放映廳，那就必須要仰仗上影的聯合院線幫忙發行；

    到了武*漢，就得指望武*漢當地的天河院線…

    任中倫打電話讓張俊生給幫忙宣傳一下《楊門女將之軍令如山》，張俊生實在不好拒絕…

    人情債，最難還！

    ……

    誇一部電影其實很簡單，劇情不行，就說題材選得好；演員垃圾，就說原著IP火爆；特效差勁，就說小成本電影的艱辛…

    要是都沒有，怎麼辦？

    比方說《楊門女將之軍令如山》這樣的爛到無以復加的電影，怎麼誇呢？

    真踏馬屎屍巨作！

    就像把TVB20集電視劇做成100分鐘精選版，各種快進與閃回，關鍵裡面總有人喊太君太君的，不知道還以為是抗日片…

    還是能找到誇獎的地方誇一下陳勳奇！

    不說別的，《天地孤影任我行》亞洲電影配樂巔峰之作！

    開始是緊密的鼓點，所引導的節奏加入厚重的打擊樂音，當隱忍鋪陳的鼓點旋律完全舒展開來那一刻，就好像千萬道光從密雲中迸發出來一樣，神秘詭異卻又有令人醉心的柔情，有種教人大氣不敢喘的莫名的聽覺喜悅。聽者頓覺揚眉吐氣，醍醐灌頂，精神猛的為之一振。

    除了配樂，他還是演員、導演、剪輯師，順便飛車開的不錯…

    但是，這也不能彌補《楊門女將之軍令如山》爛片的本質！

    據說這部片子拍的很辛苦，真的在甘*肅戈壁取景拍攝了兩個月！

    冬天的戈壁！

    得抹黑起床、刷牙水冰得腮幫子疼；

    每天早上扛燈的大哥們得先活動熱了身子才能幹活；

    攝影兄弟得每拍一條就拚命吹攝影機的沙子；

    場務得每天在沙子裡摸爬滾打…

    這種日子連續幹上兩三個月，基本上會產生厭世情緒！

    估計工作人員連殺了導演的想法都有了他們無論在哪取景，拿的錢實際上是一樣的！

    陳勳奇真對不起所有幕後人員！

    這個故事其實很好弄的，你想想，楊家將誒！

    楊家的女人們，代替男人們打一場仗，她們為什麼必須打？

    還有一群女人，怎麼讓身為老爺們的士兵信服，以及用女性獨有的方式獲勝…

    可還是被陳勳奇弄砸了…

    這也是香港導演的共性，那批拍都市喜劇起家的導演，突然給他一大筆錢，讓他攢一個有史詩感的大片，他們真做不到！

    ……

    張俊生果斷拒絕了！

    他不想降低逼格！

    誇一步爛片…

    乾脆殺了他吧！

    不過，他同意明年跟上影一起開發《智取威虎山》、《城南舊事》、《南征北戰》…

    上影廠有不少優質項目，唐寧宇覺得可以推陳出新一下。

    至於《楊門女將之軍令如山》…

    所有人集體無視了這部電影，太爛了…

    陳勳奇好不容易鼓起勇氣北上，跟上影簽訂了三部戲約，後面兩部直接歇菜了。

    沒關係，很快就有人來救他了！

    劉振偉帶著他的最新炒冷飯之作：《東成西就2011》上映了…

    無法用言語形容的爛…

    首映時有人提出異議，劉振偉導演說那個同學自己不快樂所以看了沒笑…

    不帶檢討自己的嗎？

    ……

    賀歲檔，悅華已經提前說好了，《超體》會在12月15號公映，說真的，張俊生真有種提前上映的想法…

    爛片太多了…

    最讓人無法接受的，《東成西就2011》上映第一週居然還拿了當週的票房冠軍4300萬！

    大部分貢獻票房的居然是大冪冪的粉絲，因為《東成西就2011》大冪冪出場了幾秒鐘…

    對了，除了劉振偉，當然還有每到賀歲檔必然出現的黃百銘…

    黃百銘攜《開心魔法》亮相賀歲檔…

    內地觀眾被忽悠的夠夠的了，《開心魔法》上映七天，票房沒到兩千萬，直接下檔了…

    《楊門女將之軍令如山》、《東成西就2011》、《開心魔法》，香港導演集體證明了他們已經失去了觀眾的信任！

    《東成西就2011》之後，劉振偉失業了三年，好容易拍了一部《大話天仙》，還爛尾了…

    說實在的，這班導演之所以能忽悠到投資人，主要還是因為內地資本真的有點過熱了！

第四百零七章 《超體》上映（1/5）

    李仁剛所有的電影都穩定在同一質量。

    五分左右，絕對不及格！

    《鴻門宴傳奇》也一樣…

    提到李仁剛，都知道他，深受日本電影美學影響，飛碟鋼盔控，翻毛大衣控，歷史題材攪屎棍…

    其實，服化道這東西見仁見智，有人喜歡鋼盔男，有人覺得馮叔項羽的扮相簡直帥炸，這確實不足以構成槽點。

    為什麼把李仁剛拉出來先打靶，因為他代表了一批香港導演北上創作的一個最致命的缺陷，就是格局小。

    從《見龍卸甲》就能看出來，他們真的沒有歷史底蘊！

    內地觀眾從小看著鮑國安的曹操長大的，一下子看劉松仁演曹操，簡直適應不能生怕趙雲跟曹操一照面，直接喊出紅花會鐵血少年團恭迎陳總舵主！

    即便是《追龍》也一樣！

    《追龍》是王景近年來最好的一部電影，好歸好，跟《美國往事》比就有點自不量力，一言以蔽之，就是格局所限，甄子丹一遍一遍話癆的生死有命富貴在天，在見慣了大場面的內地觀眾耳朵裡，就好像句中二到不行的碎碎念。

    什麼叫天命，請香港導演先去找碟片，去看看《大決戰》三部曲！

    任何導演，企圖在中國觀眾面前討論天命、輪迴、歷史、大時代這些命題之前，都應該先預習一下，中國觀眾的歷史視角中，什麼是真正的大場面，大輪迴，大人性。

    搞不清楚這個就開拍，結果是一定很丟人的。

    當時《英雄》甫一出世，就被媒體報刊批了個狗血淋頭，從劍的形制到人物的造型，整個故事的安排，都被一一批駁，那是一個老三國尚未遠去的時代，大陸人對這些寫在史書上的東西，依然充滿了敬畏之心！

    格局這個東西，是導演意圖的一個結果化的呈現。

    即使是在服化道上盡力地還原，仍然是彌補不了格局上的虧欠！

    《赤壁》要表現什麼，吳宇森自己真的清楚嗎？

    劉備應該愛民如子，他就安排了公安幹警打草鞋，各種給百姓當人民公僕；

    關羽張飛趙雲應該很能打，就多安排點打戲。

    也就僅此而已了，導演對歷史的感悟和把握重點的能力，甚至並不比一個老百姓高多少。能掌鏡，能說戲，能指揮一票人從左走到右，加上一點歷史的機緣，好演員的賣力，有了點拿得出手的作品，就可以稱作大導了？

    任何一個科班出身加之基礎教育還算紮實，有一定歷史常識的內地從業者，看到李仁剛的東西，都會打心眼裡開啟地圖炮模式，覺得這玩意簡直是個歷史白痴搞出來的。

    然後就萌發了強烈的自我保護欲，自己非得拍一個同等題材的，證明一下逼格在我們這一邊。

    其實格局小不怕，由小見大也是功力，多少導演一輩子也沒拍什麼大場面。

    香港導演們，算是在力所能及的範疇，給了投資方一點信心，借出了一點虛名，在商言商而已。

    論拍黑幫，拍動作片，他們依然有吃不完的老本，在不可企及的高度上！

    內地市場想要人家的服化道，人家的大男主，人家的打戲和武指，當然就免不了拍成港式社團兄弟情。

    多少年以後，香港導演當時拍的片子，被內地影評家解構為後現代、暴力美學、與表現了回歸前夕社會的迷茫和躁動不安，這又是導演們自己始料未及的，他們也只是拍自己力所能及的，被市場已證明可接受的東西而已。

    只是在內地市場開了壞頭給了很多年輕的內地導演一個催眠自我的理由，以為自己再爛也爛不過李仁剛，結果還真就不一定！

    盧川就搞了《王的盛宴》…

    《王的盛宴》完成度實在太低，不足以拿出來討論，但有一點是肯定的，這不是一個好的，能符合時代精神和深刻思辨的史觀！

    他看不起香港導演降調的唱法，史詩變黑社會的拍法，非要維持一個格局上的框架，又沒有一定豐盈的故事性和歷史觀做支撐，於是就換視角，換拍攝手法，換剪輯…

    也不瞅瞅自己幾斤幾兩？

    《南京南京》，他就有這樣的毛病格局上去了，史觀不及格。

    無法做到直面人性，於是他選擇了拔高人性…

    為什麼無法直面人性？

    因為他沒到那種境界！

    《鬼子來了》這麼多年，為什麼一直是不可踰越的，因為老薑的視角下，我蠢我們的，你狠你們的，我既不替我的祖先們廝打，也不替你的祖先們懺悔，把歷史照實拍出來就得，就這麼簡單。

    現階段國產的抗日作品，要麼替祖宗長本事，最後得出了日本人真淒慘，堅持八年太不容易了，結果還是羞辱了我們自己的祖先，要麼就在干盧川的事情，替別人懺悔一下，在他的視角裡，這不叫不愛國或者背叛，而是更高級的，站在二十一世紀的視角，或者叫全人類的視角…

    南京大屠殺也能跟全人類視角扯上關係？

    你踏馬要是在好萊塢，早被人封殺了！

    歷史雖然是任人打扮的小姑娘，要是想像成這小姑娘沒有力度，那就真大錯特錯了。

    歷史本身足夠有力，這點恰恰被有的導演極大的忽視了。

    《鴻門宴》決定了中國今後兩千年的社會走向…

    光是這個足夠讓人捏一把汗…

    其實這片子如果改名叫《我的楚漢傳奇》，沒準沒有那麼多吐槽的聲音…

    不過光鮮的宣發給力，再加上同檔期實在沒有更多的選擇了，11月29號上映，截止12月14號，15天的時間，累計票房1.36億，首週7304萬，居然賺了個盆滿缽滿…

    光鮮是發行方，不是投資方…

    星光國際傳媒才是投資方！

    這家公司當初也是雄心勃勃想要攻陷電影市場，去年一部《花木蘭》虧得眼青，今年又一部《鴻門宴》，又虧了幾千萬…

    之後的幾年只能出品《9090奇葩派》、《樂翻天》、《夜闖寡婦村》這類中低成本的電影了。

    本來準備的《神筆馬良》、《長城萬里》、《歐洲攻略》，全都沒了…

    得虧了他們沒有參與《歐洲攻略》…

    否則，真的要仰天長嘆了！

    ……

    《超體》北美開畫時間是12月16號週五，比中國晚一天。

    同檔期對手是《新年前夜》…

    頂峰跟派拉蒙、華納兄弟都談好了，《超體》先上一個星期，然後是《大偵探福爾摩斯：詭影遊戲》，再然後是《碟中諜4》…

    錯開競爭，畢竟這三部電影的觀影群體重合率太高了！

    內地，《超體》一家獨大！

    首日排片量達到百分之六十二…

    完全大片才有的規格！

    任何電影都離不開噱頭！

    即便是後世，口碑決定一部電影能夠走多遠的年代，沒有宣發也是不行的！

    只有引發全民討論，全民關注，才是現象級電影。

    《超體》，已經是業內公認的賀歲檔最能打的電影今年賀歲檔，只有一部《超體》屬於大投資…

    而且是張俊生首部科幻片！

    7000萬美元的製作費用。

    物料、營銷、話題，一個不缺。

    從宣佈定檔，再到預告片，再然後是劇組路演，每一步都踩在點上！

    12月15號，《超體》京城首映，斯嘉麗約翰遜從北美趕了過來。

    對了，插一句，張俊生對《超體》的票房預期，內地過15億，全球票房超過8億美元…

第四百零八章 主流市場（2/5）

    《超體》是一部全球首映的電影，當然，進行電影預售的國家只有美國和中國本土，畢竟對於這兩個國家來說。這部電影都算是本土電影，而對於其他國家，就算你電影拍的再好，也只能算是引進片。

    美國，預售成績不是很出彩，畢竟《超體》是一部原創的科幻片，雖然有斯嘉麗，可是在成為寡姐之前，斯嘉麗的票房成績真心不咋地…

    國內不一樣，悅華直接砸了1個億的票補！

    預售4000萬！

    也就是說《超體》只要質量及格，絕對會票房大賣！

    看過試映場的對這部電影都很有信心，商業元素到位，性感女神，酷炫的追車戲，無法無天的橫衝直撞，激烈的打鬥！

    再加上89分鐘的時長…

    別小看了時長，89分鐘，代表競爭力！

    如果兩部電影同時大賣，票房相差不大，院線方面肯定會多給《超體》排片因為可以多排幾場！

    ……

    首映現場，張俊生在裝逼。

    “《超體》的構思來源於一次博物館參觀，得知世界上第一隻類人猿叫露西，然後我就想到了生命起源…”

    “傳統科學理論認為，現代人類的共同祖先始於10萬年前的一個女性猿人。也就是人類始祖是女性而不是男性，這是本片的基礎。”

    “主題，人類大腦開發100%後的狀態…”

    “我也不明白為什麼會翻譯成‘超體’，我本來想叫‘露西’的！”

    據說呂克貝松之所拍攝《超體》，是因為看了《金剛經》…

    當然，是不是不那麼重要，重要的是，必須要跟逼格扯在一塊！

    否則觀眾會認為這就是一部爽片，看完拉到…

    那樣的話，估計吸引不到大量的觀影人群！

    “希望大家可以透過大量特效打鬥背後看到更深層次的東西。”

    “…因為斯嘉麗合適啊，我認識她的時候，就覺得她很適合《超體》…”

    “降低片酬？為什麼？我們不缺投資的，為什麼要讓別人主動降低片酬？”

    “我估計這部電影的專業評分不會太好，很多人肯定會說什麼沒有意義…”

    “行了，話不多說，我們先看電影吧！”

    ……

    《超體》放映。

    全國各地，不少影評人摩拳擦掌，想要抓住《超體》使勁草！

    《超體》沒有搞媒體試映，只是邀請了各大院線舉辦了三次的內部放映。

    這玩意不符合規矩沒了影評人試映，這幫人少了好幾千塊的收入！

    隨著‘悅華電影’、‘頂峰娛樂’、‘張俊生電影工作室’、‘中影’四個Logo出現，電影正式開始。

    “呵呵…”

    最先出現的是一張嘴和嘴裡的白牙…

    王謙源！

    穿著灰色西裝，深靠在沙發內，一副悠然自得的表情下，笑容顯得很溫柔。

    “在這個世界上，我只信奉一句話，那就是如果有一次債務沒有被收回來，任何人都敢欠你錢。”

    ‘唰’的一下，王謙源所在位置的全景展示了出來。

    酒店風格房間於鏡頭改變下呈現在所有人面前，在這個房間裡，幾個五大三粗的打手分成兩排將雙手背於身後昂首叉步而立。

    王謙源對面的位置跪著兩個人，這兩個人滿臉傷痕，就連跪在那都要靠手支撐地面。

    當然也給了許嫣一個鏡頭，她站在房間一角，表情很麻木…

    “把他們拉到廁所裡，他們不配弄髒我的酒店！”

    聽到這句話，許嫣扭過頭，她的右眼眼角有明顯淤血痕跡，胳膊上也滿是傷痕。

    鏡頭一轉，斯嘉麗出場了…

    這段劇情和《超體》沒有什麼分別，唯一的區分在於跑龍套的張俊生是跟著斯嘉麗步入了酒店，等到了電梯才把手提箱交給斯嘉麗。

    原版太扯了！

    當街拔槍殺人？

    你以為是八十年代的黑幫片？

    黑幫片都沒有這麼扯淡！

    之後的劇情就是王謙源幹掉了兩個人，造成了兩個‘毒騾’的空缺，就算是斯嘉麗補上了一個，還是少一個，這時候，王謙源把許嫣給推了出來。

    再往下，許嫣暫時從鏡頭中拋開。

    斯嘉麗被惡男暴打，以致藥品破裂進入血液之中。

    令人難以置信的事情就此發生，藥品激發了她的大腦的潛力，令人腦中約90%的神經元相繼甦醒。

    伴隨著身體的飛快進化，她掌握了越來越多人們所謂的超能力…

    許嫣的境遇也一樣，她也開始了自我進化之旅！

    當然，她跟斯嘉麗不太一樣的地方在於她的第一件事情是復仇！

    一路殺到王謙源的房間…

    她把王謙源按倒在地上，臉上面無表情，直接用拳頭狠狠砸下去…

    當然鏡頭沒有直接展示，只是在她打出每一拳時，會一些鮮血濺在臉上。

    王謙源的死讓斯嘉麗失去了拯救自己的線索，可是卻在新聞上看到了許嫣的存在，按照新聞上的痕跡以及腦域再次開發的黑客技術，她發現了許嫣的蹤跡，她們要共同爭奪的是另外一包藍色藥珠。

    兩大女神在電影裡的第一次交手…

    一條狹窄的走廊內，兩大美女相對而立，在她們倆中間，一個被打開的手提箱內有一代藍色的顆粒，這是她們倆必須要爭奪的東西，誰也不能失去。

    完全CG特效…

    只能看到兩道光影在走廊內不斷對撞…

    當然，結果是斯嘉麗取勝，她當著許嫣的面吃下了拿包藍色顆粒，兩人就此分開。

    這個時候，斯嘉麗的進化程度超過了許嫣，她是佔上風的！

    但是之後，斯嘉麗通過黑客技術入侵機場監視器時在電腦裡看到了許嫣直接把毒騾當場解剖，吃掉了藍色顆粒，她還對著攝像頭比出了中指！

    兩人都吃下了兩袋藍色顆粒，也就是說，一共還剩下一袋…

    最後的鏡頭當然是大決戰，冰與火的特效對決…

    斯嘉麗是冰，許嫣是火…

    超能力對決什麼的，一定要往裡面裝東西，什麼樓體玻璃在震盪下瞬間破碎、地表陷落、汽車被掀飛，超能力衝擊下卡車先是被凍結成巨大冰坨，又被一拳打成碎片等等。

    結尾，好萊塢經典的happy-endind，許嫣被打敗，斯嘉麗拿到了勝利果實，然後，她也消失了，留下了一句：“我無處不在！”

    放映廳的不少影評人有點懵逼，這就結束了？

第四百零九章 首日9600萬（3/5）

    張俊生在國內是首屈一指的大導演！

    《瘋狂的石頭》，被稱為電影影史的一次結構革新。

    雖然很多影評人不喜歡張俊生，覺得他沒有把精力用在挖掘人性、批判政斧方面，但還是很佩服他的。

    畢竟他拿了一連串的獎項，干阿金棕櫚、奧斯卡最佳導演…

    《唐山大地震》，一場命題作文，能拍成這樣，已經超過了很多人的預期！

    但是《超體》…

    感覺張俊生逮住一個概念，就匆匆忙忙開始鼓搗了，都不太在意細節了…

    完全爆米花電影！

    這有什麼意義？

    ……

    好吧，影評人的觀念放在一邊，先來看看首映場。

    觀眾很滿意，欣賞了一場視覺盛宴！

    而且仔細咂摸一下，好像還很有哲理味道…

    記者採訪：“導演，露西最後一句‘我無處不在’是什麼意思？”

    “就是字面意思，當然你也可以理解為‘無我相，人相，眾生相，壽者相’、‘如來者，無所從來，亦無所去，故名如來’…拍《超體》，我確實看了《金剛經》…”

    “您為什麼會做這樣的電影？”

    “前年，我參加金球獎，有個人說了一句話，我記憶猶新，他說‘主流電影市場都挺好的，我們不用去擔心，更多關心中小製作的電影吧，這才是成熟市場應該去做的。’可那是北美市場，他們主流大製作很穩定！我們呢？我當時就下定決心，堅決不拍什麼“偉大”、“精緻”、“牛逼到死”的電影。就拍一些爆米花電影，能夠讓觀眾情願買票的主流商業片！”

    “那您能說一下什麼是主流電影嗎？”

    “主流電影，並不是說只要賺錢就好，是，電影行業當然要追求商業利潤，但是呢，每一個從事商業主流電影的投資人、電影人，身上或多或少都肩負著一些對電影行業本身敬畏的責任和義務，哪怕那種敬畏只有那麼一點點。如果這一絲絲的敬畏都沒有，所剩下的只有對利潤回報赤裸裸的追求，我只能說，你入錯行了，其實其他很多行業都比電影行業更賺錢，這樣的人真沒必要來選擇投資做電影。”

    “今年賀歲檔，很抱歉讓大家欣賞到了一堆的爛片，好在，觀眾已經不怎麼願意買賬了…”

    “我們悅華的義務就是跟好萊塢大片搶佔市場，所以，今年我們推出了《長城》、《香江行》、《超體》…”

    “那您怎麼評價《超體》？”

    張俊生把話筒往前一遞：“…你們覺得怎麼樣？”

    “好！”

    他們當然覺得好，能來首映的都是張俊生的鐵粉，別說《超體》確實不錯，就算他拍了一部《超驗駭客》，他們依然會叫好！

    ……

    “注意觀眾反饋！”

    “引導豆瓣、時光網口碑…”

    “瞄眼不用管它，它暫時起不到太大的作用！”

    “安排幾個綜藝，我要上！”

    “斯嘉麗…得回北美，北美宣傳得靠她！”

    “我應該會在國內待一個禮拜…”

    首映結束，張俊生接到了安玉剛的電話，他是《超體》宣傳的總策劃人…

    “水軍？先僱傭一批刷刷好評，對了，引導一下斯嘉麗跟許嫣的緋聞！”

    “…就說她倆曾經共處一室…放心吧，宣傳期間，她倆會各種親密的！”

    “嗯，就這樣。”

    本來張俊生想炒作自己跟斯嘉麗的緋聞，前段時間，北美那邊有小報，報導許嫣跟斯嘉麗之間的超乎友誼的舉動，居然有一百多萬的關注度…

    那就換一個方向吧…

    也挺好，不用張俊生再出賣色相了！

    首映結束，一堆事先準備好的影評、營銷通稿放出去。

    《看得懂，你就知道這是一部講述成佛之路的電影》、《未來大多數人可能把“超體”視為經典》、《一部經得住時光考驗的電影》、《只有有一定知識積累的人才能勉強理解的片子》

    當然還有許嫣跟斯嘉麗·約翰遜一堆親密照片…

    《超體》官微親自下場：你們覺得寡姐和春麗般配嗎？

    ……

    抵達松江，已經是凌晨兩點。

    下了飛機，張俊生趕緊掏出手機看了一下。

    9600萬…

    15日當天，《超體》以62%的排片，65％的上座率，貢獻全天92%的票房，斬獲9600萬，成為當之無愧的中國影史首日票房最高華語電影。

    他滿足了！

    當然，也不全是好消息，至少口碑方面創下了張俊生電影新低！

    豆瓣評分只有6.7分，時光網的評分也只有7.2分。

    《唐山大地震》評分還有8.2分呢…

    張俊生很無語…

    原版的《超體》豆瓣評分由7.2分，被一堆人認為是充滿哲學的一部神片，到了張俊生，就是只有6.7分的及格片…

    “張俊生為了在全球市場大賺一筆，放棄敘事邏輯和人物塑造，屬於“編不下去幹脆就不編了”的狀態，只靠一個概念噱頭招搖過市，讓這部片顯得那麼愚蠢和殘廢，但好在蠢得挺酷炫。”

    “對於商人張俊生早就沒什麼期待了，隨便有點什麼創意，就能折騰出一部半成品！這次就有一個“如果人的腦細胞開發到100%”的概念，沒有人物塑造，沒有情節張力，加點黑幫橋段，以及超級英雄式的設定，戲劇衝突也變得很小兒科，最後就折騰這麼一部靈性科學的神棍科教片…”

    “近期看過的最蠢的電影，要啥沒啥，毫無意義，不明白為什麼要被拍出來！”

    前兩個差評，張俊生還覺得能接受，畢竟《超體》真的挺扯的…

    但是最後一個，他就很不滿意了！

    在這個邏輯，《變形金剛》、《漫威電影》有什麼意義嗎？

    算了，不跟這幫人一般見識，《超體》，他本來就沒準備討好所有人…

    要的就是全球大賣！

    斯嘉麗看了眼手機，然後很高興說道：“…張，北美首日票房出爐！”

    “哦，有多少？”

    “1752萬美元！”

    “…不錯嘛！”

    接下來的話，讓張俊生有電打退堂鼓了，斯嘉麗接著道：“口碑不是很好，爛番茄的爆米花指數隻有百分之七十六。還有imdb，評分更是只有6.4分…”

    “這麼低？”

    “…沒事，頂峰對這部片子的票房預測是1.8億美元…”

    “啊？”

    張俊生有點懵…

    這個預測是怎麼來的？

第四百一十章 追求（4/5）

    “像《超體》這樣的電影，觀眾口碑代表一切，不用太關心影評人…”

    “可現在是頒獎季！”

    “放心吧，影評人忙著跟哈維打嘴仗，沒空管你的電影！”

    張俊生有點詫異：“…哈維？”

    斯嘉麗·約翰遜很奇怪的看了他一眼：“對呀，《藝術家》上映之後，哈維就跟一幫影評人槓上了，你不知道嗎？”

    “他還會跟影評人打嘴仗？真是稀奇！”

    “…為了奧斯卡，他可以做任何事！”

    好吧…

    《藝術家》上映之後，被影評人各種批評，說這是一部‘譁眾取寵，為了迎合奧斯卡而拍攝的電影！’，或者說‘並不是賣弄情懷就應該獲得讚譽的，奧斯卡應該提防這種類型的電影！’

    誰都知道《藝術家》就是為了沖奧！

    這部片子對平均年齡高達近六十歲的美國電影學院投票者來說，簡直就是量身訂做的禮物：黑白、無聲、模擬好萊塢經典時代明星的舉手投足，邏輯簡單且恰到好處的片長…

    奧斯卡是保守的，高齡評委們總在懷唸過去。

    可是影評人們覺得自己有責任引導觀眾！

    哈維跟他們正面撕了起來…

    這陣子北美的影評人分成兩派，一派人欣賞《藝術家》，另一派人覺得《藝術家》就是臭狗屎…

    吵得不可開膠，哪有閒功夫批評一部商業片？

    ……

    復旦的禮堂內，《超體》跟師生做一些電影方面的分享和交流。

    大家都對張俊生的《超體》很感興趣…

    如今這個年代，甭管承不承認，就是以票房論英雄！

    票房好了，你就是超級導演，票房差了，甭管電影咋樣，你就是不行！

    舉個很現實的例子，謝曉東編劇+王競導演從《我是植物人》到《萬箭穿心》《大明劫》，一直被譽為內地電影的“業內良心”，可惜2013年合作《大明劫》遭遇慘敗後，導致雙方幾年內都沒有作品問世。

    《超體》首週末票房接近3億，上映第二天，票房1.2億，創造了內地影史記錄。

    不僅如此，《超體》的北美票房，首週末達到4800萬美元；

    全球報收1.6億美元！

    空降首位！

    “我也沒想到會賣這麼好，說明市場需要這樣的大製作商業片！”

    “影評人口碑…我們國家的影評人看不懂商業片…”

    “我承認，《超體》這部電影沒有達到一部優秀電影的標準，尤其是《唐山大地震》之後，大家對我已經有了不一樣的期待，其實，客觀來說，如果《超體》的導演換成全國其他導演，可能他們給予的會是掌聲鼓勵，我就不行！”

    “《超體》當然是科幻電影，屬於概念性的軟科幻…”

    聊得很歡暢，直到收尾的學生提問環節，有個戴眼鏡的男孩站了起來：“張俊生導演，您不覺得一個導演應該有自己的藝術追求嗎？一個導演，如果沒有追求藝術的心靈，他會很快被觀眾淘汰！”

    主持人想要控場：“這位同學請你不要激動…”

    張俊生笑了笑：“我來解釋一下吧！”

    “其實《超體》是一部標準的商業片。女神、特效、連環追車，咋一看絕對的大製作爆米花電影，可它要講述的卻是一個很玄奧的命題。

    從本質上來說，這兩個是矛盾的！

    如果你想名留影史，那就往深奧裡面弄，拋掉一切商業元素，僅僅只關注腦域開發這一項主題，從人到至人的經歷、情感包括面對宇宙、萬物時的心理，這麼一來，《超體》絕對會成為很多高人吹噓的電影。

    可是呢，這是一部投資超過7000萬美元的大製作，大多數買票的的觀眾並不是很在乎所謂的玄妙設定，他們要看的很簡單，特效外加打鬥…”

    張俊生還沒說完呢，那學生立刻接話：“所以，您的意思是觀眾鑑賞水平不夠？”

    “不，我完全沒有這個意思，我的意思是全世界的觀眾都被好萊塢洗腦了，大家不願意看一些深奧的電影…”

    “很多人說電影是第七藝術？真的嗎？”

    “我以前問過斯皮爾伯格，我問他‘作為一名導演，如何衝破資金的枷鎖而釋放藝術的心靈？’你們猜他怎麼回答？”

    “他說：這個是不可能的，因為電影必須花錢的，沒有不花錢的電影。”

    “我又問他，那《辛德勒名單》呢？”

    “他說，那電影是拍給自己的，他不在乎虧錢！”

    “我還沒到不在乎虧錢的境界！”

    “等我到了那種程度，肯定會拍一部自己喜歡，你們愛看不看的電影！”

    那男生低頭想了半天，然後回答：“所以，你是為錢拍電影？”

    張俊生很坦然：“…對呀，商業片都是唯票房論，全世界都一樣啊！”

    “…電影除了藝術，也是一門生意經，是生意，就要賺錢。當然，電影，顯然生來不只是為了賺錢。很多人都忘記了這一點。”

    後面那句是對台上的老師們說的。

    “我跟大部分電影投資人不太一樣，我們賺的錢，大部分投資依然繼續流向主流電影，另一方面，也預留了足夠的資金和精力投向那些真正有創作才華的電影人和有著獨特魅力的電影作品。”

    “因為一個豐富多樣的市場可能性，才是一個健康生態系統能延續下去的前提。”

    “那為什麼你不願意拍一些文藝性特別強的電影呢？”

    “我不是說了嗎，我是主流電影人，我不會拍小眾的題材！”

    “…可是，您…”

    “這位同學，請你坐下！”

    主持人總算開口了…

    這就叫三觀不一致…

    有些人認為電影是藝術，有些人則認為電影是商品。

    都對，電影本身就是具備這兩種屬性！

    但是，非要割裂開了看，特別蠢。

    ……

    復旦的宣傳被曝光到了網上，一堆人罵那位學生，也有人力挺他敢於堅持自己的觀點…

    反正整整一個禮拜，市場上只有一部《超體》，一家獨大，直接霸佔了百分之七十的排片。

    除了首週末關注了一下票房，之後的成績，張俊生也就聽助理說一下。

    《超體》宣傳繼續……

    一部電影要想走得遠，忠實影迷外，路人緣也非常重要。

    有許多粉絲向的電影經常高開低走，甚至血崩，正是電影質量不過關或者損失了路人緣，當導演等主創人員喪失路人緣，那就必然遭到市場的排斥。

    張俊生路人緣一直很好，再加上一直以來保證電影質量，也讓自己形成了個人品牌和市場號召力，更不用提《超體》本身兩大女主角，極具票房號召力。

    很多人覺得《超體》的大賣，是張俊生一直以來積累信譽的一次變現！

第四百一十一章 明年，不好辦了…（5/5）

    一個導演的信譽有多重要？

    這麼說吧，《英雄》被影評人噴成篩子了，依然拿下2.48億的內地票房成績！

    老謀子首次大製作，為什麼觀眾支持？

    這就是多年聲譽積累的一次變現！

    觀眾寧願到影院親自看一眼，也不願聽那幫專家瞎姬霸亂噴！

    當然，如果背上了爛片導演的名聲，也是很難清洗的…

    《三槍》之後，《山楂樹之戀》，老謀子差點虧了…

    當然，那是按張偉品的說法：7000萬投資…

    這不扯淡嘛，主演全是新人，7000萬給誰了？

    香港那批導演，已經被打上了爛片的標籤，別說什麼‘我辛辛苦苦拍了一部《大上海》，票房居然這麼低’…

    誰讓你騙了那麼多年的觀眾？

    活該！

    《澳門風雲》系列，要是現在上映，絕對能虧到底朝天！

    ……

    張俊生7天跑了14座城市…

    《超體》上映一個禮拜，票房成功破6億，內地最快破6億的電影，工作日單日報收依舊穩定在3000萬以上！

    次週末來臨，《親密敵人》、《傾城之淚》上線…

    《親密敵人》是老徐的第二部商業片，中影出品，旺達、博納幫著發行，上映第一天就拿下了百分之二十二的排片，《傾城之淚》也有百分之十七的排片…

    不過，票房份額，這兩部電影壓根不是選手！

    《超體》以百分之五十二的排片，拿走了百分之七十八的票房份額，單日報收4800萬；

    聖誕節檔期，12月24號，週六，《超體》再拿9800萬；

    12月25號當天，《超體》票房6800萬…

    累計票房破八億…

    穩了，現在誰都看得出，《超體》的體量應該在12億以上。

    當然，網上的風言風語很多：

    “什麼玩意電影也能那這麼高的票房？”

    “張俊生，你這是在透支自己的信譽度！”

    “作為導演，不想著拍一些有教育意義，引人深思的作品，只想著賺錢，張俊生的藝術生涯可以畫上句號了；”

    還有很多前輩也透過媒體發表自己的看法：“《超體》票房很好，但我覺得張俊生作為一個藝術家，以他的水準，不應該追求這種粗製濫造的商業片！”

    “很失望，他可以做得更好的！”

    “我想問問張俊生，《超體》，你想告訴人什麼？”

    很奇怪，一堆網友居然點讚了這種言論…

    《變形金剛三》肆虐影壇，你們說什麼了？

    你們說好萊塢技術就是牛逼！

    《超體》呢？

    口碑超過《變形金剛三》，全球刷下4億美元的票房成績…

    你們卻說他沒有追求，失去了向上的決心。

    如果是前幾年，張俊生可能還會在微博上跟這幫人逗逗嘴皮子，現在，算了吧…

    勝利者有屬於自己的矜持和驕傲，老是跟一群Low逼計較會拉低自己的的檔次！

    ……

    今年頒獎季，張俊生估計是要缺席了…

    頂峰投資的《龍紋身女孩》、《幫助》、《伴娘》都不具備拿獎的實力！

    不過，凱瑟琳還是幫著運作了幾個演員獎。

    魯妮·瑪拉憑藉《龍紋身女孩》拿了金球獎最佳女演員提名；

    克里斯汀·韋格掖平街《伴娘》拿了金球獎喜劇類最佳女主角提名…

    雖然拿獎的概率不大。

    都知道今年哈維拼了命《鐵娘子》、《藝術家》、《我與夢露的一週》，三部電影，花了至少3000萬美元的公關費！

    對張俊生來說，3000萬隻是小錢，但對哈維而言，這已經是傾其所有了…

    既然如此，頂峰今年就專攻幾個提名，讓福克斯、派拉蒙、迪士尼跟他爭去吧！

    今年口碑很好的幾部電影，《雨果》是派拉蒙參與出品的；《後人》則由福克斯出品；《戰馬》，試金石影業出品…

    悅華，茶飲間。

    都很閒，包括老謀子也來了…

    他的《山楂樹之戀》定檔下個月20號；

    春節檔…

    馬上就要開啟宣傳了。

    “國內的電影市場已經有些畸形發展的趨勢，光是我知道的就已經有十幾部青春片即將上市，青春片能賺錢這種概念幾乎深入每個投資人心裡，實在太可怕了！電影的類型必須要多樣化！”

    “說得簡單，都知道青春片來錢快，還容易捧人，咱們自己不也立項了《小時代》嘛…”

    張俊生趕緊掰開關係：“…《小時代》不是悅華出品的，是悅華旗下的瞄眼影業出品，你要搞清楚哦！”

    “誰不知道瞄眼就是悅華控股…”

    “控股歸控股，但是瞄眼屬於獨立公司，它們準備上市呢！”

    瞄眼立項了三部電影，《小時代》、《大蛇》、《分手合約》三部電影…

    《大蛇》，就是《狂蟒之災》內地版，投資沒到3000萬，但是女主角是大冪冪…

    張俊生看了一眼劇本，差點沒把劇本撕了，太姬霸扯淡了！

    生物學家林奇為救身患絕症的女兒，加入了富豪齊騰、醫學專家嵐若、地質學家胖子及僱傭兵團等組成的冒險小隊，踏上了尋找“生命之果”的旅程。在這片危險密佈的叢林中，險象接踵而至，隊員接二連三遇難身亡，暗處還潛伏著覬覦他們生命的巨蟒…

    這…這電影肯定能賣錢！

    而且至少3億起步！

    但那是，太爛了…

    毫無邏輯可言。

    預計會帶壞不少投資人…

    “俊生，你下一部電影拍啥？”

    “就是，你把《心花路放》給了我，《大人物》給了五百，《智取威虎山》給了徐俠客，你自己拍啥？”

    “我？我想再來一個系列片！”

    宋小飛有點驚訝：“系列片？”

    “對呀，我最近在看《神探夏洛克》，覺得有必要搞一部探案類的…”

    “不是有《狄仁傑》了嘛…”

    “《狄仁傑》畢竟是古裝…”

    老謀子開口：“你想拍現代探案類的？不太現實，過審…”

    張俊生擺了擺手：“沒事，我準備把背景放在國外的唐人街！”

    “唐人街？這倒是個方案…”

    幾個人若有所思…

    “對了，明年有三十四部大片進來，咱們可不能洩氣啊…”

    唐寧宇插嘴：“我正想說呢，《山楂樹之戀》選的檔期不好吧…”

    是啊，很不好！

    《山楂樹之戀》正面撞上《大偵探福爾摩斯2:詭影遊戲》，之後又有《碟中諜4》、《地心歷險記2》、《快樂的大腳2》、《戰馬》…

    “老唐，你自己查，明年上半年，有哪個月沒有好萊塢引進片？”

    34部大片，平攤到每個月，至少3、4部，除去暑期檔、賀歲檔電影局可能會保護一下，其它檔期，肯定是照上不誤的！

    明年，難了。

第四百一十二章 最快破十億（1/5）

    在座的都是電影人，當然知道張俊生說的是什麼意思。

    《中美電影諒解備忘錄》即將實施！

    業界和媒體有不少人質疑是否該放更多的好萊塢電影進來，《諒解備忘錄》還沒有正式實施，國產電影就如此不堪一擊，要是再多二十部好萊塢電影，國產電影將如何生存？

    饒小志忽然開口：“很多人說《諒解備忘錄》是你搞出來的？”

    張俊生快噴了：“…我有那麼大能量？”

    “確實有聲音，說你是資本主義買辦，是你提出了…”

    搖了搖頭，張俊生道：“說這種話的都是煞筆，如果現在不搞《諒解備忘錄》，等到2015年，WTO十五年保護期一到，好萊塢就有權利起訴中國…”順便告誡了一句：“而且這是首長訪美的功績之一，你們注意點，千萬不要抨擊《諒解備忘錄》，要有起碼的政治站隊意識！”

    “…可是好萊塢分賬大片從20部直接增長到34部，這個…”

    “每個月就有3部好萊塢大片，再加上同期上映的好萊塢批片，以及合拍片，每個月就有6，7部好萊塢電影在電影院上映，國產中小成本影片的生存空間將會被大量壓縮，中國電影最危險的時刻到了！”

    “放心吧，領導心裡有數的！”

    “要不然你以為《電影促進法》頒著玩的？”

    這句話雖然有些五毛，但是，黨的幾代領導人都是很有遠見的！

    人家早就考慮到了WTO到期後咋辦，先是允許民營傳媒公司進入市場，然後院線改革，再然後重點扶植幾家民營傳媒公司，再然後，頒布《電影促進法》，這都是有預謀的！

    只是沒想到一幫人真的連最起碼做人的底線都沒了！

    割韭菜就算了，美股在初級階段也經歷了一堆的割韭菜，才最終確立了最大限度懲罰違規違法的上市公司，最大限度保護投資者利益的基本政策！

    踏馬的，企業都知道要繳百分之二十的所得稅，你們享受著稅收方面的優惠很多明星的工作室是有退稅優待的，本身就只有百分之六，退稅的話，只有百分之三…

    連這點稅都要逃…

    還好意思上熱搜？

    不整你整誰？

    ……

    《傾城之淚》、《親密敵人》遠沒有起到狙擊《超體》的作用，26號，工作日，大盤報收4600萬，《超體》獨佔3680萬…

    《超體》已經上映12天了…

    業內對《超體》的票房預測悄悄改到了15億；

    未來十五天之內，沒有任何電影能夠對《超體》構成威脅。

    除了1月6號上映的《那些年》…

    《那些年》破了彎彎本土票房紀錄，九把刀初涉影壇，成績讓人震驚！

    不過，大家對《那些年》票房沒有什麼太大的預期，畢竟盜版早就充斥網絡…

    北美方面，《大偵探福爾摩斯2：詭影遊戲》還有《碟中諜4》的上映分流了分流了不少觀影群體，但是，《超體》依舊保持單日報收700萬美元以上的進項，上映10天，累計票房成功破8000萬美元…

    頂峰方面加大了宣傳力度，張俊生也抵達美國。

    《超體》，張俊生簽訂的是階梯式分成協議，他本來想簽500萬美元基礎導演費用加百分之十五票房淨收益分成…

    溫子仁不同意，他的理由是如果張俊生都只能簽500玩的基礎導演費用，那以後怎麼招攬大導演？

    迫不得已，張俊生把基礎導演費用更改到了1500萬…

    真的沒有必要，《超體》，頂峰投資2000萬美元，悅華投資2000萬美元，張俊生電影工作室出資1500萬，中影出資1000萬，剩餘的500萬斯嘉麗、許嫣每人出資250萬…

    7000萬美元總投資，所有投資方都享有後續分成。

    按照張俊生的預測，《超體》全球票房至少能有5億美元，光是票房分賬，他都拿4000萬左右…

    溫子仁說了‘你是頂峰第一導演，必須要做出表率作用’…

    千金買馬骨，張俊生只能‘坦然’接受。

    ……

    聖莫尼卡，頂峰娛樂總部。

    張俊生、溫子仁、凱瑟琳、許嫣坐在咖啡廳裡。

    “很難想像頒獎季咱們居然這麼閒！”

    凱瑟琳也有點無奈：“沒辦法，今年實在沒有好的項目可以沖獎，明年咱們再努力吧！”

    “《南方野獸》、《月升王國》、《內布拉斯加》、《達拉斯買傢俱樂部》都是沖獎的好項目！”

    “李鞍的《少年派》也可以運作一下。”

    “…我知道！”

    話題很快轉向頒獎季，凱瑟琳有點感慨：“我總覺得哈維魔障了！”

    “…怎麼說？”

    “《藝術家》那樣的電影，即便能拿到奧斯卡，北美票房也不可能讓他收回成本…”

    溫子仁：“他沒得選，只能相信奧斯卡的能量！”

    “米拉麥克斯從一開始就是沖奧趨向，他看好的項目都是為了奧斯卡！”

    “可是，這幾年奧斯卡的影響力大不如前了，對票房的加成作用也沒有之前那麼明顯了…”

    “《藝術家》法國、荷蘭票房都很差…”

    “哈維有點跟不上時代了！”

    “確實，這是超級英雄電影最好的時代…”

    “喬治克魯尼的《後人》，布拉特皮特的《點球成金》，這兩人算是跟哈維徹底撕開了…”

    “不至於，哈維還是很有資歷的，大部分文藝愛好者還是願意支持他的。”

    張俊生很安靜的翻看著報紙，沒有加入討論…

    確實，《藝術家》全球票房很差，但是奧斯卡加持之後，《藝術家》是通過版權售賣的方式流入了很多國家，哈維本身還是大賺了一筆！

    “俊生…”

    “怎麼了？”

    “…你不準備一下嗎？”

    “準備什麼？”

    凱瑟琳翻了翻白眼：“《紐約時報》待會過來，你答應接受他們的專訪！”

    “…哦，我差點忘了…我馬上…我的衣服還行吧？”

    黑色西裝，神采奕奕，氣度非凡！

    “最好戴個眼鏡…”

    “眼鏡？我又不是近視眼，戴眼鏡幹嘛…”

    說話的同時，張俊生接過許嫣遞來的黑色鏡框，戴上，立刻增添了一絲文質彬彬的氣質！

    “怎麼樣？”

    “…我要是女的，馬上嫁給你！”

    “滾，你要是女的，我肯定不會娶你！”

    打趣了片刻，許嫣開口：“俊生，你要不要發個微博？”

    “…怎麼了？”

    “《超體》內地票房破十億了，而且是最快破十億的電影，用時僅僅十五天！”

    “…行，我馬上感謝一下影迷。”

第四百一十三章 宣傳（2/5）

    “截止到目前，《超體》票房內地票房破十億，北美票房1.1億美元，全球票房5億美元；謝謝大家的認可，我會繼續努力，繼續用心拍攝大家喜歡的電影！”

    順便發了一張自拍…

    票房大賣，張俊生一舉一動都受到粉絲的關注。

    立刻有一堆回覆：“加油！”

    “中國電影加油！”

    當然也有沒事找茬的：“雅*安地震你準備捐多少？都看著你呢！”

    “《超體》垃圾，同意的點贊！”

    ……

    採訪他的是《紐約時報》很有名的記者，叫羅伯特丹尼爾。

    這人是個種族分子，他對美國之外的所有東西都充滿警惕！

    所以，第一個問題讓張俊生有點難以招架，他問：“你跟中國政府關密切，如何保證閱後即焚的純粹性？”

    “沃特？閱後即焚？”

    “對！”

    “我是第一股東沒錯，但我從不干預閱後即焚的發展！”

    “那如果中國政府要求你在閱後即焚宣傳中國形象呢？”

    張俊生無語的笑了笑，其實，很多中國企業在美國收購的時候，美國方面總是會用國家安全等藉口製造出一種中資入侵的形象，尤其是一些美國媒體喜歡誇大宣傳，鼓吹中國經濟威脅論。

    就連中國企業在非洲買驢子，都能扯上威脅…

    CNN曾經刊發一篇題為“中國為啥滿世界買驢子”的文章，中心思想就是：中國的需求太大了，非洲這些國家要好好管管，不然資源會被耗光的。

    買點毛驢，都嘰嘰歪歪，你們踏馬滿世界打仗，怎麼不說？

    管的真寬！

    關於這個，很多網友調侃：

    ‘因為驢是馬的近親，而美國總統叫奧八馬！’

    ‘奧巴驢下台後估計就會被綁了賣中國山東了…’

    張俊生笑了笑：“你低估了中國政府，更低估了閱後即焚！”

    “真的嗎？”

    “…如果美國是個開放的國家，這種問題就不應該提問！”

    羅伯特被懟了一下，換了個話題：“這幾年，旺達大肆進駐好萊塢，收購AMC，收購傳奇影業，對比一下，你好像停止了收購，為什麼？”

    “…沒錢了唄！”

    “真的？”

    “開個玩笑！”

    整理了一下語言：“如果是剛開始的那幾年，我可能會考慮併購更多的內容製作方，現在沒有這種想法，頂峰、閱後即焚的發展已經足夠了，接下來，我們會完善大數據，通化市投入更多的資金開發新技術，我始終相信，技術才是推動生產力的最大因素！”

    “新技術？哪些方面？”

    “比方說AR、人工智能還有雲數據！”

    “人工智能？”

    “對呀，4G時代已經到來，我相信5G、6G時代會拍馬趕上，人工智能會改變全世界！”

    ……

    之後的問題，又是一些老生常談，什麼審查制度，中資到來會不會改變美國之類的屁話…

    張俊生油鹽不進，保持冷靜，回答得很得體。

    “你對未來5年內全球娛樂產業的發展趨勢有什麼看法？”

    “娛樂產業的機會主要還是在發展中國家，尤其是在中國。北美，無論是電影產業還是體育產業在過去的幾十年裡都增勢趨緩。雖然其平均支出是中國的10倍，但那裡基本上沒有增長空間了。相比之下，我覺得對中國而言，增長才剛剛開始，中國人口是美國的四倍以上！”

    “不同的文化，不同的觀眾，你怎麼保證中美合拍片受歡迎？”

    “…學習唄，好萊塢是怎麼走向世界的？我們現在做的就是學習，而且我信奉專業的事情交給專業的人來做，無論是頂峰還是閱後即焚，都有專業的團隊！”

    羅伯特丹尼爾最後提出了一個問題：“閱後即焚貌似還沒有制定進入中國的計畫吧？”

    “…沒有，中國的流媒體業務其實要比美國複雜，監管很嚴！”

    “所以，你也覺得中國政府…”

    “不是，我覺得任何企業要進入中國，都要遵守相關的制度法規，否則，你就不要進去！就好像我，前段時間，《長城》不合適被一批民主人士抗議了嘛，然後續集我就增加了幾個黑人角色，我願意遵守美國的制度，因為我想在美國繼續發展！”

    羅伯特丹尼爾有點尷尬了…

    任何有腦子的都知道，《長城》之所以被抵制，完全是因為那幫黑人眼紅。

    就好像《星球大戰》也被迫增加了一位黑人男主角！

    政治爭取在任何國家都要遵守！

    以前信息不對等，老美可以鼓吹戰爭與和平，可以鼓吹民主、自由，現在唻…

    ……

    不止《紐約時報》，凱瑟琳幫著安排了好幾篇專訪，《好萊塢報導》、《名利場》…

    目的很簡單，吸引觀影人群！

    《碟中諜4》口碑很不錯，很難想像一個幾乎被判死刑的系列片，居然在湯姆·克魯斯還有布拉德·伯德手中再度起航！

    湯姆·克魯斯這幾年遭遇了口碑危機，主演的電影《危情諜戰》、《行動目標希特勒》、《獅入羊口》無論口碑還是票房都不怎麼景氣…

    再加上宗教信仰的問題，幾乎沒人看好《碟中諜》系列…

    而且導演布拉德·伯德，皮克斯五虎將，在動畫電影建樹無數，但是呢，另一位五虎將，安德魯·斯坦頓才剛剛搞砸了《異星戰場》…

    就連發行方也選擇最穩妥的點映加公映的策略，然後口碑爆了！

    IMDb評分高達7.6分，創造了近年來動作電影不小的奇蹟，爛番茄指數高達94%，被稱為2011年度最最最刺激的動作影片…

    《碟中諜4》口碑爆了，最難過的要數《大偵探福爾摩斯2:詭影遊戲》，這兩部片子觀影人群各種重合！

    《超體》還好一點，主打特效…

    但是也收到了連累，工作日票房跌落500萬美元…

    所以，主創人員頻頻見報，各種宣傳。

    效果還行，《超體》短期內迎來了影片罕見的逆勢增長！

    每部影片都有一定的保值期，以特效為主要賣點的影片院線保值期相對更短。

    《超體》經歷過前期的火爆，上映十五天後票房下滑嚴重，幸好這時候，張俊生抵達北美，開啟了宣傳模式…

    截止1月15號，《超體》北美票房1.5億美元，內地也創下了票房新高，累計超過13億票房成績，不過，單日已經下滑到了不足1000萬…

第一章 半年（3/5）

    時間是2012年6月。

    自從今年2月中美簽署《諒解備忘錄》以來，國產電影始終萎靡不振，特別到了4月份，《泰坦尼克號》3D橫掃國內各大院線，再加上《超級戰艦》等大片接連上映，《匹夫》、《殺生》、《飛越老人院》等國產電影遭遇到重創…

    一時間，國產新片的上映都伴隨著“抵抗”、“悲壯”、“敢死隊”等字眼，顯得格外慘烈。

    很難想像中國電影會這麼不堪一擊！

    即便是老謀子的《山楂樹之戀》票房也才1.8億，在《大偵探福爾摩斯2:詭影遊戲》、《碟中諜4》、《地心歷險記2》的聯合絞殺下，沒能破兩億！

    即便悅華已經動用了全部的宣傳資源。

    上半年，悅華僅有五部電影票房破億，《山楂樹之戀》、《喜羊羊與灰太狼之開心闖龍年》、《我的師父姜子牙2》、《李鬼手》還有一部《黃金大劫案》…

    票房最高的《李鬼手》，也就只有2.4億…

    多虧了《劍雨》宇宙被人接受！

    最讓人意外的是《殺生》，王博、顏冰燕領銜主演，口碑極高，但是票房沒到6000萬…

    2月份上映的《絕錄求生》，也是一部票房虧損的電影…

    上半年，悅華發行、出品了八部電影，虧損了三部！

    這是很罕見的事情…

    尤其是《絕錄求生》，《絕錄求生》基本是按照2007年西班牙驚悚片《死亡錄像》的故事創意和拍攝手法，直接將整個故事本土化後完成的驚悚片。

    尺度、敘事都沒有什麼大的問題。

    對一位90後導演，能拿出這樣的成品，悅華方面很滿意，結果唻，碰上了《洛杉磯之戰》，票房沒到4000萬…

    氣的張俊生差點沒把宣傳部門的人給開了！

    這踏馬的…

    市場上缺乏叫好叫座的國產片！

    中國電影的票房總額一直在市場份額上低於以好萊塢大片為主的外國引進片。

    這個數據甚至只有百分之三十八，去年一年，國產電影的市場份額佔到了百分之七十！

    悅華出品的《泰囧》、《唐山大地震》、《長城》、《超體》四部電影連續票房破十億，尤其是《超體》，內地總票房達到14.2億，全球票房成功破八億美元，創造了不小的奇蹟！

    當時，悅華的唐寧宇樂觀表示‘好萊塢的到來會加快院線建設，這是好事…’

    現在，他閉嘴了…

    連悅華都閉嘴了，很多人悲哀的表示中國電影的寒冬期到了。

    ……

    上影節，電影論壇。

    張俊生發言時間：“上半年，一共有183部電影公映，總票房超過100億，比去年同期增長了百分之八，其中進口片的份額是百分之六十八…”

    “很多人說好萊塢已經徹底佔領了中國市場，我覺得真不是這樣！”

    “就拿上個月來說，《泰坦尼克號3D》、《復仇者聯盟》、《黑衣人3》，三部大片，這三部電影的體量即便在北美也屬於大投資大製作，我們的市場上出現的電影是什麼？”

    “《狂奔螞蟻》、《我11》、《駱駝客》、《車在囧途、《雲上太陽》…太多了，坦白講，這其中有很多，無論是藝術之質量還是技術質量都極其之低劣，甚至都不能稱其為電影。你讓觀眾選擇，觀眾肯定也會選擇好萊塢大片！”

    話音剛落，底下有記者提醒：“還有《超級戰艦》…”

    “這正是我想說的，《超級戰艦》還有《洛杉磯之戰》兩部電影，都是爛片，這兩個項目我都知道，就是美國大兵打外星人，這種套路，老美自己很討厭，也就只能哪來騙騙海外票房！”

    “在好萊塢電影裡，美軍打敗世界無敵手頗有獨孤求敗之勢，最後只能將目光不懷好意的轉向了外星人，《獨立日》，美國空軍大戰外星人；《世界大戰》，美國陸軍大戰外星人；《洛杉磯之戰》，美國海軍陸戰隊大戰外星人；《超級戰艦》，美國海軍開始大戰外星人了…”

    “我很討厭這種類型片，從創作角度來說，未來幾年，國產電影在本土市場面對好萊塢時，都肯定是防守姿態的，拼特效，拼卡司，拼製作都沒戲。”

    “即便是我們悅華在製作的《流浪地球》、《全頻帶阻塞干擾》，距離好萊塢頂級特效都有一定的距離！”

    “但是，我們更瞭解中國人的情感世界。”

    “電影拼到最後，還是在講故事，這個故事能在短短的兩個小時甚至更短的時間裡，忘卻俗世煩惱，無論哭笑都讓你感受到這個世界的精彩和不凡。我們的電影，是有可能做到這一點的。”

    記者繼續提問：“所以，張總，您對接下來的市場有好的預期？”

    “當然，後天，《夏洛特煩惱》上映，下個月《大人物》上映，八月份《畫皮3》上映，我會告訴好萊塢，中國電影人不會輸的！”

    黃忠軍發言時間：“我還是很悲觀，過去引進的都是好萊塢六大公司的影片，達成協議後，美國獨立電影人的作品也可以通過合拍片進入中國市場，這會給國產電影帶來前所未有的壓力！”

    張俊生直接打斷：“我不同意！中國電影市場對美國開放，毀掉的是那些靠僥倖、靠所謂的明星陣容、靠吃老本、靠黑手操作市場取得某種成功的電影製作者。對提高中國電影的整體製作水準，對符合電影規律的製作者，只能是幸事。”

    “舉個例子，在過去的幾年，中國電影有大批類似的國產喜劇以各種充滿鄉土氣息的片名自成一派，像什麼《就是鬧著玩兒》還有諸如《七個隆咚鏘咚鏘》《愛情真可怕》，這種電影片名，貌似親近隨和朗朗上口，但實際上卻體現了一批電影創作者對於市場的陌生和漠視。”

    “大部分類似片名的電影，如《神馬都是浮雲》《嫁個100分男人》《情迷》《高舉·愛》《變節·潛罪犯》《紅鷹俠》《非常小特工之時間大盜》等等，這些所謂的電影，他們基本都是頭腦發熱和耍雞賊結合的產物，本來試圖渾水摸魚，卻意外的發現水裡全是手。最後，這些片名證明了一個顛覆不破的真理凡是敢在片名中用分隔號的電影基本都是大爛片！”

    “《色·戒》是個例外！”

    “可是據我所知，悅華上半年發行的電影罕有盈利的？”

    “…這個很正常，外來和尚好唸經，再有幾個月，市場會自動調控的！”

第二章 懟人（4/5）

    《諒解備忘錄》達成後，美國電影行業非常興奮，高呼“這是一個具有里程碑意義的協議”。

    分賬比例從百分之十三增加到了百分之二十，對他們而言，絕對是一次質的飛躍。

    上半年，一堆北美票房不佳的電影，在中國都取得了讓人難以置信的成績，首當其衝就是《超級戰艦》…

    《超級戰艦》，製片成本2億美元！

    北美票房，五千萬美元，中國市場大賣，3.5億！

    超過了北美…

    然後，好萊塢興奮了，這代表什麼？

    代表中國市場已經淪為好萊塢的殖民地…

    上影節，一堆好萊塢大佬都來了。

    這其中當然也有哈維·韋恩斯坦。

    ……

    第一場論壇還在繼續，張俊生忽然轉換了話題：“對了，網上有很多人說是美帝走狗，說什麼《中美電影諒解備忘錄》是我一手推動的！”

    “這種言論你們聽聽就好了，千萬別信！”

    《新京報》記者立刻提出質疑：“…但是頂峰的很多電影…”

    “我重申一下，《中美電影諒解備忘錄》是首長一手推動的，我沒有那麼大的能量！”

    《新京報》的那記者當場就閉嘴了…

    想想也知道，張俊生又不是美帝良心想，他從來沒有補貼過海外企業！

    這也是悅華一直以來被公眾熱愛的原因！

    商業行為從來就是和民族情緒相互裹挾，悅華從一開始就標竿自己是國產電影的領軍者，那公司的所作所為必須要符合這個標竿！

    就好像當年，中國降低了電子產品的關稅壁壘，國貨一潰千里，國內廠家高呼“狼來了”，聯想就在這個時候要扛起民族工業的大旗，將自己塑造成為民族英雄。

    柳傳志去見電子工業部長胡啟立，指出形勢嚴峻，痛陳利害，說：“如果我們也放棄聯想品牌的微機，有可能國產微機就完全不存在了。”

    胡啟立部長非常感動，鼓勵道：“你們絕對不可以放棄，一定要佔領民族工業，要有自己的品牌，這是一個發展戰略的問題。”在場的計算機司的領導還給柳傳志介紹了國家項目。

    坦白來說，雖然有政府扶植和民族情懷，但更多是聯想通過改變銷售模式，革新產品品類和發掘市場需求打贏的。

    然後呢，聯想發力全球化，政府本意是通過產業補貼，犧牲國民福利來減低聯想的邊際成本，讓它在國外的競爭中更有優勢，這原來是各國常見的產業政策。

    奈何PC產業成為明日黃花，食之無味，棄之可惜。加上經營又出現了問題，民眾對此更不買賬，聯想的定價策略很快成為“美帝良心”和“賣國賊”的力證。

    敏感時期，從“扛起民族工業大旗”轉型為到“不單是一家中國公司”…

    民眾對於“在商言商”並不是那麼寬容！

    既然扛起了民族企業的大旗，就別說自己是全球性的大企業！

    英國首相特蕾莎·梅曾經大逆不道地說出了事實：“如果你幻想自己是世界公民，那你就不屬於任何一個國家。”

    不管是做企業的，還是公眾人物，所有人都面臨站隊，模糊的空間被極大地壓縮。

    張俊生還有悅華始終牢牢記住這點！

    ……

    第二場論壇，中國電影與好萊塢合作新疆域。

    張俊生昨天說了一堆話，今天不太想開口，主要擔任觀眾。

    再說了有馬小康在，他負責看戲就好了！

    哈維·韋恩斯坦說了一堆中國電影跟好萊塢合作的事情，特意舉例《長城》、《超體》…

    張俊生忍不住開口：“《長城》北美票房破億，看似很不錯，但那是花了六千萬美元宣傳費的前提下，美國人對外來文化沒有興趣！”

    “至於《超體》那是軟科幻，不具備代表性！”

    “《臥虎藏龍》和《英雄》兩部片子在北美大賣，說明中國與好萊塢合作是一門能夠取得雙贏的生意…”

    “那都十年前了，你還能舉個例子嗎？”

    張俊生還沒懟完，馬小康接力：“哈維這個人我是知道的，他慣於同中國人打交道。一部中國片剛到國際市場上，他就宣佈800萬美元買斷海外發行權，並且先交付20萬美元的定金。當其他買家都撤了的時候，他才跟片方說，我不想買這部片子了，20萬美元的定金他也放棄了。逼得片方最後只能以100萬美元的低價賣給他。以前很多中國的導演、製片人，都把哈維當作救世主。但是你現在再跟他們提哈維，很多人都會直接說‘哦，騙子’”

    場下笑成一團，哈維臉色有點尷尬…

    張俊生補充了一句：“不要小看了哈維的作用，好萊塢其實並不大，一般一輪議價，大家都回來爭一爭，但是一旦被退了，就很難再找到第二家發行商！”

    “愷哥導演的《無極》，馬小康導演的《夜宴》，都經歷了這種遭遇…”

    馬小康又說：“其實中國人拍的故事，最好還是給中國老百姓看，要是拍的時候老想著讓法國的觀眾也能看懂，那估計台詞都寫不利索了。本來挺幽默的台詞，最後變成一杯白開水。你們看伍迪·艾倫，他拍電影的時候肯定從沒考慮過中國的觀眾看不看得懂，只考慮紐約的觀眾看不看得懂。”

    之後，他又開始抨擊審查制度，說了一大堆…

    “作家阿城就說過一句話，我們都是戴著鐐銬跳舞的情況。既然中國導演都是這樣，那在國際市場上就根本沒競爭力，也處於一個不公平的狀態。”

    記者讓張俊生說話。

    張俊生看了眼馬小康，然後說道：“所謂“戴著鐐銬跳舞”，哪一個時代，哪了個國度都是，並不是某時某地的特定感受。”

    “比如美國來說，你可以質疑某位總統，某位大亨，但不能質疑美國精神，不能質疑上帝，不能質疑普遍價值，這遠比中國更為嚴格。”

    “格律詩文是鐐銬，產生了李杜，提倡自由的胡適超過了李杜嗎？”

    “很多人整天抱怨限制，但解除限制，你真的就能拍好嗎？我反正不信！”

    “這裡沒有為“鐐銬”辯護的意思，而是說明，一方面鐐銬從絕對意義上說哪都存在，不可能消失，另一方面，將不出作品歸咎於審察制度實在有點窮極無聊。”

    “當然，我也覺的尺度應該鬆開一點，至少要讓我們跟進口片處在同一位置，不然真的沒法跟他們正面對抗！”