[娛樂明星] 重生明星音樂家 作者:錦瑟華年 (連載中)

 
liwanhua1234567 發表於 2019-7-31 22:10
第1617章 酒會

  下午的交響音樂會演出是兩點開始,也是由於持續時間比較長的緣故,否則,一般的下午場,都會在兩點半開始。晚上的演出時間基本也都在七點半,秦放歌的演出都提前了半個小時。

  這基本也是常態,但凡對秦放歌有所瞭解,願意搶票前來觀看的觀衆們,對此都是相當瞭解的。

  這天是七月二十七日,星期一,對於要上班的觀衆來說,想要來聽交響音樂會,都必須請假才行。要是晚上的演出還可以下班後趕過來,下午場的話,就真沒辦法。但請假都是值得的,前提是要能買到音樂會的門票才行,羅馬歌劇院的忠實觀衆們,基本都有這樣的機會。卡米羅這個歌劇院經理還是相當懂得拉攏觀衆的,而且,秦放歌會接連演出五場,機會還是挺多的。

  下午一點不到,買到門票的觀衆們就陸續抵達,依舊還是要過安檢的,國外的不少襲擊事件都是發生在歌劇院的。特別很多政要名流明星富商都會在歌劇院展開社交活動,這次也不例外,秦放歌的這次國外首演,吸引的並不僅僅是意大利和羅馬市政府的官員們前來欣賞,意大利國內其他地方的高官政要,以及歐洲其他國家熱衷聽古典音樂和歌劇的,都想方設法的搞門票到現場。

  這次秦放歌的歐洲演出行程很早就有明確定下來,捷克那邊的觀衆們到是不用長途跋涉來羅馬歌劇院,在布拉格就可以欣賞,只是時間要晚些。布拉格是個藝術氛圍特別濃郁的城市,觀衆們對古典音樂和歌劇演出的熱情也特別高,對於國外的音樂家藝術們有著濃厚的興趣。秦放歌演出的門票,在布拉格的國家歌劇院,賣得比羅馬歌劇院這邊還要火爆得多。

  一般越是大牌的人,抵達的時間就會越晚,聽音樂會和歌劇的時候,也差不多這樣的情況。特別高官政要們,一個個都日理萬機的,很多事情要處理。

  普通觀衆可就不管那些,按照自己的計劃抵達就好,但也必須得算好時間,早到肯定是沒錯的,要等演出開始的話,人家都不讓進場的,因爲這會影響到其他觀衆不說,舞臺上的演員們說不定也是會受到影響的。

  倘若真有什麼事情遲到了的話,就只能等下半場再進去了。這可是花大價錢買了門票的觀衆們不想看到的局面,所以,就都還是早點去吧!反正都已經請假了,沒必要把時間搞得那麼緊張,然後影響自己的藝術體驗。

  也正因爲如此,不少觀衆請的是一整天的假,這也是很少見的情況了,但藝術家是名滿天下的秦放歌,能到現場欣賞他的演出,就根本不用考慮其他那麼多的問題了。

  羅馬歌劇院的宣傳工作很不錯,也是有秦放歌以及國際大劇院團隊督促的因素在,要不然,真完全按他們窮逼的套路,門票賣出的話就不會講究那麼多的,能少花錢就少花錢。

  這次不管是秦放歌還是國家大劇院團隊,可都不是衝著掙錢來的,特別大劇院方面,演出歌劇本來就是特別虧本的生意,就算把門票錢全部給他們也根本不低此行的開銷。

  最主要的,還是展示中國歌劇界的超強實力和嶄新面貌,說得現實點,就是來炫耀的,不做好宣傳工作怎麼行。何況還有他們背後的贊助商,不也是爲了提高各自品牌的知名度和影響力嗎?

  羅馬歌劇院內外,巨幅的海報早就做了起來,還有led的視頻播放也都是跟秦放歌有關的,節目單的製作也是精美絕倫,加上此前各路媒體的大幅報道,宣傳營銷的陣勢特別足。

  這樣一來,也讓買票到現場的觀衆特別有感覺,覺得有牌面。都知道歌劇演出其實是虧本請觀衆們入場觀看的,劇院貼錢觀衆們就是佔便宜,心理感覺還是不錯的。當然,秦放歌的演出門票價格市面最高的規格,這點根本就不算什麼了,爲了能買到今日首演的門票,黃牛黨甚至把價格都炒到了兩千美元一張。

  對普通觀衆來說,這可真不是一筆小開銷,但對那些有錢又閒得慌的人來說,簡直最便宜不過。有這樣的交際機會,可是比什麼都重要的。有被邀請參加酒會的觀衆,基本也都是有頭有臉的人。

  秦放歌這邊的人當然都是有資格的,像是寧秀佩席晚晴她們,就代表著他的臉面。想要找秦放歌合作的,首先就必須過她們這一關。

  在酒會上,女人們各種爭奇鬥妍,也特別的光鮮亮麗,儘管現在只是中午,不如夜晚那般有感覺。但在這樣的酒會上,氣氛都還出來了的。薛敏何茹芸徐晶席晚晴幾個特別成熟嫵媚的女人,也成爲現場矚目的焦點,她們也都習慣了這樣的所謂名流社會的場合,除了從小到大參加得比較多外,跟秦放歌在一起後,更是完全融入了這樣的圈子中來。

  即便是寧秀佩,適應起來的速度也是相當驚人的。

  這樣的酒會,也的確是展開社會交際活動的最佳場合,即便是裝出來的,與會衆人也都顯得彬彬有禮,男士們都特紳士範兒,女士們就更不用說,除了在心底各種相互攀比和炫耀,表現在外面的,就是展示各自的美貌和魅力。著裝打扮、珠寶首飾是一個方面,談吐氣質也都是特別重要的。

  寧秀佩這個著名音樂家的母親,也是代表著秦放歌參加這樣的酒會,也受到了各方的盛情款待,都不用她主動。好在有還有席晚晴薛敏她們幫襯著,這些女人一個個都是社交的好手,哪怕是看起來最溫柔端莊的何茹芸都是如此。她們也不吝展示自己的美麗和魅力,但都保持著相當的距離。

  寧秀佩也有注意到前來酒會的女眷們,特別是外國的女人,到這樣的場合,大抵都稱得上是貴婦人了的,當然,有的本身就是比較強勢的女人,還有做到政府高層的女性,在國外還挺多的。

  不管是顏值還是衣著打扮上,她們一衆東方女性都是完勝,這個自然也是從東方的審美水平來看的。不過從現場的男士們獻殷勤的程度,基本也是她們這些更具東方魅力的女性們,會特別受歡迎。

  徐新怡和謝無瑕兩個在這樣的場合也挺如魚得水的,特別徐新怡這樣當演員的,姑且不論演技如何,應付這樣的社交場合,都還是綽綽有餘的。

  穆齊奧這個秦放歌電影劇組的副導演,在酒會中也特別活躍,他也是格外敬業的,積極跟在場的嘉賓們宣傳他們正在拍攝的電影《海上鋼琴師》,當然,在國外的翻譯是一九零零的傳奇。

  這個倒也不是強行尷聊,秦放歌很早之前就說過了嘛,他的這第一首交響曲,靈感來源就是這部電影,編劇是他導演也是他來著。而且,他也確實把交響曲,用在了這部電影之中。

  也正因爲如此,穆齊奧在肆意吹噓宣傳起來的時候,也是格外有底氣的。參加酒會的衆人,也都挺吃這套的,穆齊奧的幕後消息來得很有意義和價值嘛!特別是現場電影圈的大佬們,不少長期在各大電影節擔任評審團成員來著……

  話說這歐洲幾大國際電影節,其實也都是有傾向性的,意大利的威尼斯國際電影節也不例外,不說別的,光就評審團成員而言,意大利本土的業內人士就會多出不少的。

  穆齊奧也是相當清楚這點的,所以也早早的進行了現在這樣的公關活動,不說賄賂評審團,先做好宣傳,讓他們知道有這樣一部電影,明年的時候會送去參加電影節,給大家留下一個印象,就是特別成功的。加上這部電影的主要拍攝地點也就在羅馬,他也是剛剛從電影劇組趕過來的,給大家的印象也會更加的深刻……
liwanhua1234567 發表於 2019-7-31 22:10
第1618章 八卦

  秦放歌現在名氣大,在海外華人華僑中也都是相當有影響力的,像是這次在羅馬歌劇院的演出,前來買票捧場的觀衆中,華人華僑的數量就特別多。除了一部分留學生外,很多都是長期居住在意大利的,不少還是從米蘭、威尼斯等地方趕過來的。

  秦放歌的粉絲後援團,在海外也是有分部的,基本都以國家和地區來劃分的。

  之前他在羅馬歌劇院有臨時演出了一場歌劇,那會就有好些留學生粉絲積極買票入場欣賞,結果也讓他們美得不行,秦放歌除了演出完整的歌劇外,還奉獻上了難得一聞的男高音HighC的歌劇詠歎調。

  這次秦放歌的在羅馬歌劇院的演出安排早早就公佈了出去,在意大利乃至歐洲的粉絲團成員們也都早早行動了起來,他們還抱怨過羅馬歌劇院太見錢眼開呢!不過這其實也意味著他們比起國內的粉絲來,有更多的機會買到門票。沒辦法,秦放歌在國內的人氣那叫一個恐怖,抽籤才能獲得買門票的機會。

  羅馬歌劇院這樣的行徑不免也被國內的粉絲批判爲腐朽的資本主義,一切向錢看齊。

  羅馬歌劇院窮瘋了是真的,但也還是有策略的,也是想著能吸引更多的人走進歌劇院。也不光是本土的老頭老太大,年輕人、遊客,以及現在比較有錢的華人華僑,都是他們的拉攏對象。特別秦放歌的粉絲團們都是組團去買票的,只是他們這團購價格一分沒得少,就算是秦放歌身邊人的門票,也都是需要掏錢購買的。只是有更多的購票機會,人多力量大嘛!

  粉絲們也說是要讓羅馬歌劇院看看他們的力量,也是都知道在這邊的售票,秦放歌沒辦法像在燕京那樣自己做主。都還是要看形勢的,這個是不能特別勉強的。

  到意大利來學音樂和其他門類藝術的中國留學生可真是不少,上次去聽秦放歌演出歌劇《麥克白》的魯奇就是典型,這次他也成功買到了兩張首演的門票,他現在正在猛烈追求上次在歌劇院裏邂逅的,同樣熱愛音樂藝術,身材火辣的意大利女郎莫妮卡,通過關係搞到門票,也讓兩人關係有進一步升溫的趨勢。

  唯一不好受的就是他的錢包,又縮水了不少,四張門票的價格每張都不便宜,也讓他在心中把羅馬歌劇院這些見錢眼開的管理層罵了個遍。

  但比起這些身外之物,能搞到門票,就足以讓魯奇在莫妮卡面前格外有面子。男人都是好面子的,魯奇也不例外。但他覺得這一切都是值得的,就算沒有莫妮卡,他自己也是要買門票去聽秦放歌演出的。

  此外,上次跟他一起來聽歌劇,同在一個粉絲羣裏的女生們也都有到現場,周妍、鄧麗娟、任雨幾個都有搞到門票。不過魯奇同樣沒跟她們一起,他約了莫妮卡也有點擔心她會誤會來著。

  女人們都是比較麻煩的,光是化妝打扮,就特別費功夫。對周妍鄧麗娟任雨她們來說也是如此,每個人也都想把自己打扮得美麗動人些。好在這會是暑假期間,不過就算要上課或者上班,她們肯定都會請假的。

  秦放歌的這些粉絲也跟大部分到場的觀衆一樣,沒有去參加酒會,到了羅馬歌劇院,放好東西過了安檢後,就都還是去音樂廳裏找到各自的位置。

  周妍跟鄧麗娟任雨幾個女生都是約好了一起到的,在意大利這樣的異國他鄉,留學生們抱團也是最正常不過的事情,又同樣粉上秦放歌,這共同語言就更多了。

  「不知道還會不會在音樂廳裏見到上次那幾個漂亮成熟的女人?」周妍抵達羅馬歌劇院的時候,就在留意觀察,沒辦法,她們給她的印象實在太深刻。

  而作爲秦放歌的資深粉絲,對他的風流韻事也研究得特別多的鄧麗娟則是立馬接嘴道,「我覺得還能看到更多,這次小哥身邊的親友團肯定不會少……」

  「小哥不是在羅馬拍電影嗎?還讓徐新怡當女主角,這次演出她肯定也會來捧場的!」任雨講得也很確切。

  周妍猜測說,「你們說徐新怡跟他是不是真有點關係啊!當初也有爆過緋聞的……」

  「徐新怡的背景來頭可不小,拍戲這麼久都沒有拍過吻戲的!」鄧麗娟八卦道,「如果小哥真跟她有超友誼的關係,那也更說明他有魅力!」

  任雨就擔心,「真不希望小哥因爲惹上她而被封殺什麼的,最近不是又傳他跟小提琴美女金童玉女,郎才女貌的嗎?還有之前學古琴的女朋友林寶卿,他還真是夠風流的。」

  周妍嘻嘻笑,「這才是大家所認識的風流才子小哥好不好,要我也能在他身邊的話,也肯定會喜歡他,他要喜歡我的話也不會拒絕的……」

  「就你想得美!」鄧麗娟對此自然是嗤之以鼻的,然後也講,「能跟小哥琴瑟和鳴的都不是普通人啊!你們看那麼多拉小提琴的美女,爲什麼只有龍雪瑤一個人博得了他的青睞?還不是因爲她長得特別好看!」

  「她的音樂天賦也是一等一的高啊!等下就可以真正見識到!」

  任雨也講,「好想聽她跟小哥一起演奏雙小提琴協奏曲的,當初看電視直播的時候,就迷得人不要不要的!」

  鄧麗娟是比較理智的,「今天估計是別想了,估計又得等到最後一場有電視直播的時候才會演奏這壓軸的節目!」

  任雨笑,「可把她給美得了!換我們的話,能跟小哥站舞臺上一起演出,這輩子就值了!」

  鄧麗娟只道,「你還真是會做白日夢,我只要小哥能跟我合影簽名就足夠!看他這忙碌的架勢,估計是沒什麼機會的。不知道什麼時候能搞籤售會之類的活動。」

  周妍就講,「那不得把他給累死才怪,他又不靠賣唱片維持生計!」

  八卦是女人的天性,加上之前本來就有媒體大肆爆料過秦放歌的風流史,網絡上水軍也有洗地,搞得很是熱鬧。那陣子也是秦放歌在燕京的歌劇演出期間,是跟沈建萍她們合作演出《阿隆索》的時候,大部分粉絲都認爲是競爭對手故意黑他的。當然,這其實也是無風不起浪,也沒辦法,秦放歌身邊的美女真是有點多。

  在國外的時候,他似乎更加肆無忌憚些。

  幾個女生一旦聊起來,嘴巴也是根本就停不下來,到音樂廳裏找到位置坐下後,也同樣如此。她們的位置在三樓,視野不錯可以俯瞰整個音樂廳,可對於聽音樂會來說,屬實算不上什麼特別好的位置。但能買到票就已經相當不錯,她們也就不去抱怨和吐槽,也借用在高處的優勢,仔細觀察音樂廳裏的情況。

  演出還沒有開始,她們還都可以玩手機,也給論壇的其他粉絲做下現場的播報,視頻直播就算了,拍些照片打字發帖倒是沒問題。

  音樂廳的其他觀衆也都跟她們差不多,演出沒開始之前,大家都是各聊各的,裏面相當的熱鬧。很多人都把這樣的場合當成是社會交際的地方,也是西方社會一貫的傳統。

  作爲女性,不管是有些大咧咧的周妍,還是心思細膩的鄧麗娟,亦或是眼神特別好的任雨,用心觀察四周的環境,都會比男粉絲們更加仔細。

  首先是觀衆們的穿著打扮,這也是最直觀的印象。說起這個來,她們都感覺,這些老外都更隨意些,雖然沒有說牛仔褲休閒裝這樣的,但隆重程度,還是沒辦法跟秦放歌在國內演出的時候,觀衆們著裝的正式程度相提並論。她們在視頻和照片裏都見過很多次,也是國內粉絲們所津津樂道的事情。

  在秦放歌的論壇中,也是很多忠實在各種呼籲後出現的最好結果,既是爲了自家偶像的面子著想,也是充分顯示粉絲們素質的地方。正式著裝方面,男人們就要輕鬆很多,頂多一套西裝皮鞋就行,太熱的話都可以不用穿外面的西裝。

  女人們就要複雜得多,要化妝做造型,要買合身的禮服,有條件的還要帶上珠寶首飾。不過她們這些付出都是有回報的,都說「女爲悅己者容」,就算自家偶像秦放歌沒辦法把目光放在她們每個人身上,也是可以看到整體效果的。然後其他觀衆也都看得到,再說了,打扮得漂漂亮亮的,自己心底也會特別美滋滋的不是?

  周妍任雨他她們今天也都是一樣,都打扮得格外的漂亮,有在昨天就提前做好頭髮,出門前化好妝塗上口紅,打車到羅馬歌劇院來的。

  周妍最關心的也是其他觀衆的穿著打扮,這也是最容易見到的,也跟身邊兩位同好者一起探討,「不管怎樣,都還是比較正式的,跟在其他場合見到的外國人,有相當大的差別。」

  任雨則是講,「感覺都沒看到幾個特別漂亮或者帥氣的啊!」

  鄧麗娟觀察得更仔細些,「中老年人都佔了半數以上,就算是在意大利,也不是遍地帥哥美女的啊!」

  「這比例已經很不錯了,我看有報道說現在古典音樂的觀衆年輕人數量極少,都是以中老年人爲主力的!還是小哥的魅力大,要不是他的話,我們也不會來羅馬歌劇院的。」任雨點頭表示贊同,但也有她自己的想法。

  「是這樣的!」鄧麗娟說,「最初入坑是因爲小哥的顏值,可更深入瞭解到他的才華後,就真的再也爬不出坑了,哪怕知道他特別風流多情。」

  周妍呵呵樂,「藝術家嘛,的確是需要不同的靈感。晚上欣賞他的歌劇唐璜,我覺得可以更多的瞭解他的內心!光是看網上的演出視頻還有其他人的評價,就可以揣度一二了!」

  說起他的這部歌劇唐璜,粉絲們都是又愛又怨的,情緒都特別複雜。但毫無疑問的,這樣題材的歌劇,在國外演出的時候,是會受到大家特別歡迎的,這點幾個姑娘都是清楚的。當然,在國內演出的時候,儘管鬧出了道德衛士批判他的爭議,業內人士和現場觀衆,卻是給予了一致的好評如潮。

  周妍她們到音樂廳裏坐下的時候,距離正式演出還有半個多小時,音樂廳裏的上座率,也在以她們肉眼可見的速度快速提升。她們也都不覺得會有人買了門票而不來的,這不,連她們三樓後的站票區,人數都是相當嚇人的,不用說也知道,羅馬歌劇院賣了更多的站票出去,跟當初秦放歌歌劇演出時候一個樣。

  她們居高臨下,看得最是清楚,隨著演出時間的臨近,那些去參加酒會進行交際的觀衆也都陸續來到了音樂廳裏各自的位置上。

  周妍也見到了上次在秦放歌演出歌劇時候,看到的幾個特別成熟漂亮的中國女人,她記得特別清楚,其中一個有著讓人高山仰止的兇器,一個妖嬈嫵媚得簡直像只狐狸精。

  除此之外,還多了好些中國女人,如果是西方人可能會比較臉盲認不出中國人和韓國日本人之間的差別。周燕她們卻是一眼就可以判斷得出來的,跟她們一起的,還有秦放歌的父親和母親,這並不是什麼祕密,在網上經常可以看到的,也都知道他們的職業是教師,一個教體育一個教音樂,秦放歌完美的繼承了他們的優良基因。

  此外,還有一個她們認識的,大明星徐新怡也在,跟寧秀佩的關係也是相當不錯的樣子。這並不出奇,秦放歌跟她的合作開始得很早,資深粉絲都知道,大概是在他做三國演義音樂時候結緣的,他擔任音樂製作人給她錄了兩首歌《甜蜜蜜》《我只在乎你》,也是很多粉絲特別喜歡的歌曲。然後,秦放歌搞的三國殺遊戲,也是他跟徐新怡兩人代言的,她的角色也還是她在三國演義中的貂蟬,之後她又在他電視劇《笑傲江湖》中擔任女主角任盈盈,還有最近電影《海上鋼琴師》的女主角。

  不過她跟秦放歌母親關係也這麼好,倒是周妍她們沒想到也可以多八卦的地方。
liwanhua1234567 發表於 2019-7-31 22:10
第1619章 紐帶

  周妍說自己對於外國人有些臉盲,看很多老外似乎都長得差不多。可對於東方的面孔,就不存在這樣的情況,感覺大家的特徵都很明顯,除了那種網紅臉大家整得連名字都差不多,也屬實不能怪她分辨力不行。

  鄧麗娟和任雨其實也都有同樣的感覺,她們三個女人一臺戲,八卦得更多的,也都還是關於秦放歌這數量龐大的「美女親友團」。對於到場的外國觀衆,哪怕是再怎麼有身份和地位的,似乎也在心底激盪不起多少的波瀾,像是什麼政府官員富商名流之類的,她們大都也不認識啊!即便是知道,也沒多大興致。要是電影明星什麼的話,倒是會更有興趣些。

  她們自己對此也有做過總結,「總覺得是小哥把我們的認知和常識拉得太高的緣故,之前就有總統、總理、市長、議員這樣的粉絲,沒到這樣地位和高度的,感覺就沒什麼好講的。」

  周妍也講,「關鍵我們不認識啊,但在場的媒體肯定是認識的,到時候看報道就好!」

  不過她們倒是可以從安保程度等方面分析一二,當然,這跟國內領導出席的時候,還是沒得比的。也不是她們故意進行比較,也是因爲秦放歌演出的時候,來的大領導有點多,同樣在現場的粉絲們都是能感覺到的。這其實也是值得慶幸的事情,秦放歌的演出,也根本不需要其他公務人員來充當觀衆捧場……粉絲們更不希望他們冒出來搶佔屬於自己的觀衆席位。

  到音樂會開始前,幾個女粉絲聊得特別火熱,當然不會忘記順帶點評下樓下各種盛裝打扮的女人,看得出來,大家都是精心打扮過的。她們也都覺得,在顏值方面,裏面東方的面孔,無疑更甚一籌,老外還是有些隨性的。

  就算是女人,白種人中身材很好的不少,但這肌膚嘛,只能說大家的審美不同,很多歐美女性似乎都喜歡把自己曬成健康的小麥色,穿比基尼的話,會更加明顯。

  話說鄧麗娟也有發現,在音樂廳裏,還真沒見到幾張黑色的面孔……混血的倒是不少。

  時間過得很快,舞臺上,捷克愛樂樂團的成員們是最早就位的,他們似乎也都習慣了開始演出前音樂廳裏的喧囂和熱鬧,因爲人多,即便每個人說話的聲音都不大,在這樣聲學結構特別好的音樂廳裏,也是會特別明顯的。

  等捷克愛樂樂團的指揮卡爾帕奇出場,也就意味著這場交響音樂會即將拉開帷幕。觀衆們也幾乎在同一時間停止說話,對這位著名的指揮家報以熱烈的掌聲,捷克愛樂的水平,觀衆們都還是比較認可的,就算是真的不懂古典音樂跟風的觀衆,跟著一起拍手也是完全不成問題的。反正這樣的音樂會場合,隨大流就準沒錯,跟著身邊其他人的節奏,該鼓掌就鼓掌,該喝彩就喝彩,這些準備工作大家都做得特別充分的。

  待得秦放歌出場,整個音樂廳的氣氛也在瞬間達到了**,真正意義上的。一身黑色的西服,將他高大勻稱的身材完美的凸顯了出來,他眼神深邃,洋溢著笑容的臉龐棱角分明,在女粉絲們眼中看來,舞臺上的秦放歌如同金色陽光一般燦爛耀眼。

  即便不是顏值黨的觀衆,也都得承認這小夥長得很不錯,天然也會多了些好感的。

  比較有意思的是,卡爾帕奇這個指揮家的個子不像西方人普遍那麼高大魁梧,他是個比較瘦小的老頭,秦放歌跟他握手的時候,這對比可就相當明顯,他幾乎高了他一個頭。

  即便是捷克愛樂樂團的小提琴首席,在身形上跟秦放歌也沒得比,更別說顏值了,秦放歌簡直完勝的好嗎?

  當然,舞臺上的氣氛是相當和諧的,秦放歌微笑著跟指揮卡爾帕奇和小提琴首席,也是整隻樂團的第二關鍵人物哈吉親切禮貌的握過手,也微笑著朝向觀衆目光掃過就打過招呼,然後就坐到早就準備好,價值幾百萬的大三角鋼琴前。

  他的目光電得在場的女粉絲眼睛直冒星星,給人感覺他似乎在看自己一樣。就算沒有這樣的環節,他不管是長身而立的時候,還是坐在鋼琴前的樣子都是那麼優雅帥氣,從容迷人。粉絲們一致評論他彈鋼琴的時候最有感覺,也真不是沒有緣由的。

  秦放歌和捷克愛樂樂團把時間拿捏得剛剛好,幾乎是在兩點整的時候,大家眼神交流後,就開始了交響音樂會的演奏。卡爾帕奇指揮交響樂團先行奏出秦放歌第二鋼琴協奏曲的前奏,照舊還是沒有主持人的,這其實也是觀衆們最喜歡的,誰願意聽主持人在舞臺上**叨呢!要單純只是吹噓演奏家作曲家什麼的還好,要搞跟藝術無關的東西,觀衆可是會覺得特別無聊。

  這樣一開始就步入正軌,就是相當不錯的節奏。

  秦放歌的交響音樂會,持續時間比較長,安排的節目也多,也就根本不搞這些虛的浪費時間。節目單上,每個節目安排也都講得很清楚,不清楚的話,就當是驚喜好了!

  而且秦放歌的演出,最不缺的恐怕就是驚喜了,每每也都有不同的體驗。

  這點也是秦放歌的粉絲們達成共識的,也讓粉絲們恨不得他的每場演出,都能到現場去欣賞的。就算這個不現實,有視頻錄音也是相當不錯的啊!特別是秦放歌的忠實粉絲,對這個特別在乎,也各種收集他所有的演出。

  當然,這個還是得秦放歌的團隊做主放出來才行,都是有版權。

  粉絲們特別能接受秦放歌的風流多情,這也是其中一個特別重要的因素,他這永不滿足,追求新鮮刺激的性格,對待音樂藝術是這樣,生活上的話也很顯而易見的嘛!也是特別符合他人設的,作曲家是最需要源源不斷靈感的……也給了他最光明正大的風流理由。

  難得的是,他的粉絲們還真這樣看待的,不喜歡他這樣性格的都脫粉了!

  不管怎樣,喜歡新鮮追求不一樣感覺的秦放歌,帶給粉絲和觀衆們的感覺是最爽不過的,他們心中其實也跟秦放歌一樣,不喜歡簡單無腦的重複,也希望他能多玩出些花活來,越多越好,越精彩越妙。

  這也是秦放歌備受媒體關注和喜歡的原因,在他身上,似乎永遠能找到吸引觀衆眼球的話題!

  這一切,也都是建立在秦放歌的音樂藝術天賦爲基礎之上的,光是他的這些音樂作品,就足夠專業的音樂人研究分析好幾年的。

  有他親自下場的演出,自然也是越發吸引人的。

  就像此時此刻,在意大利羅馬歌劇院的音樂廳中,他一雙好看的「鋼琴手」,在黑白琴鍵上精彩紛呈的舞蹈,就足以讓現場觀衆覺得值回票價。特別坐在舞臺周圍比較近的觀衆,更是大飽眼福。

  音樂廳的格局和歌劇廳完全不一樣,音樂廳的舞臺幾乎是被四面包起來的,前後左右都可以坐下觀衆欣賞,大家也可以更近距離的觀摩舞臺上演奏家們的一舉一動。

  捷克愛樂樂團的演出水平世界一流,前奏音樂一響起,就彷彿帶著大家穿越了時空,耳邊最明顯的,就是絲綢之路上悠揚的駝鈴聲,這也是絲綢之路最具標誌和獨特的聲音。

  但肯定不僅限於此的,秦放歌的作曲,是特別善於烘托氛圍的,音樂中,也有狂風呼嘯捲起滿天黃沙,熱浪襲人,與此相對的,還有蜿蜒商隊穿越冰天雪地,所謂「北風捲地白草折,胡天八月即飛雪。忽如一夜春風來,千樹萬樹梨花開。」

  極具對比的音樂效果,在這首名爲《絲綢之路》的鋼琴協奏曲中,也都體現得淋漓盡致。

  秦放歌所演奏的鋼琴,就像是一支商隊,帶領著現場的觀衆們穿越時空,重走那條充滿著無數驚喜和刺激,也是直面死亡和危險的絲綢之路。

  不同的觀衆,聽這樣的一曲鋼琴協奏曲,都是會有不同的感受。

  古典音樂同行們職業病會多些,下意識的去分析整首曲子的和聲結構之類的。

  普通的觀衆們,則是安靜欣賞秦放歌和捷克愛樂樂團的精彩演出就好,他們的眼睛也完全沒有閒著,看舞臺上秦放歌的演奏,就是一種美好的享受來著。結合耳朵裏所聽到的美妙音樂,食用效果更加明顯。

  在這個音樂廳裏,秦放歌就彷彿一位魔法師,用他的鋼琴演奏,配合著捷克愛樂樂團,帶領觀衆體驗絲綢之路的種種。

  在這條絲綢之路上,有綺麗無比的自然風光,天高地遠,幅員遼闊,有長河落日圓,也有大漠孤煙直。一起經歷驚心動魄的冒險,有鋪天蓋地的沙塵暴侵襲,跨雪山過草地的艱辛,一不小心倒下或許就再也起不來,在風雨風沙中艱難前行。時不時的,還要躲避出現的強盜劫匪,這其實還算好的,遇上大型的戰爭,商隊的境遇更是糟糕透頂。

  這一切的音樂效果,大都是通過秦放歌的鋼琴演奏來實現的,他演奏的也是整首鋼琴協奏曲的主題部分。捷克愛樂樂團,把這整體的音樂氛圍,烘托得特別出色,尤其是絲綢之路上的種種特有的聲音,漫卷黃沙,大漠中,城牆外,將士們浴血黃沙,以及一直貫穿始終的悠揚駝鈴聲。

  除了這些讓人血脈噴張,精神緊張的音樂外,節奏掌控得極好的秦放歌,也帶著大家體會絲綢之路的壯闊和美麗。出發時候的氛圍就烘托得極爲出色,帶著濃濃的詩意,這對中國的觀衆來說,特別有體驗,就像大家都會背的唐詩,「渭城朝雨浥輕塵,客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒,西出陽關無故人。」

  這樣的音樂,在中國的傳統文化和音樂中,並不新鮮,陽關三疊就是其中最巔峯之作。

  秦放歌也把這樣的文化和藝術,融匯到了這首鋼琴協奏曲中來,讓整首鋼琴協奏曲的底蘊更加紮實和豐厚。

  而作爲秦放歌的忠實粉絲,鄧麗娟也想起了他經典的歌曲《送別》,感覺特別契合眼下的場景和音樂氛圍,比起那些經典的古詩來,送別的歌詞內容讓現代人更容易理解,「長亭外,古道邊,芳草碧連天,晚風扶柳笛聲殘,夕陽山外山。天之涯,地之角,知交半零落,一壺濁酒盡餘歡,今宵別夢寒。」

  而在這條絲綢之路上,還有更多的驚喜和刺激等待著觀衆們。每每情緒激盪之餘,劫後餘生之後,也總是會有舒緩和輕鬆的樂章。這也讓想象力特別豐富的觀衆們,聯想到更多。

  沙漠中的綠洲,清洌的泉水,和平的環境,在經歷過生死劫難後,有這樣能夠棲息和安頓的地方實在太好了。商隊的人和動物們都吃飽喝足,似乎就是最美好的事情。

  當然,這樣的安逸環境,並沒有阻攔商隊的步伐,休整完畢後,繼續踏上前行的路程。

  在魯奇這樣的粉絲看來,《絲綢之路》這樣的鋼琴協奏曲,東方的觀衆感受應該會更多也更深刻些。但這無疑也是一個好消息,這樣極具中國符號和風格的音樂,可是打開中西方文化交流的窗戶。

  就像秦放歌在這首鋼琴協奏曲中所表現的那樣,絲綢之路就是一條聯繫中西方文化交流的紐帶。這支商隊,所承載的,可不僅僅是物質交流,把瓷器絲綢茶葉運送到西方國家,把香料珠寶等運回中國這麼簡單。

  有物質的交流,其實就有相應的文化流通,人類社會的交流,從來都是雙向的,物質和精神文化的溝通,也是相輔相成的。

  在這首鋼琴協奏曲中,也有相當多的表現,最典型的就是陣陣刻畫著著中西方文化交流成果的石窟壁畫,這些數百年如一日的畫師們辛勤勞作的結果,通過壁畫的形式,把這段文化銘記下來,供後人仰望。
liwanhua1234567 發表於 2019-7-31 22:10
第1620章 出場

  絲綢之路的主題,在國外也是相當有市場的,包括現在的意大利,其實都有在一帶一路的輻射範圍之內。在意大利,也有馬可波羅這樣的旅行家去過中國,對這條輝煌的絲綢之路,全世界都是有了解的。而對於絲綢之路的研究,歐洲不少國家都比較深入,比如德國人,他們甚至盜走了很多絲綢之路上的重要寶藏,壁畫,經書等等,那時候是以考古探險的名義,也是中國最虛弱的時候,連國土都守不住,更別說這些東西了。

  現在的話,隨著中國經濟的強勢崛起,國際地位也各種提高,歐美更多人也願意把目光投注到東方這個古老的國度,也不再以過去的眼光看待。

  就像現在,在他們認爲是音樂藝術荒漠的中國,有更多的演奏家和藝術家登上國際舞臺,並廣爲人知,前面有周佳和劉琳這樣的青年鋼琴演奏家,也有華裔的大提琴家王明。

  秦放歌的橫空出世,更是震撼世人。

  很多外國人都不願意相信會有這樣的天才誕生在中國,也是因爲現在的資訊發達,弄虛作假的成本也比過去低了很多,只要有錢買通媒體,吹成前無古人後無來者都不是問題。

  一部分人即便在聽了他的唱片後,仍舊堅持固有的看法,至於作曲什麼的,也覺得是人家寫的。硬是要擡槓的人,那也是能找各種理由的,比如評論說他完全沒有自己的音樂風格,他的音樂更像是拼盤式的大雜燴,除了會討人耳朵外,就沒別的優點了云云。

  值得一提的是,有的人嘴上不肯承認,卻還是搶了秦放歌演出的門票,然後說什麼,「到現場去聽他的演奏順便就把他的臉給打了,肯定沒有媒體吹得那麼神乎其神!」

  不得不說的是,國外這些熱衷於古典音樂的觀衆,欣賞水平都還是相當高的。也是因爲這些國家和地區,經常會有國際最頂尖的演奏家和交響樂團演出,也培養出了他們的高眼界和水平。就算只當個鍵盤俠,也是能講出很多東西來的。

  秦放歌的這首第二鋼琴協奏曲《絲綢之路》演奏下來,只要不是心中有特別偏見的觀衆,都承認他的超強實力,這樣的鋼琴協奏曲,演奏難度可是世界最頂尖的那種,他在舞臺上的表現更是讓人肅然起敬,沒有絲毫的矯揉造作,甚至他的臉上都見不得有特別多的表情,他的神情動作都是那麼優雅從容,但他所演奏出來的音樂,卻是各種跌宕起伏,動人心魄。

  而且,他跟捷克愛樂樂團的合作也相當默契,營造出來的音樂氛圍或蒼涼遼闊,或大氣磅礴,有激情似火,也有柔情似水。

  一曲演奏完畢,都不用誰刻意帶頭,音樂廳裏的觀衆就爭先恐後的站起身來,伴著熱烈無比的掌聲,各種喝彩聲也不絕於耳。

  對於這樣高水平的演出,不管是來自哪個國家的觀衆們,都完全不吝惜他們的掌聲與喝彩,這也是對舞臺上奉獻出精彩演出的演奏家們最好的尊重。有在之前聽過他唱片的觀衆,這次在現場聽,又有了更多的體會和感悟。

  不光每個人的感受都不一樣,似乎每聽一遍,都會有新的收穫,觀衆的心境,也是有著相當大影響的。

  可不管掌聲怎麼熱烈,喝彩聲要衝破音樂廳頂,秦放歌還是從容的退回到後臺去,仍舊是挺高冷的沒講什麼話,只鞠躬感謝觀衆。

  按照節目單上的安排,接下來的時間就交給幾位美女嘉賓。這也是早就公佈了的事情,也不免有人詬病說秦放歌這是搞捆綁的演出,目的也很明顯,就是想推他看好的美女演奏家,就比如那個跟他有著「金童玉女」稱號的龍雪瑤。

  但很快就被粉絲們懟了回去,不想聽就不要買票,把機會給其他人,大家可都是樂意聽的。

  特別粉絲們是最清楚的,這些美女嘉賓所演奏的音樂,基本都是第一次在公衆場合進行正式演出的。他們說得沒錯,秦放歌是想給她們演出的機會,可以說成是幫她們出名推她們出道,但這真的無可厚非,都是他的音樂作品,也都是他的學生來著,他的音樂會演出,想找誰當嘉賓都是沒問題的。

  而承接他演出的羅馬歌劇院方面,對此也是沒半點想法的,除了挑選演出節目本來就不在他們的控制範圍內外,開米羅他們才不會傻到去跟秦放歌這個目前這個炙手可熱的傢伙爭論這些明顯對他們沒好處的事情。哪怕知道他是爲了討好身邊的美女,這與他們何干啊!

  在不少觀衆看來,這其實是秦放歌在光明正大的偷懶,不過他們對此還是相當寬容的。要知道,尋常的音樂會,上半場協奏曲下半場交響曲的配置是最正常不過的。秦放歌的交響音樂會安排,可是最良心的了。

  而且,接受不了的話,完全可以不去搶票的!腎不好的觀衆,也可以不用那麼辛苦去搶票……

  上半場的交響音樂會並沒有結束,秦放歌也還會出場,也就沒出現讓人尷尬的觀衆提前離場的情況。而且,身著藍色禮服的吳泓芹很快就出場,到了舞臺上,禮貌的鞠躬後就到了剛剛秦放歌坐過的鋼琴前,演奏他的原創音樂作品。

  她沉穩大氣,演奏的是他十二平均律的作品,前奏曲和賦格。對跟風的觀衆來說,這樣的音樂確實沒有什麼欣賞性。可對於真正喜歡古典音樂的觀衆來說,前奏曲和賦格這樣的作品,無疑是最能鑑定演奏家水平的音樂了,將這樣的作品搬上音樂會的鋼琴演奏家可不少,但真正演奏得出彩的,卻是寥寥無幾。

  吳泓芹選擇這樣的音樂作品,就充分展示了她的天賦和努力,在考試和比賽中,這樣的前奏曲和賦格都是有的。她心態放得也好,有那麼多的演出經歷,參加國外的比賽也不少,只管拿出自己的最高水平來就好。

  對周妍魯奇這樣秦放歌的忠實粉絲來說,欣賞吳泓芹的演出,也是畢竟賞心悅目的事情。吳泓芹也可以算是美女一個了,關鍵氣質特別棒,演奏得更是無可挑剔。同樣學音樂的魯奇,他的鋼琴是副修的,主修的是聲樂。他對鋼琴演奏的高深技巧會得並不算特別多,但新鑑賞卻是絕對不成問題的。平時也會有視唱練耳,雖然沒有到聽曲子就扒譜那麼誇張的地步,但聽清楚這樣前奏曲和賦格中的每個聲部,卻是最基礎的事情,考試會考不說,自己也可以更好的欣賞音樂。

  而且,吳泓芹所演奏的每個聲部,都有各自鮮明的特點和音色,想要做到這點可不容易,也是很多學鋼琴的,不願意演奏復調音樂的主要原因。幾個聲部交織追逐,聽起來很美,練起來卻是相當麻煩的,對手指獨立性的要求更是非比尋常的高。

  而要像吳泓芹這樣,從容的演奏出繽紛色彩的幾個聲部來,沒有下足功夫,是根本不可能實現的。

  除了這首前奏曲和賦格外,吳泓芹又演奏了一首優美動聽但卻是難度相當高的奏鳴曲,充分展示了她在鋼琴上的超人造詣和才華。

  她的演出結束,起身跟觀衆鞠躬的時候,也博得了在場觀衆們的熱烈掌聲與喝彩,不過這次倒是沒再起身。她也沒在舞臺上久待,鞠躬完畢就帶著微笑推到後臺去休息。

  肖雨然出場的時候,觀衆的掌聲又變得更亢奮起來,歡迎她的演出。她身著一套白色小禮服,嬰兒肥的臉蛋上淡淡的酒窩顯得格外可愛。

  她演奏的音樂風格跟前面秦放歌和吳泓芹是完全不同的類型,她的選曲,也是相當講究的,她比較偏愛情感充沛旋律優美的音樂,這樣的作品,秦放歌的創作中也是相當多的。大型的樂曲中,他的第一鋼琴協奏曲就是肖雨然的最愛,不過她倒是沒想著說演出。除了現在秦放歌跟林寶卿的關係有點尷尬外,也還有其他因素。當初就是講這首鋼琴協奏曲就是送給林寶卿嗎?其中的東方古典優雅的美女形象,就是以她爲原型的。肖雨然此前也有在燕京的時候演出過,當然,也還是融入她自己的理解,演奏出來的風格,也跟秦放歌這個作者有著很大的差別,她會處理得更加細膩和靈動,更多的感覺還是從女性的視覺出發。

  肖雨然的性格和技術特徵,讓她特喜歡秦放歌所創作的浪漫曲,迴旋曲,小夜曲以及小夜曲這樣的曲目。

  也不光是她自己喜歡,現場的觀衆也都一樣,就像是吃慣了大魚大肉的人,也是需要清新淡雅的菜餚來換下胃口的。肖雨然的演奏就起到了差不多的效果,特別對於女性觀衆而言,秦放歌的靈感爆發,所創作出來的浪漫多情、優美動人的音樂作品,是最能直接撩撥她們心絃的東西,加上肖雨然精靈般的演奏,讓整個音樂廳裏的空氣,似乎都沐浴著浪漫的星光,一個音符,就如同舞動的精靈,就這麼悄悄跑進觀衆們的心房之中。

  大約一刻鐘的精彩演出,也是肖雨然的國際舞臺首秀,她對自己的表現還是挺滿意的,臉上燦爛陽光的笑容就能說明一切。她在笑起來的時候,更讓人覺得可愛,她的造型還有風格,跟性感什麼的也是完全不搭邊的。

  似乎有受她的音樂風格所感染,現場觀衆們在用掌聲歡送她離場的時候,眼神和掌聲似乎都變得更加浪漫和溫柔起來。

  肖雨然完美退場後,帥哥美女組合出場,兩人剛一現身,就讓整個音樂廳裏的氣氛瞬間變得熱烈和激盪起來,觀衆們喜新厭舊,見異思遷的速度絲毫不差,爆發出來的熱情,簡直要把屋頂給掀翻了。

  儘管這兩人有撒狗糧的嫌疑,可觀衆們似乎就愛吃這套,從他們的表情和動作就可以判斷得出來,這才子佳人,郎才女貌,金童玉女諸如此類的組合,非常的深入人心。在很多人的感覺中,搞音樂和藝術的人,就該這樣的才對。

  龍雪瑤一襲紅色的露肩禮服,她這不光臉蛋好看,鎖骨性感得不像樣,身材更是凹凸有致,她跟秦放歌形成的紅黑CP,真的讓人看了就覺得特別的賞心悅目。即便是秦放歌的腦殘粉們,也不得不承認,這兩人一起出場確實讓人驚豔,天生一對的感覺油然而生。

  周妍魯奇鄧麗娟這樣海外留學生,有經常去聽各種音樂會,當然,門票價格跟眼下秦放歌的演出完全沒得比,站票更是便宜,爲了省錢她們都有買過。然後也拿看過的美女小提琴演奏家來跟眼下的龍雪瑤做對比,她這光是從視頻以及海報上看,就讓人大呼不可思議了,怎麼可能有長得這麼美麗小提琴還拉得這麼好的存在?

  此番在現場看到真人,她們也不得不服氣,世界上確實有才貌雙全的存在,感覺也只有龍雪瑤這般的人,才能勉強配得上更勝一籌的秦放歌吧!

  小提琴演奏家中的女性比例,比鋼琴演奏家中的比例多了太多,能被稱爲美女的比例也多了很多。單就以顏值而論,在場的觀衆們心中都有個數,這龍雪瑤,毫無疑問名列前茅。這也是亂花迷人眼,每人的審美不一樣的因素,特別是外國人對東方女性的審美差異很大。同樣出場的三位年輕女演奏家,覺得肖雨然最漂亮的也有人在。

  不管怎樣,秦放歌和龍雪瑤這對組合,簡直是可以靠顏值就能混得相當不錯的存在。

  這會在舞臺上,兩人的配合也是相當的默契,甚至連行進的步伐都保持著一致。離舞臺近的觀衆們也看得特別真切,前面即便演奏的時候臉上表情基本也沒什麼變化的秦放歌,臉上表情甚至是目光中,似乎都多了幾分浪漫和幸福的色彩。結合他早就名揚天下的風流韻事,這樣的他似乎才是真面目,也很少有男人不拜倒在龍雪瑤這樣的絕世美顏下。
liwanhua1234567 發表於 2019-7-31 22:10
第1621章 普通觀衆

  約瑟夫今年五十二歲,是一名電氣工程師,典型的理工男人,不過他的愛好卻比較獨特,不是一般理工男喜歡的科技電子用品等,而是欣賞古典音樂。在羅馬這個地方,也總是會有各種名家大師前來演出,每每這個時候,就是約瑟夫這樣的古典音樂愛好者最幸福的時刻。就是錢包比較遭罪,約瑟夫聽古典音樂,主要是以品質爲主,一般的演奏家,還真沒辦法入他的法眼,當然,經濟狀況並不是特別理想也是一個重要的因素,他也只能選擇特別值得聽的音樂會和歌劇演出。

  秦放歌現在可謂是大名鼎鼎,約瑟夫也是在做了全面細緻的調查,也認真聆聽了他的唱片,看了他的視頻之後,才下定決心要買他的門票。相對而言,秦放歌的交響音樂會門票好買些,歌劇演出就比較難,特別是首演當日的。一則因爲秦放歌有世界第一男高音的名頭,而且特別響亮,之前也有在羅馬歌劇院來演出過,他的高音C簡直讓觀衆瘋狂,歌劇在意大利的受歡迎程度不用多說,隨處都可以見到打架討論的。

  不過約瑟夫還是憑藉著羅馬歌劇院老顧客的身份,成功搞到了最後一天的歌劇演出門票,交響音樂會則是今天首演的,估計也是因爲今天星期一的緣故,他還特地請了下午半天假來聽音樂會的。

  歌劇演出都是安排在晚上的,這也讓更多的觀衆有時間來到歌劇院欣賞歌劇,門票也賣得更加火熱。

  雖然有預告說最後一天的演出,會有電視臺進行直播,但在約瑟夫這樣的古典音樂忠實愛好者看來,現場欣賞的感覺,跟看電視和視頻什麼的,完全兩個樣。除非是特別窘迫,又或者是實在買不到門票,他還是更願意到現場欣賞演出的。

  今天的這場交響音樂會門票其實也是特別搶手的,約瑟夫買到的就是站票,但他還蠻歡喜的,因爲站票的價格是最便宜,也是相當搶手的,甚至都不像過去那樣自己來派對購買,都提前預定完畢了。

  至於要站三個多小時,其實也算不得什麼了,他以往也常買站票的,但那基本都是要在上座率特別高的情況下才有站票賣,窮瘋了的羅馬歌劇院可是不會放過任何一個增加收入的機會,約瑟夫對此也是看看得特別清楚明白的。

  要說對羅馬歌劇院沒怨言那也不現實,可他們也是爲了生存,歌劇院的生存現狀大家都知道的,基本就沒有盈利的。

  當然,作爲觀衆,約瑟夫還是希望門票越便宜越好的,那樣他就可以多看幾場演出了。

  秦放歌的演出價格是最貴的,這個也是讓他有些詬病的地方,可沒辦法,現在他就是這樣受歡迎。別說是他了,之前的鋼琴演奏家周佳,也是一樣,音樂會的主辦方個個都是人精,從不放棄任何可以增加門票收入的機會。

  來音樂會之前,約瑟夫最大的期望,就是希望這場交響音樂會的質量不要太低,他這二十歐元的門票價格能物有所值才好。不過光是衝著捷克愛樂樂團,其實就不會太差的,他們樂團的品質還是相當有保障的。

  至於秦放歌,約瑟夫並不是他的忠實粉絲,也沒趕上他當初在羅馬歌劇院的演出。但約瑟夫還是相當有興致的,他並不拒絕新的天才,也樂意見到人才輩出的情況,何況是秦放歌這樣子正面評價相當高的音樂家,光是作曲一項,他的才華就得到了約瑟夫的認可。約瑟夫並沒有什麼狹隘的思想,而且這音樂藝術,也是全世界共同的語言,不分國家和種族的。

  這不,一場鋼琴協奏曲聽下來,站在頂樓的約瑟夫覺得特別滿意,他這張二十歐元的站票,真的物超所值。和他一樣在站票區的,也有幾張熟悉的面孔,音樂會開始之前也有相互交流。演出之後,他們就只顧著鼓掌以及歡呼去了,其實也不用相互交流,就能從整個站票區,乃至整個音樂廳的氣氛中判斷得出來。

  秦放歌的作曲能力,以及他的鋼琴演奏水平,跟交響樂隊的協奏能力,得到了現場觀衆們的一致好評。

  最讓約瑟夫欣賞的,就是他對音樂的態度,不扭捏作態,搔首弄姿,連面部表情都是極少的,自信從容,優雅大方。但在他的演奏中,卻是蘊涵了幾乎所有的情緒,激烈時候特別狂野奔放,溫柔時候也真的能讓撩動女士們的心絃,真正用音樂打動人。

  在見到秦放歌之前,約瑟夫甚至都不太相信,這個都不滿二十週歲的年輕人能創作那麼多優秀的音樂作品來。但只是親自欣賞了秦放歌的演出後,約瑟夫收起了他之前還存在的那點疑惑,堅定又堅決的認爲,這就是秦放歌自己的音樂作品,這個世界上,也真找不出誰能把這首鋼琴協奏曲演奏得比他更好,寥寥幾個頂尖的鋼琴家,約瑟夫覺得他們都沒有秦放歌這麼高超的演奏水平,除了他的鋼琴演奏技巧無可挑剔,讓人看得賞心悅目外,在情感的表達,以及節奏的掌控,還有現場強大的藝術渲染力,都是無人能與之匹敵的。

  約瑟夫自己似乎都跟著他的鋼琴聲穿越時空,經歷了一場如夢似幻,瑰麗又刺激,高、潮迭起的絲綢之路冒險之旅。

  秦放歌這個作曲家,是節奏把控的頂級高手,這一點,不光體現在他熟練而精巧的作曲技巧和手法,第二鋼琴協奏曲就是典型。他甚至把整場交響音樂會的節奏都安排得相當不錯,兩個青年女鋼琴演奏家的出場,也讓現場的觀衆們,包括約瑟夫在內,都覺得耳目一新。

  不管是吳泓芹還是肖雨然,兩人的面孔,在國際舞臺上都是新鮮的,兩個姑娘的顏值身材都相當不錯,但這對於約瑟夫這般年紀的老觀衆來說,並不是什麼加分項目。他們也是見過了太多太多的演奏家,長得漂亮的還是醜的都有,有的如流星劃過夜空,一閃即逝,有的則是慢慢成長了起來,技術水平都在日益提高,也長期活躍在國際的演出舞臺上。

  約瑟夫最看重的,還是她們的實際水平如何,有沒有更進一步的潛力,這也是相當重要的一點。

  她們兩人舞臺上的藝術風格有很大的不同,但毫無疑問,兩姑娘都是特別有實力和潛力的,最起碼,約瑟夫自己是非常喜歡她們演奏的。除了秦放歌這個作曲家的水平相當高,這也是他這些音樂作品在公衆場合的首秀。對於現場的觀衆們,包括約瑟夫在內來說,這也是相當有意義的一件事情,他們這完全可以算是見證了歷史……

  這個起源,也是因爲超級天才作曲家秦放歌的獨特性格所決定的,他討厭簡單的重複,每場演出都會玩出不一樣的花活來。在第二鋼琴協奏曲,第一小提琴協奏曲,第一交響曲這樣的大型樂曲沒辦法更改的情況下,就把心思花在了這幾位美女嘉賓所演奏的曲目上,還有就是最後他的返場曲。

  這些功課約瑟夫還是做得相當充分的,在經過他的現場鑑定過之後,也越發認定了秦放歌簡直不是人的結論,要不然這人和人的差距也實在太大了!媒體常說他是受過上帝祝福的寵兒,甚至講他就是上帝在人間的化身,約瑟夫覺得一點都不誇張,甚至還有些太謙虛了。

  等秦放歌和龍雪瑤聯袂出場的時候,約瑟夫都覺得自己這個老傢伙,對於這樣金童玉女的組合,也跟其他觀衆一樣,莫名其妙的變得亢奮起來。連他自己也得承認,這就是個看臉的社會……連他都不例外。

  小提琴演奏家中美女數不勝數,但顏值身材到龍雪瑤這樣程度的,還真是少之又少。

  然後,特別值得一提的是,約瑟夫也有居高臨下,觀察了整個音樂廳的情況。和過去的音樂會有著相當大差別的是,這次的年輕人特別多,根本不是以往他們老年人爲主的局面。

  這原本也是他們比較擔心的事情,等他們這些老傢伙去世後,古典音樂是不是就要真的被掃進歷史長河中去了。

  但秦放歌這個驚人的吸粉能力,也是硬生生給古典音樂帶來了許多的新生力量,不管這些年輕人究竟是衝著什麼走進歌劇院音樂廳的,他們能多瞭解古典音樂,能到這現場買票欣賞,就是特別值得所有古典音樂愛好者們欣慰的事情。

  對於年輕人愛追星崇拜各種偶像的現象,約瑟夫是比較理解的,體育運動的粉絲就特別多,特別意大利這樣的足球強國,球星們的待遇可是相當高的。但他還是更喜歡古典音樂,也希望有朝一日,古典音樂的演奏家們也能有這樣的高的人氣和地位。

  但在秦放歌出現之前,約瑟夫並沒有見到有這樣潛力的藝術家。可今天的音樂廳現場,也讓約瑟夫認識到了,秦放歌是真有以一己之力,改變古典音樂現狀的人!

  哪怕這些年輕觀衆都是被秦放歌的顏值所吸引來的,那也是對古典音樂界莫大的貢獻。新觀衆的培養,都是要有一個過程的,也確實存在著相當門檻的,讓他們感興趣只是第一步,如何能吸引他們,主動去了解更多古典音樂的知識可不是容易的事情。

  但顯然,秦放歌幹得相當不錯,約瑟夫在音樂會開始之前,就有聽到身邊年輕人的探討,說得都頭頭是道的,不像是一點古典音樂基礎都沒有的人。那樣的觀衆約瑟夫可是見得多了,在歌劇院中更多,連要演出的歌劇主要講的是什麼都不知道的觀衆也大有人在。

  這個世界上,從來就不缺附庸風雅的人。

  約瑟夫自己當然不是那樣的人,他聽音樂會,欣賞歌劇就是看演奏家和歌唱家們的實力,能不能讓帶給他新鮮的體驗和感覺,這才是最重要的。當然,顏值高看起來心情也會變得好些這點也是無可厚非的。他這算是比較客觀的,也會有觀衆覺得長得太好看的話,其實並不是什麼好事,容易讓人把主要注意力放在外表,而忽略其內涵。特別媒體推波助瀾之下,「花瓶」,「胸大無腦」,「銀樣鑞槍頭」諸如此類的形容詞就是專門爲顏值高的人準備的。

  這番秦放歌跟龍雪瑤的超高顏值組合,也不免讓約瑟夫心中稍微有點擔心,但舞臺上的兩人卻是信心滿滿。秦放歌一直是那樣的自信從容,龍雪瑤這姑娘身上也像是充滿了無窮無盡的活力,元氣十足,笑容燦爛迷人。

  這對組合的演奏很快也就開始,都不用約瑟夫這樣經驗豐富的老江湖出馬,其他觀衆都看得出來,這兩人之間肯定是有故事的,特別坐前排的觀衆看得最是清晰,戀愛中的女人表現最是突出,龍雪瑤還沒什麼掩飾,她也不懂。

  還有就是,秦放歌這個世界最優秀的作曲家鋼琴家,竟然爲龍雪瑤這個之前名不見經傳的姑娘擔任鋼琴伴奏,她這面子也真是夠大的!

  兩人鋼琴和小提琴的配合演出,也讓現場的觀衆們大開眼界,他們的配合特別默契,秦放歌的鋼琴也完全充當了伴奏的角色,他的演奏,就是爲了更好的襯托龍雪瑤手裏的小提琴。

  她也不負所望,一把小提琴演奏得炫酷無比,最高深的小提琴演奏技巧到她手裏,就跟尋常的練習差不多。她的演奏極具美感,長得好看在小提琴演奏時,也真的太有優勢了……就算她演奏得不怎樣,觀衆們都是可以接受和原諒的。何況龍雪瑤的實力相當強,她的跳弓揉弦,很多資深的小提琴演奏家,看了之後都會覺得汗顏的。

  這帶給約瑟夫這樣觀衆的視覺效果也是相當震撼的,當然,約瑟夫更在意的是聽覺效果,她所演奏出來的音樂水平。

  答案是肯定的是,約瑟夫只感覺她這一刻鐘不到的演出,完全超越了她這個年齡段常有的水準,真不知道該說秦放歌的教學水平高還是她的音樂天賦好。
liwanhua1234567 發表於 2019-7-31 22:10
第1622章 專家

  龍雪瑤今天在舞臺上所演奏的第一首曲子,是秦放歌寫給她的第六首小提琴隨想曲。她是打算把他的這些隨想曲,全部都演奏一遍,這樣子在交響音樂會上的時候,不光可以做到不重樣,還得抓緊點時間,才能全部都拿出來。

  今天下午的交響音樂會,除了約瑟夫,魯奇這樣的觀衆外,資深的古典音樂同行也是相當多的。像是指揮家,小提琴演奏家,鋼琴演奏家,作曲家等等。

  他們的專業水平,也比普通觀衆高了太多,除了對秦放歌的幾首大型樂曲比較感興趣外,這些由年輕漂亮的女演奏家們所演奏的曲目,也都特別有興趣。對他們來說,這完全可以算是大魚大肉中的小菜,清新可口,也是必不可少的。

  亞歷山德羅就是一位業內有名氣的作曲家,不過他是以爲電影配樂而聞名的,。如果單純只是做古典音樂的作曲家,在現在這樣的社會裏,根本就養不活自己,這也是他格外羨慕秦放歌的地方。當然,秦放歌這個作曲家,其實也做了相當多作曲家工作以外的使事情,就像是現在舞臺上,充當鋼琴演奏家以及即將要上臺進行小提琴演奏,整場交響音樂會,都是他自己的原創作品。

  偏生都還這麼受到觀衆們的熱烈歡迎,再想想自己的幾部鋼琴協奏曲以及交響曲,亞歷山德羅真的欲哭無淚,憑藉著他的努力和人際關係,跟其他大交響樂團有搭成協議進行演出。可不管是觀衆們的反響,還交響樂團以及演奏家們的反饋,都不盡如人意,演了沒幾場就徹底沒影了。

  上座率不理想,交響樂團那邊也不會傻到繼續進行演出,都是挺現實的。鋼琴演奏家那邊也差不多,都還是以市場爲導向的。而最讓亞歷山德羅哭笑不得的是,他爲電影所作的各種配樂,在市場上的演奏頻率反而要高得多,評價也好了一個層次。

  這甚至讓他開始懷疑人生,他可是正二八經的作曲系科班出身,從小耳濡目染的也都是古典音樂,理想是成爲像貝利尼一樣偉大的意大利作曲家。

  這也不光是他一個作曲家遭遇的困境,其他作曲家們也都有同樣的境遇,看看現在古典音樂演出市場中,演出頻率最高的那些作曲家和曲目就能明白。

  所以,亞歷山德羅也想現場欣賞一下秦放歌的交響音樂會演出,看看他這麼受觀衆歡迎,究竟有什麼祕訣。

  話說秦放歌的音樂作品,亞歷山德羅也是瞭解得相當多的,現在資訊發達,即便不想主動去了解,也會在不知不覺中被動接受。古典音樂圈並不大,人與人之間也都有著千絲萬縷的聯繫,只需要通過其中幾個人,兩個圈子裏以前相互不瞭解的就可以建立起關係來。

  再說了,市面上秦放歌音樂作品的曲譜以及唱片,也都是可以找到的。

  秦放歌給亞歷山德羅的第一印象就是,這小夥子長得真的帥!才不是由於亞歷山德羅自己是同性戀的原因!在古典音樂圈裏,這也不是什麼避諱的事情,本來也是私人的事情。至於秦放歌,全世界都知道,完全唐璜一樣的花花公子,絕對的直男。

  和亞歷山德羅抱有同樣想法的人還真是不少,特別他們圈子內的同行,都說沒有調查就沒有發言權,沒親自聽過秦放歌的音樂會和歌劇演出,所有的猜測疑惑,都有些可笑。

  一曲鋼琴協奏曲欣賞下來,亞歷山德羅只恨上帝不公平,憑什麼給了秦放歌這樣的才華?難道他真是上帝的私生子,或者乾脆就是上帝下凡?秦放歌的表現越是出彩,對他們這樣的作曲家同行來說,打擊就越大……尤其這貨才二十歲不到啊!這讓他們有這輩子都活狗身上了的感覺。

  打擊得多了,亞歷山德羅倒是慢慢習慣了,畢竟人都要是接受現實的,他也沒辦法跟開掛的人去講道理不是!

  接受了這樣的設定之後,看他鋼琴演奏水平都那麼高,亞歷山德羅除了內心臥槽外,也沒其他什麼好吐槽的。對比他自己這個作曲家的鋼琴水平,簡直吊打啊!他甚至在想,要是自己有跟秦放歌一樣的鋼琴演奏天賦,說不定就當鋼琴家去了!

  秦放歌在作曲上的天賦毋庸置疑,一曲《絲綢之路》的鋼琴協奏曲,也讓亞歷山德羅徹底服氣,以至於亞歷山德羅覺得秦放歌這貨根本就不是正常的人類,「我不跟掛壁比」,這樣的自我安慰會讓他好受很多。

  捷克著名作家米蘭·昆德拉在《不能承受的生命之輕》中寫道:人生如同譜寫樂章。人在美感的引導下,把偶然的事件變成一個主題,然後記錄在生命的樂章中。猶如作曲家譜寫奏鳴曲的主旋律,人生的主題也在反覆出現、重演、修正、延展。安娜可以用任何一種別的方式結束生命,但是車站、死亡這個難忘的主題和愛情的萌生結合在一起,在她絕望的一剎那,以淒涼之美誘惑著她。人就是根據美的法則在譜寫生命樂章,直至深深的絕望時刻的到來,然而自己卻一無所知。

  道理都是相通的,特別是亞歷山德羅這般年紀的作曲家,對他來說,人生的經歷閱歷各種成長,都會成爲作曲的源泉。沒有這樣經歷的秦放歌,爲什麼能寫出那麼多博大而深刻的音樂來,至今仍舊是一個謎。所以,對他這個原創者的身份,存在很多疑惑和質疑,也是最正常不過的事情。

  不過在看到秦放歌本人之後,亞歷山德羅也完全可以確定,現在市面上所流傳的他音樂作品,應該就是他本人的無疑了!他作爲古典音樂界的同行,之前在彩排的時候,其實就有跟秦放歌見過面,但秦放歌是比較忙碌的,也沒辦法深入交流,但他一直在仔細觀察,秦放歌成熟穩重得根本不像是一個十九歲的人。他的氣質和眼神,更像是一位歷經滄桑,波瀾不驚的睿智老者俯身在了一具年輕的身體上,這尼瑪簡直不能用少年老成來解釋了的好嗎?

  當然,在不少迷信的同行眼裏,秦放歌這其實就跟上帝化身沒什麼區別了,要不然,他這樣的才華和天賦,簡直就是對他們最大的嘲諷。

  鋼琴協奏曲之後,幾位年輕美女演奏家的精彩演出,倒是能讓亞歷山德羅把心情放輕鬆不少,雖然她們演奏的都是秦放歌的音樂作品,但看起來至少是比較賞心悅目對不對!幾個姑娘的水平都相當棒,即便是肖雨然,也是特別善於揚長避短的,充分發揮她清雅靈動的特點。

  說秦放歌是直男也真是顯而易見的,除了晚上他要演出歌劇唐璜,並在其中親自飾演這位大名鼎鼎的貴族浪蕩子外,他這番跟龍雪瑤的互動,也最能說明這點。

  讓亞歷山德羅有些不齒的是,這貨爲了撩妹,還真是豁得出去,也不怕丟他作曲家和鋼琴家的臉,心甘情願爲她彈鋼琴伴奏。在這點上,亞歷山德羅覺得他最不像上帝,更像是神話傳說中的那些神像是宙斯阿波羅這樣的,才華橫溢是有的,但他們本身也是存在各種缺點的,最明顯的就是,七情六慾被無限放大,宙斯天下布種,音樂藝術之神阿波羅也不遑多讓。

  說起來,以前有人把秦放歌誇成是藝術之神阿波羅,倒還真是有幾分道理的,像是眼前這美女小提琴演奏家龍雪瑤,無疑就是他的繆斯女神了!他爲了繆斯女神,不惜強行捆綁著一起在交響音樂會上的演出,觀衆不欣賞都不行。也是他有這樣高的名氣和地位,有這麼高的上座率打底,可以讓他爲所欲爲!

  亞歷山德羅比較痛恨自己的一點的是,在聽一首全新音樂的時候,總是會不自覺的犯職業病。第一時間不是去欣賞音樂,而是進行曲式結構分析,猜測作曲家的下一步意圖,會怎樣對主題進行展開和發展,用什麼樣的作曲手法。

  猜對了的話自己也會特別有成就感,猜得不對,也沒什麼好遺憾的,作曲家都有各自的音樂風格和特點,特別是秦放歌這樣的天才作曲家。

  於是,亞歷山德羅就一直在犯病中,秦放歌的天才之處也讓他徹底認清究竟是怎樣的上帝寵兒……他的音樂作品中,充斥著各種可不思議的精彩樂思,還有普通人意想不到的精妙作曲手法。前者主要看天賦,也是亞歷山德羅最欠缺的,把一首曲子的旋律寫得優美動人,扣人心絃可不是件容易的事情,被稱得上是「旋律之王」的作曲家屈指可數。如何運用各種作曲手法,對主題進行發展和推進,然後構築最宏偉壯闊的音樂建築來,這個除了天賦外,更多的還是靠勤奮,要多進行創作……

  秦放歌無疑在這兩個方面,都做得特別出色,這也是他既然受到觀衆們的熱烈追捧因爲旋律優美動人嘛!普通觀衆最喜歡的就是這樣的音樂。也受到業內人士的一致好評,他們可是不把旋律算在其中的,更多的還是從結構和聲,以及最重要的,所想要表達的藝術和思想內涵來探討的。

  作曲家其實都希望自己的作品能夠雅俗共賞,秦放歌算是其中最成功的一位了。

  就像是這會,龍雪瑤所演奏的小提琴隨想曲,他這個作曲家還負責鋼琴伴奏,簡直就是用顏值來活生生的提高觀衆們的關注度和興奮度。

  亞歷山德羅也不可避免的繼續「犯病」,他這職業病跟其他很多同行一樣,根本就停不下來。龍雪瑤在舞臺上演奏,他們這樣的專業同行馬上就進行各種剖析,哪怕這只是他們第一次聽到。

  這同樣是一首特別炫技的小提琴曲,G小調,緩板,3/4拍子,其中耐力特別持久的雙音顫音一直貫穿著整首曲目、朦朧中襯著暗晦,帶著神祕的感覺。

  這首曲子也是龍雪瑤自己特別喜歡的,帶著些許的意大利風格的憂傷,優雅而又神祕。

  亞歷山德羅這個意大利的本土作曲家,以及在場的指揮家們,僅僅通過耳朵,就分析出整首隨想曲的曲式、結構以及和聲。當然,能親眼見到小提琴演奏家的演出,都還是要看的,特別是坐前排看得特別真切的觀衆。音樂廳後面的站票區就看得沒那麼真切了,主要還是靠聽的。

  亞歷山德羅在用心聆聽的時候,甚至也在想,倘若是剛入門的觀衆,是不是會覺得這並不是一把小提琴演奏出來的,因爲這聽起來的時候,確實像是幾把小提琴一起合奏的。

  像他這樣的專業人士,自然聽得清楚,這確實是一把小提琴演奏出來的效果,關鍵也就在於其中的顫音。其中增二度小三度的音程也特別值得稱道,最憂傷的是主旋律部分,顫音部分像是水裏一點點的泛起的漣漪,美不勝收。

  在具體演奏的時候,顫音是一直不能斷的,一旦停下來,就會破壞整體的感覺,那種靜謐神祕的韻味。

  龍雪瑤在這點上,無疑做得相當出色,如何連續不斷的演奏顫音,一把小提琴演奏出幾把小提琴合奏的效果,沒有足夠的天賦,光靠勤奮是遠遠不夠的。從她兩隻手忙而不亂的情況其實也能看出一些端倪來的,她的手保養得特別漂亮,音樂廳的燈光照映下,肌膚特別有潤澤的光芒,但這並不是最吸引人的。最讓觀衆們心醉神迷的,還是她這雙靈巧的雙手,不管是運弓還是揉弦,都秒到巔峯。她的表情和肢體動作,都相當應景,這似乎也是她們這樣小提琴演奏家們的必備技能,都是特別陶醉和沉迷的樣子,自己都沒有投入感情的話,也很難演奏出打動人心的音樂來。

  再加上龍雪瑤生得特別美麗,衣著打扮,氣質儀態也爲她增添更多的光彩,讓觀衆在聽她演奏的時候,下意識覺得她的音樂也跟她人一樣美麗。
liwanhua1234567 發表於 2019-7-31 22:10
第1623章 中場休息

  所有的古典音樂演奏家中,小提琴演奏家中美女數目最多質量也最好,單論顏值,龍雪瑤完全可以算是數一數二的。當她小提琴曲目隨想曲、浪漫曲、小夜曲、圓舞曲都演奏完畢,跟負責鋼琴伴奏的秦放歌一起在舞臺上攜手謝幕的時候,博得了現場觀衆們熱烈無比的掌聲與喝彩。

  待得坐在前排的兩位金髮美女把鮮花送到到舞臺上,整個音樂廳裏氣氛更是達到了**,龍雪瑤笑靨如花,嬌豔的臉龐滿滿都是幸福和滿足,女人都是愛虛榮的,龍雪瑤更不例外,鮮花、掌聲、喝彩也是對舞臺上的藝術家們最好的褒獎。

  她身邊的秦放歌也笑容滿面,連金髮美女要求的擁抱也都一併滿足,龍雪瑤那邊就不用擁抱了,但她也是相當有禮貌的鞠躬表示感謝,對秦放歌獻出擁抱的行爲也是持樂觀開朗的態度。

  上半場演出結束就是中場半個小時的休息時間,等秦放歌和龍雪瑤帶著鮮花和掌聲退入後臺,舞臺上的捷克愛樂樂團成員也都在掌聲中紛紛退場休息,站起來走動下,上個衛生間喝口水什麼的,一坐就是一個半小時,不光觀衆很累,演奏家們也都挺辛苦的。

  觀衆們的熱烈掌聲持續了兩三分鐘後就停下來,這會還不是他們真正發力的時候,到交響音樂會正式演出節目全部結束,需要呼喚返場曲的時候,才是最需要他們掌聲的時候。

  這中場休息時間,也給音樂廳裏的觀衆們放鬆一下心情,一直聽音樂,再好的音樂也不能拯救疲憊的身體,特別那些買站票的觀衆,像是約瑟夫這樣還上了年紀的,身體負擔可不小。

  這期間,他們也可以四處走動下,或者去外面找個地方坐下來休息會。魯奇周妍鄧麗娟這樣的買到座票的觀衆還好點,但也都想去洗個手站起來走下,坐一個半小時不動還要保持禮儀也是挺辛苦的。

  她們沒有被邀請去參加酒會,但也不會覺得無聊,周妍鄧麗娟任雨幾個女生的話題那叫一個多,魯奇也跟他正在展開猛烈追求的莫妮卡兩人打得火熱,完全不愁沒共同語言。

  都知道這樣的音樂會和歌劇演出,是上流社會人士最好的交際場合,高官政要名流富商,除了去歌劇院舉辦的自助酒會上展開交際活動,順便喝點小酒吃點東西休息下外。還有一個特別被其他觀衆仰望的交際場所,就是在音樂廳和歌劇院裏包廂中進行。這個逼格,也肯定比普通的座位哪怕是比較前排的來得高,基本都是非富即貴才能搞到包廂的座位,尤其是秦放歌演出這樣特別搶手的。

  人是社會性的動物,都有盲從的一面,越是賣得火的演出,就越多人爭搶。就像現在這樣,能在這時候擁有包廂門票,無疑就是社會地位的象徵之一。

  秦放歌的親友團們當然是不會去包廂的,儘管她們也完全可以去裝下B,享受被人仰望羨慕的滋味。可不管是寧秀佩還是席晚晴,最大可接受的程度,就是在酒會上展開必要的交際工作。她們也必須到場,因爲她們代表著秦放歌這個藝術家出面,都知道他現在後臺準備演出無暇分身,要保持好狀態。

  當然,現在音樂廳的後臺,秦放歌其實是比較放鬆的,還跟肖雨然吳泓芹開玩笑,說也該安排下給她們送花的,特別肖雨然,畢竟是第一次在國外演出。

  肖雨然連連擺手說不用的,吳泓芹也難得開玩笑說道,「小雨有志氣,等你將來自己開音樂會,肯定會有帥哥獻上鮮花的!」

  肖雨然笑著迴應說,「那我還是更喜歡美女獻花的!」

  龍雪瑤心情最好笑著說都安排下不就好了,不得不說的是,不管是在國內還是國外的演出,獻花這樣的環節,都是會提前知會給演奏家的。要不然,沒有得到主辦方的許可,粉絲們即便帶了鮮花過來也會被要求存放起來,安檢那關鮮花可是藏不住的,連相機都沒得帶。

  即便如此,今天在舞臺上收到鮮花,龍雪瑤還是特別開心的,她對肖雨然和吳泓芹也沒什麼芥蒂,更不會吃醋。更何況就算要吃醋,對象也完全輪不到她們兩個身上,秦放歌還有那麼多親密關係的女人呢!席晚晴薛敏何茹芸徐晶她們都坐音樂廳中看演出的,但只有龍雪瑤一人站在舞臺上,跟他攜手出場,並一起默契配合演出,這份榮耀可是能讓世上其他女人都羨慕不已的,反正龍雪瑤是這樣想的。所以,對於秦放歌的美女粉絲送上的熱情擁抱,龍雪瑤也都不吃醋,反而樂見其成,秦放歌是最優秀有女人喜歡是最正常不過的事情,而且秦放歌越是受歡迎,也是越發凸顯出龍雪瑤自己的特殊地位,還能跟秦放歌一起合作雙小提琴協奏曲獨此一家。

  像是鋼琴,也是有四手連彈,或者是雙鋼琴協奏曲這樣的音樂作品,但現在不管是肖雨然還是吳泓芹,都沒有這樣的機會。將來或許秦放歌會創作這樣的作品,但龍雪瑤估計,秦放歌帶帶她們的可能性也是有的,但最大可能也是讓她們兩一起上臺演出四手連彈或者雙鋼琴協奏曲。

  上半場的演出之後,今天龍雪瑤肖雨然她們的任務就算完成,一刻鐘左右的演出,算不得特別過癮,但就現在而言,已經是秦放歌能幫助她們的極限。等她們實力足夠的時候,肯定會幫著她們舉辦自己的音樂會的。

  具體的情況她們也都是知道的,下半年國內演出就會有很多她們出場的機會,影響比較大於十月份舉辦的燕京國際音樂節,她們三個姑娘都有演出安排。那個時候秦放歌要開大師班活動,基本是不會親自出場去參加演出的,她們都需要做到獨當一面。

  在音樂廳後臺中,幾個姑娘相處得特別融洽,肖雨然跟錦瑟華年樂團那邊聯繫比較緊密,也就有跟她們兩以及自己的老師鄧紅梅透露她們在港澳臺演出的情況。這會說起的是秦放歌第二鋼琴協奏曲《絲綢之路》的情況,他的其他和《絲綢之路》相關的音樂作品,就是當初爲紀錄片《絲綢之路》所創作的音樂,在錦瑟華年樂團演奏出來的時候,也受到港澳臺地區觀衆們的喜愛。

  遺憾的是,當初秦放歌跟林寶卿她們去重走絲綢之路的時候,不關是肖雨然吳泓芹,還是龍雪瑤,都沒跟著一起去。秦放歌說是跟她們出去採風搞藝術創作,成績當然是相當斐然的,也爲她們樂團創作了很多的新作品,紀錄片音樂的演奏基本都是交給她們樂團來完成的,版權還都是在秦放歌自己手裏的,也授權給她們進行演出。他也沒蠢到把音樂版權直接賣斷給紀錄片劇組那邊,當初新三國演義音樂版權,也都是在秦放歌自己手裏的,這無疑也開了個好頭。

  龍雪瑤知道這其中席晚晴她們在背後出力相當多,說她是秦放歌起步階段的貴人也完全不爲過。

  下半場演出就沒她們幾個姑娘什麼事情,也都沒打算在後臺看,還有差不多一個半小時的時間,就還是安排著去練會琴。等秦放歌返場的時候再出來,到那會也該吃晚餐。晚上的話,鄧紅梅也會帶著肖雨然吳泓芹去聽秦放歌的歌劇演出,國外首演她們肯定要捧場的嘛!龍雪瑤就更不用說,她也是特別想跟母親一起欣賞愛人的才華。值得一提的是,好在她的妹妹吳玫個子挺高的,要不然都不能進音樂廳和歌劇院還挺尷尬的。即便如此,對十來歲的小姑娘來說,聽這樣長時間的演出都是挺考驗的。

  秦放歌是比較放鬆的,他也更寧願呆音樂廳的後臺,也好過去酒會跟人搞社交,他去酒會的話基本也是以吃東西爲主的。這幾天的演出安排比較緊張,吃的食物都是特別定製的,也就不去酒會蹭吃的,這點時間也根本吃不飽。

  在音樂廳後臺,面對的都是同行業的,不管是音樂廳工作人員還是親友團們都是如此。這會周秀英和沈建萍她們都在忙著準備晚上的歌劇演出,沒時間來關心他的交響音樂會演出。他另外的親友團們,寧秀佩席晚晴她們都坐音樂廳裏欣賞演出呢!儘管不是第一次聽這樣的音樂會,但對她們來說,也都完全是新鮮的體驗。誰都不會覺得無聊,每場音樂會也都是不一樣的。

  光是捷克愛樂樂團,和中國愛樂樂團的水平差距都是相當明顯的,這點大家都知道,也能聽得出來。再者,秦放歌也有安排吳泓芹龍雪瑤她們演出不同的音樂作品,完全可以這樣講,秦放歌的每場演出,都是值得到現場欣賞的。

  半個小時的休息時間過得相當快,寧秀佩席晚晴徐新怡穆齊奧一衆人在酒會上也就只呆了二十分鐘不到的時間,就要回去音樂廳裏各自的位置。但大家卻都甘之若飴,酒會的交際其實也蠻有意思的。

  寧秀佩也是第一次跟意大利這邊的政府高層碰面,意大利的首都在羅馬,政府部門的高層們翹班來聽音樂會,傳出去的話也足夠秦放歌吹噓好一陣子了!席晚晴對此倒是見慣不驚,之前秦放歌演出的時候不也一樣嗎?也不光是在羅馬,在布拉格演出的時候,陣仗更加強大。這其實也跟西方國家上流社會愛聽古典音樂有莫大的關係,正是有這樣的習慣,即便是不愛聽的,也會附庸風雅,要是連裝都不不會的話,就還是別在社會上混了!

  穆齊奧在這樣的酒會上也是如魚得水,他作爲意大利本土的導演,挺希望能認識更多的人,而不僅僅侷限在影視圈。秦放歌給了他這樣的機會,他自己也覺得更加有底氣,社交活動展開得相當順利。他跟羅馬市政府的官員們之前也有打過不少次交道,主要就是爲電影拍攝的事情,劇組跟政府部門打交道基本都是他帶著幾個負責人一起出面的,比如爭取在羅馬拍攝的優惠政策等等。

  效果也是相當明顯的,劇組減稅很多,對羅馬市政府來說,秦放歌的電影選擇在羅馬拍攝,帶來的好處更是顯而易見的。光這促進消費一項,就特別誘惑,影響力也是相當大的。很多人都主動驅車去電影拍攝的小鎮,想要客串做羣衆演員來著。

  所以,市政府對這部電影也是相當看好的。

  再有,秦放歌現在的音樂會和歌劇演出,場場爆滿,不少觀衆甚至是從世界各地趕到羅馬歌劇院來的。這更是一個利好消息,特別對於瀕臨破產的羅馬歌劇院來說。市政府雖然經濟不寬裕也拿不出更多的資金來,但贊助商們可以啊!

  不得不說,資本無疑是最現實的,有名氣有票房號召力,大家就都覺得有利可圖,也都一窩蜂的撲了上來。電視臺那邊也插了一腳,要進行現場直播,也爲這場視聽盛宴大肆做宣傳。

  然後,不得不提的就是來自中國,以國際大劇院爲首的軍團了。他們也帶了贊助商們一起,這樣的演出,本來就是特別燒錢的,但他們燒得起,這對於經濟緊張的意大利人來說,心情也是相當複雜的,羨慕嫉妒恨是肯定有的,然後還是趕緊抓住機會吧!

  隨後他們還會去往捷克,這趟歐洲之行,也只安排了羅馬和布拉格兩個城市的演出,其他名頭更響,古典音樂羣衆基礎也更好的維也納和柏林都沒有份,也夠羅馬感到驕傲的了!

  或許會有人說柏林維也納這樣的城市根本就不稀罕秦放歌這樣級別的演出,但最不能忽略的是秦放歌是中國人,他和國家大劇院團隊,就代表著龐大的中國市場,他在中國的名氣和影響力不要太誇張。倘若真不在乎的話,現在國外的各大交響樂團,不管是山寨的還是正版的,都一窩蜂的往中國跑是爲哪般?資本是最現實的。
liwanhua1234567 發表於 2019-7-31 22:10
第1624章 作曲家

  休息半個小時後,交響音樂會下半場準時進行,捷克愛樂樂團的成員們早已在舞臺上就位。等他們的指揮卡爾帕奇走後臺到舞臺上的時候,重新回到音樂廳裏的觀衆們也都默契的停止聊天,用掌聲歡迎指揮家。上半場的鋼琴協奏曲演出,已經很能展示捷克愛樂樂團的實力,這其中,除了他們這些優秀的演奏家外,卡爾帕奇這個指揮居功至偉,他也當得起這樣的掌聲和讚譽。

  然後就是秦放歌帶著小提琴入場,跟他坐鋼琴前的樣子自然是不同的,特別對於顏控黨而言,他不管做什麼永遠都是那麼優雅帥氣的,臉上的笑容迷死個人,深邃的眼神讓人望上一眼就不自覺的會陷入其中不可自拔。

  他上臺後也還是老套路,跟指揮家和小提琴首席握手交流,然後才站定自己的位置。上半場演出的鋼琴並沒有撤下去,返場曲的時候還要用的。不過這演奏小提琴就真的沒那麼特別講究,剛剛龍雪瑤演奏小提琴,就是在鋼琴旁,跟他的鋼琴伴奏一起奉獻了精彩的演出。

  開始演奏的秦放歌,表情就變得有些嚴肅起來,或者說是面無表情,他自黑是「面癱式」演奏,但現在明星偶像越是自黑,粉絲們卻是狂熱,完全洗白成真性情之類的。拿這些搞事情的,基本也就水軍和黑粉了。

  對於現場音樂廳的粉絲來說,秦放歌這高冷、嚴謹,甚至是帶著距離的樣子,其實也蠻符合她們對天才音樂家的幻想。想象他在工作的時候,也是這樣專注嚴肅的姿態,說明他對音樂是認真和用心的,這也才有那麼多優秀的音樂作品問世。

  這不,除了周妍任雨鄧麗娟這樣的女粉絲眼冒星星,國外的女粉絲也都差不多花癡狀,她們都覺得秦放歌這樣的完全可以用顏值征服世界的。

  但對於男性觀衆,特別還不是秦放歌粉絲的男性觀衆,他這長得太帥可就是減分的缺點了,這貨把好事都佔盡了,還讓不讓其他男人好活了?

  比如約瑟夫這樣的國外觀衆,他也承認秦放歌顏值高,但這並不是重點,他可不是爲他的顏值買單才到買票聽他音樂會的,主要還是他的音樂才華。如果作品質量不好,演奏得也差,他肯定是會覺得失望,也會提出質疑和批評的。

  好在秦放歌這音樂天才名副其實,上半場的交響音樂會,約瑟夫和身邊的其他古典音樂愛好者們交流後,都覺得物超所值,這門票千值萬值。

  下半場的交響音樂會演出,約瑟夫這樣子在站票區站了兩個來小時的觀衆,都一點都不覺得累。接下來還要再站差不多兩個小時包括演出和返場曲,還要他們觀衆掌聲夠熱烈和激情才有返場曲的,這個也是老規矩了,約瑟夫他們最懂的。感覺精彩的音樂會演出,甚至有驅散身體疲勞的功效。

  秦放歌不在舞臺上搔首弄姿,扮酷耍帥,也是相當符合約瑟夫這樣觀衆的觀感,事實上,現場的很多觀衆,都是跟約瑟夫一樣的看法。他們都這麼大一把年紀了,自然不可能像那些年輕的小姑娘一樣狂熱追星。

  至於現場的女觀衆,約瑟夫就真的不敢保證,他也見到同樣是上了年紀的女人,都特別喜歡秦放歌這樣的年輕帥氣的小夥子。爲此,他也稍微瞭解了下,說還有什麼阿姨粉親媽粉甚至是奶奶粉,似乎是這些女人把秦放歌當自己兒子孫子來疼了……

  這些女人一旦狂熱起來,影響力可是相當大,甚至是特別可怕和恐怖的。也不光是在古典音樂界是這樣的,事實上,古典音樂界這樣的情況還算是最少的,娛樂圈這樣的情況不要太常見,體育圈也是如此,女人們更狂熱。就算是特別小衆的花樣滑冰運動,都有日本的太太團們組織著全世界看花滑運動員們比賽和商業演出的。

  同樣在站票區的秦放歌女粉就是最好的例子,好在她們都還保持了相當的理智,沒有做出什麼特別過激的行動來。他和龍雪瑤組成的CP,也沒激盪起她們特別的嫉妒和吃醋心理……不得不讓約瑟夫這樣的理工男人覺得女人是最不可思議的動物,相比而言,還是音樂更容易懂。

  就像秦放歌現在正在演奏的,他的第一小提琴協奏曲《春》,節目單上都有註明,今天就沒有主持人報幕。

  約瑟夫這樣的資深古典音樂愛好者,見到這樣的名字,就知道了秦放歌的野心肯定不僅僅侷限在這一首《春》上。不把一年四季都寫個遍,他估計也不好意思承認自己的作曲家吧!

  這首《春》,特別有中國民族音樂的風格,這是大家都聽得出來的。當然,這也得歸功於秦放歌的精湛作曲和演奏水平。同時,這也意味著,他其實有將具有民族性的音樂昇華爲「國際性」音樂特徵,要不然,約瑟夫這樣的意大利人都能聽得出來呢!

  在秦放歌之前,也有相當多的音樂家,做過這樣的嘗試和努力。

  民族精神是什麼,就指以愛國主義爲核心的團結統一,愛好和平,勤勞勇敢,自強不息的偉大的民族精神,是一個民族在歷史長期發展當中,所孕育而成的精神樣態。它是種族、血統、生活習俗、歷史文化、哲學思想等等所薰陶、融會而成的文化生命,也可說是一個民族的內在心態和修養。

  就像在這首小提琴協奏曲中,秦放歌把華夏民族精神的真切訴求深埋在旋律中,讓人爲之動容,受之啓發,獲得深切的民族認同感與使命感。歸根結底,其實是因爲其中有寫出了人類共有的情感,能觸動觀衆們心底的共鳴。讓不管是炎黃子孫,還是歐羅巴人,都能從音樂中,聆聽來自春的聲音。

  現場除了約瑟夫這樣的古典音樂愛好者外,也有亞歷山德羅這樣古典音樂從業者,還是其中的佼佼者。

  身爲作曲家的亞歷山德羅感觸無疑是最深的,不過他這會職業病又犯了,聽到秦放歌和捷克愛樂樂團的演奏,情不自禁的就想得很多會去分析曲子的結構和聲,也會猜測秦放歌這個非人的傢伙,是怎樣把這樣一首極具中國音樂風格的作品創作出來的。

  他自己也是作曲家,對作曲的理解,自然不會外行猜測那樣的,可也正因爲如此,亞歷山德羅越發覺得秦放歌簡直不是人!

  對大多數人來說,作曲家是個神祕的人物,而他的創作則是一座無法接近的象牙塔。很多人希望首先聽到的第一個問題是與創作有關的靈感問題。當他們發現作曲家並不像他們所想象的那樣整天思考這個問題時,他們感到難以相信。外行總是很難認識到作曲對作曲家來說是多麼自然的事,他傾向於把自己放在作曲家的位置上,從外行的角度來觀察所涉及的問題,包括靈感問題。他忘了對於作曲家作曲就象履行一種天然的職責,像吃飯和睡覺一樣,這是作曲家生來就應該做的事;而正因爲如此,在作曲家看來作曲就失去了這種特殊的效能。

  面對靈感這個問題,亞歷山德羅這樣作曲家就不會對自己說:「我現在有靈感嗎?」而是說:「我今天想作曲嗎?」若是他想,他就去作曲。這多少有點像你對自己說:「我困嗎?」如果你覺得困,你就去睡,如果不困,就不睡。假如作曲家不想作曲,他就不作。問題其實就是這麼簡單。

  當然,作曲家們在作完曲後,都希望每個人(包括自己)都承認這首作品是在靈感激勵下寫的,這樣似乎也更能讓作曲變得神祕。雖然作曲家們都知道,這實際上這是最後添上去的。至於是否要等待靈感到來這樣的問題,亞歷山德羅可以給出肯定的回答:「每天都是!」

  但這決不是指消極地等待天賜的靈感,而是積極去從生活裏,從其他藝術家的作品中獲得,從自己不斷的努力工作(也就是作曲)中得來。

  比起靈感來自哪裏,作曲的時候用不用鋼琴這樣的問題,亞歷山德羅現在更關心的問題是,「秦放歌創作這首小提琴協奏曲的時候,是用什麼開始創作;又是從哪裏開始創作?」

  儘管他最清楚,每個作曲家都是從樂思開始創作,要知道,這樂思不是思維的、文字的或超音樂的。似乎在突然間就來了一個主題或者說樂思,作曲家就從這個主題開始,而這主題是天賜的。

  很多時候,作曲家自己甚至都不知道它是從哪裏來的——大多數情況下,都控制不了它。主題的到來猶如無意識的書。因此作曲家們經常帶著小本子,一旦主題到來就記下來,他收集樂思。對這種作曲的要素誰也無能爲力。樂思可能以不同的形式來臨。它可能是一支旋律——只是一支可以哼給自己聽的旋律。也可能是以帶伴奏的旋律形式出現在作曲家的腦海中。有時他甚至聽不到旋律,只是設想一種伴奏音型,然後也許能在這個音型上加上一支旋律。另一種情況是主題可能以純節奏音型的形式出現。他聽到某種特殊的擊鼓聲,這就足以使他動手了。在擊鼓聲中,他很快就會聽到伴奏和旋律,然而最初想到的只是節奏。

  更有天賦的作曲家們,甚至能以對位的手法把同時聽到的兩、三支旋律編織在一起,但產生這種主題的靈感比較罕見。

  所有這些都是樂思在作曲家們腦海中出現的不同方式。作曲家有了樂思,並在小本子裏記下了若干樂思,然後對它們進行檢查,檢查的方式與聆聽者看到這些樂思時可能對它們進行檢查的方式相同。他想知道樂思都有些什麼。可以從純形式美的角度去檢查音樂線條。再看看這支線條的起伏方式,好像這是畫的一條線而不是音樂線條似的。

  他甚至企圖對它進行修改,就像在作畫時進行修改一樣,以便使旋律輪廓的起伏得到改進。不過他還想知道這主題的情感意義。如果所有的音樂都具有表情價值的話,作曲家就必須意識到他的主題的表情價值。他可能無法用許多話把它說清楚,但作曲家們肯定能感覺到的!他憑直覺瞭解自己的主題是歡樂的還是悲傷的,是崇高的還是邪惡的。有時甚至連他自己也搗不清它的確切性質。不過他遲早會憑直覺判斷他的主題的情感性質,因爲這正是他要加工的東西。

  但主題畢竟只是連續的音符,通過力度變化,即響亮和大膽的演奏或柔和和膽怯的演奏,就可以改變同一串連續的音符所表現的情感。通過改變和聲可以給主題加上新的強烈的情緒;在節奏處理方面變換手法,則可以把同樣的音符變成戰鬥性的舞曲而不是催眠曲。每個作曲家在自己頭腦裏都有一套變換自己的一連串音符的手法。首先他力圖搞清它的本質,此後力圖搞清應該如何處理它——如何在瞬息間改變其性質。

  作曲家在對自己的主題素材進行一番思索之後,就必須決定採用哪種音響媒介最合適。它是適用於交響樂的主題呢,還是由於性質上更親切因而更適於絃樂重奏呢?它是是適合於歌曲的抒情主題呢,還是由於它的戲劇性特性更適於歌劇呢?有時作曲家在弄清楚最恰當的音響媒介之前,創作已經完成了一半。

  亞歷山德羅很想知道,秦放歌在創作這首小提琴協奏曲的時候,究竟是怎樣的情況?還有他的第二鋼琴協奏曲以及第一交響曲,又是在怎樣的場景下創作出來的?是一開始確定了諸如《絲綢之路》,《春》這樣的主題還怎樣。絲綢之路其實還好,他的這首《春》,有著濃郁中國民族音樂的風格,又是如何做到把這麼多優美動人的旋律完美的組織起來的,毫無疑問,他就是那種自然地富有靈感的作曲家,也就是所謂的天才!當然,每個作曲家都是天才,也都富有靈感,要不然也成不了作曲家,只是秦放歌超越其他作曲家有點多。
liwanhua1234567 發表於 2019-7-31 22:10
第1625章 仁者見仁

  亞歷山德羅認爲秦放歌就是這樣極具天賦的作曲家,也是特別能激發公衆想象力的作曲家——換句話說,就是和這個世界的天才作曲家弗雷德,相對另外一個時空就是莫扎特和舒伯特這樣類型的。

  像他們這樣的作曲家,音樂簡直就象泉水似地從他內心涌現出來,他甚至來不及把它記下來。這種類型的作曲家可以從他多產的作品中辨認。舒柏特在某些月份每天寫一首歌,從某種意義上說,這種人的創作與其說是從一個音樂主題開始的,不如說是從一首完整的作品開始的。他們都擅長於寫比較短小的作品。即興創作一首歌曲要比即興創作一首交響曲容易得多。要持續在長時間內自然地獲得靈感是很不容易的。就連舒伯特也是在處理短小的樂曲形式方面更爲成功。自然地富有靈感的作曲家只是一種類型的作曲家,他們一般有自己的侷限性。

  偏生秦放歌是個例外,他比這類型的作曲家做得還要出色,這點,完全可以從他現在所創作的音樂作品數量就可以判斷得出來。

  但他又不像結構類型的作曲家,他們確實是從一個音樂主題開始的。毫無疑問,約翰克利斯朵夫(另外時空的貝多芬也是這類型),現在都還保留有當時他們記錄主題的筆記本。從這些筆記本中可以看到他如何對自己的主題進行加工,不把它們加工到盡善盡美他決不罷休。貝多芬也根本不是舒伯特那種自然地富有靈敏的作曲家,而是那種從一個主題開始,使它萌芽,然後在這基礎上日以繼夜地、不辭辛苦地把它創作成一首音樂作品的作曲家。

  還有一種類型的創作家可以稱爲傳統主義者,像是帕列斯特里那和巴赫之類的作曲象就屬於這一範疇。他們是出生於音樂史中正當某種音樂體裁的發展即將達到頂點的特定時期的代表性人物。這種時期的問題在於用大家所熟悉的和公認的體裁作曲,並超越前人。貝多芬和舒伯特則從不同的前提開始。他們倆認真地要求獨創性!舒伯特實際上是單槍匹馬地創造了歌曲的形式;而有了貝多芬之後音樂的面貌全部改觀了。巴赫和帕列斯特里那只是對原有的東西作了改進。傳統主義作曲家與其說是以一個主題開始的,倒不如說是以一種型式開始的。帕列斯特里那的創作與其說是主題的構思,不如說是對某種固定的型式加以個人處理。即使是在《平均律鋼琴曲集》中構思四十八個最富於變化和靈感的主題的巴赫,也是事先就掌握了這種總的形式的模型。

  秦放歌這貨在把巴赫的《十二平均律》當成自己作品拿出來後,在上半場的交響音樂會上,就是由吳泓芹所演奏的「前奏曲和賦格」。

  這無疑也讓亞歷山德羅這個專業作曲家越發的迷茫,都知道秦放歌創作速度快質量高風格也多變,他似乎也集齊了所有作曲家的優秀特徵於一身,天賦高,還勤奮(要不然也沒辦法完成這麼多的音樂作品)。

  也有第四種類型的作曲家——先鋒派:像十六世紀的吉索爾多,十九世紀的穆索爾斯基和柏遼茲,二十世紀的德彪西。他們的創作方法與傳統主義者是截然相反的。他們顯然反對用傳統的方法解決音樂問題,在很多方面他們的態度是實驗性的----他們尋求增添新的和聲、新的洪亮度、新的形式原則。

  秦放歌的作曲也有先鋒派的特徵,他那首極具印象派音樂特徵的《月光》奏鳴曲,就是最好的證明。他自己是抄德彪西的,可亞歷山德羅以及這個世界的其他作曲家並不知情啊,哪怕有所懷疑,在這個世界上,也根本找不到這些偉大作曲家出來。而且,他們要是有這水平,自己都出名了,輪得到秦放歌去抄襲?

  亞歷山德羅自己身爲作曲家,也是最清楚一首完整的音樂作品,按照一般的情況,究竟是如何完成的。

  作曲家們對他的樂思的表情性質的具有某種概念,他知道如何應用他的樂思,並且事先想到用那種體裁最適合。但是他還沒有寫出一首樂曲。樂思並不等於寫首樂曲,它只能導致一首樂曲。

  作曲家很清楚要完成一首作品還需要一些其他的東西。首先他力圖找到一些看來可以與原來的樂思相配合的樂思。這些樂思可能與原來的樂思具有類似的特點,也可能與它形成對比。這些附加的樂思可能不像原來的樂思那麼重要——它們通常只起輔助作用。然而爲了完成第一個樂思,這些樂思看來也是很必要的。但這還不夠!必須找到從一個樂思到達另一個樂思的方法,這通常是使用「過門素材」來完成的。作曲家要想對自己原有的素材進行加工還有其它兩種重要的方法。其一是延長法。作曲家常發現需要延長某一特定主題,以便使它具有更鮮明的特點。還有就是很多作曲系學生們都寫過的素材的發展,這是作曲的很重要的一部分。

  所有這一切對創作一首大型樂曲來說都是必須的----萌芽狀態的樂思、次要樂思的加入、樂思的延長、聯接樂思的過門素材、以及這些樂思的充分發展。

  此後就輪到最難的任務了——把所有的素材都「焊接」起來,使它成爲一個連貫的整體。在完成的作品中,一切都必須安排就緒。聆聽者必須能夠在聽這首作品時找到來龍去脈。決不能使它有混淆主要主題與過門素材的機會。作品必須有開始段落、中間段落和結束段落;作曲家的任務是使聆聽者始終能意識到自己聽到了以上哪個段落。

  尤爲重要的是,必須精心安排整首作品使人看不出「焊接」是從哪裏開始的,看不出在什麼地方作曲家的自然的創造力停止了而艱難的工作開始了。

  當然,並不是說作曲家在把素材編織到一起時必須從零開始。相反,作爲一種慣用的手段,每個受過良好訓練的作曲家都擁有某些正規的結構模型作爲他的作品的基本結構。這些正規的模型都是通過無數作曲家幾百年來共同努力尋找一種能保證他們的作品的連貫性的方法逐漸發展而成的。

  可不論作曲家決定採取哪種形式,他總有一個迫切的要求:這種形式必須具有「長線」。對外行人來說,這個詞的意思很難解釋清楚。要恰當地理解「長線」在一首樂曲中的含義,就必須感覺它,從字面上說,這意味著一首好的樂曲都必須給我們一種流動感——一種從第一個音符到最後一個音符的連續感。每一個低年級的音樂學生都知道這個原理,但如何運用這個原理卻向最偉大的音樂家提出了挑戰!

  一首偉大的音樂作品就像一條人造的河流,從離岸的時候起我們就不可阻擋地沿著這條河流向遙遠的,預見到的終點走去。音樂必須永遠是流動的,因爲這是它的本質的一部分,然而這種連續性和流動性——「長線」的創造是決定每個作曲家的勝負的關鍵。

  在這首小提琴協奏曲中,亞歷山德羅這樣的作曲家同行,對秦放歌的小提琴演奏技術並沒有特別大的興趣,他更多的精力,還是在整首曲子的創作上。

  他也不是現場觀衆中唯一一個這樣做的人,在場的作曲家也不止他一個,在秦放歌演奏完他的第一小提琴協奏曲,準備功成身退的時候。亞歷山德羅這個同行,也跟其他觀衆一起起身鼓掌,喝彩就算了不差他一個。他也有心思去觀察下其他同行,特別是同爲作曲家的幾位,彼此目光交錯的時候,就都心領神會了。

  再看其他觀衆的話,就真的是仁者見仁智者見智了!

  亞歷山德羅敢說,現場很大一部分觀衆其實都沒有聽明白,秦放歌究竟想要在這首小提琴協奏曲中表達的情感。但這並不妨礙他們來欣賞他的音樂會,爲他大力鼓掌大聲喝彩。
liwanhua1234567 發表於 2019-7-31 22:11
第1626章 雅俗共賞

  卡爾帕奇的指揮風格一向追求音樂的真,對樂團成員也是一直強調要慢下來,沉下心,用心去演奏。捷克愛樂樂團的演奏家們,也確實有這樣的實力,現在他們樂團裏也不僅僅只是捷克的演奏家,當然,還是以捷克人爲主的,世界其他各地的優秀演奏家也都有加入。

  但這個入團的標準是相當高的,除了其他幾個大交響樂團外,捷克愛樂的實力是最頂尖的。

  特別是他們的管樂演奏家們,不管是木管中的單簧管還是雙簧管,以及這次被委以重任的英國管,水平都是特別高的。銅管部水平也相當高,小號和圓號都是容易「冒頭」的,但在卡爾帕奇指揮下的捷克愛樂樂團的管樂部,都沒有出現這樣的情況。

  樂團裏的各個聲部各施其職,加上卡爾帕奇的指揮風格問題,演奏速度極其緩慢,想要特別突出都非常難,他更強調整體的效果,演奏出了更高的深度和意境來。

  在場的觀衆們也都清楚,激情風格的演奏其實是最容易實現的,像卡爾帕奇這樣放慢速度,對演奏家單獨solo的水平,以及樂團的整體配合,都是相當考驗的。

  好在他們幹得相當不錯,也有秦放歌這個作曲家的功勞在裏面,既有深邃博大的樂章,也有激情如火,恢宏大氣的篇章。特別是他的節奏掌握得格外出彩,鋪陳到位,也特別有耐心,這樣一來,每個樂章的**聽來就不會顯得突兀。

  加之四個樂章各有特色,優美動聽的旋律貫穿始終,幽幽的鄉愁縈繞心間,觸動人內心最柔弱最敏感的地方。即便很多剛剛入門甚至是沒有入門,只是跟風過來買票聽交響音樂會的觀衆們也能完整的聽得下去。

  只是這個時候,秦放歌這個「作者」自己在音樂廳後臺,並沒有跟其他工作人員一起欣賞捷克愛樂的演出。他去看幾個練琴的姑娘去了,彩排的時候他就聽捷克愛樂樂團演奏過了,而且這首交響曲,他也實在聽得太多……

  他這時間還是挺緊張的,給每個姑娘的指導也就一刻鐘不到,他這屬於忙中偷閒,等下還有返場曲等著他的呢!

  鄧紅梅也跟著他一起行動,她是一直在音樂廳後臺的,主要是幫助肖雨然和吳泓芹兩個女學生,這會也跟著去看看。到秦放歌去龍雪瑤練習小提琴的房間時,她就沒跟去了,去了也沒任何的幫助,她又不像秦放歌會那麼多種樂器。鄧紅梅還是帶好她兩位女學生要緊,說來秦放歌做起老師來也是挺矜矜業業的,平時也少有見他不正經的時候。私下地怎樣鄧紅梅她們就不去評價了,那是他的私生活來著,別人無權過問,她要多說幾句的話,估計還會惹來他和其他姑娘的反感,何必呢!

  秦放歌留給龍雪瑤的時間同樣只有一刻鐘不到,在這方面,他把水還是端得挺平的。只是,在跟她一起的時候,氣氛就跟在肖雨然和吳泓芹那邊完全不一樣,龍雪瑤開門讓他進去後,身子就不自覺的粘他身上去了,在外面大庭廣衆之下,也只能是「發乎情止乎禮」,擁抱可以,親吻就只能是趁現在了。

  秦放歌已經在上半場結束之後表揚過她,可這姑娘的興奮頭還一直保持著的,臉上笑容格外燦爛,「今天真的很開心,能在這樣的舞臺上和你一起演出,謝謝……」

  「以後還會有更多的機會。」秦放歌回答著,很快就被她給堵住了嘴,他也是經不起誘惑的,馬上就做出了迴應,除了嘴上的動作外,手腳也不停。

  龍雪瑤還是特別在意形象的,也顧不得接吻了忙往後拉開,「別把衣服弄亂了……」

  秦放歌只笑,「放心好了,我自有分寸,保管等會完璧歸趙。要怪只能怪雪瑤穿這身禮服實在太美麗太誘人,讓人忍不住想要侵犯。」

  龍雪瑤臉上高興得跟個孩子似的,「真的嗎?」

  「當然!」秦放歌自是肯定的點頭,然後跟她擁吻在一起,他也確實沒說謊,他對她身體的熟悉程度絕對比她自己還要高得多。而且,他也不是那種粗暴的類型,跟她在一起的時候,他一直是特別溫柔的,加上這套禮服的面料質量俱都是上佳之選,不管是隔著衣服摩挲還是伸手進去演奏,基本都不會對外觀造成特別的影響。

  但對於情動的龍雪瑤來說,就並不完全是好事,跟他接吻被他當樂器演奏的感覺的確相當棒,可也真是因爲這樣,太過舒坦就不自覺的產生了生理反應。這會是舒服了,可等下就會變得很難受。

  好在有秦放歌這個經驗豐富的老司機在,他的手指何其靈巧,一勾一抹,就將她的禮服下的***給解了下來。她們穿這樣的禮服,爲了不露出小褲褲的痕跡,基本都是選擇這樣的內衣,或者是用無痕內衣。上面的話,也基本不會用帶胸帶的內衣,透明的尤其不能用,太影響美觀。秦放歌著善解人衣的傢伙對此也是特別瞭解的,這也讓龍雪瑤免除了後顧之憂,激烈的迴應她。

  特別在歌劇院音樂廳這樣的地方,確實能帶給人相當不一樣的新鮮體驗。

  對秦放歌來說也同樣如此,尤其還得爭分奪秒,真個兒浪漫一回時間肯定不夠,他可不是三分鐘的快男,龍雪瑤也沒那麼快的。

  但兩人都還是挺起勁的,年輕的身體就是有無窮無盡的活力。

  然後還是要收拾一番的,兩人也相互幫忙,龍雪瑤是化了妝抹了口紅的,不過都被秦放歌吃得差不多了,這不免會留下痕跡。她也忙拿出紙巾來幫他擦乾淨,還好她的包包有隨身攜帶,裏面的裝備也一應俱全。對於秦放歌的形象,龍雪瑤甚至比他自己還要在乎得多。

  秦放歌也幫她整理禮服,也說不上順便揩油什麼的,他這都不知道摸多少回了,他也問她,「你們等下要回去酒店再換一身衣服嗎?」

  龍雪瑤笑著點頭道,「要的,對了,你覺得我穿旗袍怎樣?」

  「可以啊!雪瑤身材這麼好,旗袍更能把你的特點凸顯出來。」秦放歌回答道,她們這些女孩子都有做旗袍。林寶卿她們錦瑟華年樂團的姑娘們就更不用說,她們的演出服中,旗袍就好幾套。龍雪瑤自己也定做了幾套帶來的,她的想法是演奏中國風小提琴曲的時候可以派上用場。

  龍雪瑤還跟他透露,「上午有看到徐新怡她們換旗袍的,不知道是不是晚上聽歌劇的時候穿,感覺成熟一點的女人穿旗袍特別有味道!」

  秦放歌說,「我覺得都不錯啊,各有各的氣質和特點,也看旗袍的質地和花紋。雪瑤你穿旗袍就特別清純美麗!」

  龍雪瑤咯咯樂,「我也覺得沒她們那麼性感火辣,開叉也不敢太高!」

  「雪瑤開叉高的性感旗袍只能穿給我看!」秦放歌很是霸道。

  「嗯嗯!」龍雪瑤嘻嘻笑著點頭,她在外著衣打扮其實都還是比較保守的,也不想走性感路線。但在跟他一起的時候,就完全不用顧忌這些,也嘗試著不同的風格和打扮,包括像是穿上性感的誘惑的內衣。

  兩人嘴上說著也並不影響手上的動作,幫著彼此把衣服都整理好後,又都恢復了古典音樂家的高雅儀態。現在兩人在高雅低俗間的轉換自然流暢得很,秦放歌這個老師當得特別有水準。

  秦放歌把時間掐得也剛剛好,兩人出去的時候,音樂廳那邊,捷克愛樂樂團的演奏正好結束。在音樂廳後臺,透過監視音響以及屏幕,秦放歌完全可以看到音樂廳裏的情況。他自己感覺還好,其他幾個姑娘包括鄧紅梅教授,對於此情此景,都是格外激動和興奮。

  觀衆們熱情的掌聲和喝彩,反應了他們對這場交響音樂會的評價。眼下這音樂廳裏的熱烈氣氛,完全能說明,秦放歌的這首場海外交響音樂會,取得了圓滿的成功。

  音樂廳裏的觀衆,不管是寧秀佩徐新怡這樣親友團,還是魯奇周妍任雨這樣的粉絲,以及約瑟夫爲代表的普通觀衆,甚至是亞歷山德羅這樣的同行,都在拼命鼓掌。喝彩聲可以稍微小些,但他們都不想自己的掌聲弱於其他人,要是漫不經心的在那鼓掌或者乾脆不鼓掌的話,不用說,絕對是會收穫身邊其他觀衆白眼的。

  喝彩聲最大的,自然就是秦放歌的粉絲了,普通觀衆也都不差,都知道現場觀衆的熱烈程度,真正決定了演奏家們願不願意返場。

  音樂廳後臺,秦放歌也被其他工作人員以及音樂會導演馬里奧恭喜,導演馬里奧自然是羅馬歌劇院的工作人員。他也讓秦放歌按照老套路,也算是古典音樂圈的潛規則行事,簡而言之,就是要把架子擺足,逼格拿出來。具體來做就是反覆到舞臺上謝幕,然後再觀衆一而再,再而三的掌聲中,最後才答應返場演出。

  也不光是導演和工作人員,連鄧紅梅和龍雪瑤她們也都舉雙手雙腳支持,還講什麼,「要尊重傳統!」

  沒說出來的是心理話就是,人其實就是這麼矯情和犯賤的物種!似乎不死命折騰就不懂得珍惜,太隨便沒什麼明星架子反而會讓人輕視你的存在。

  秦放歌也是從善如流,按導演和工作人員的安排行事就好,彷彿這樣裝X是迫不得已,被迫裝的一樣。

  音樂廳裏的觀衆們也都樂得看秦放歌來回折騰,氣氛也是熱烈得不行,終於,巴掌拍痛了嗓子喊啞了,媒體們又有可以報道的東西了……秦放歌也重新坐到了鋼琴前,準備演奏他的返場曲。

  他這次所演奏的,還是超級練習曲,倒也不是做到國內外演出一視同仁,實在是因爲他是想偷懶的緣故。這會時間也不早,兩點開始的演出,再有半個小時的中場休息時間,這會又折騰了十來分鐘,差不多是五點四十的樣子。七點鐘還有正式的歌劇演出呢!

  好在下午的交響音樂會演出,歌劇演出團隊就秦放歌一個人參加,要不然,還真是趕不及的。

  音樂廳裏重新恢復了寧靜,觀衆們也都重新坐下,當然,站票區的觀衆還是得站著。秦放歌難得開口,但也只說了幾個字,還是中文,「e小調練習曲,藍海!」

  音樂廳聲響效果還是相當不錯的,秦放歌的聲音幾乎所有觀衆都能聽得到,但並不是所有人都能聽得懂,他似乎也沒有用意大利語再說一遍的想法,說完就開始在鋼琴前演奏了。

  這首練習曲的風格浪漫而又憂傷,從他最開始演奏的主題就可以聽得出來。當然,這樣的練習曲,也還是延續他之前返場曲,都是超級練習曲的風格,演奏難度相當高。普通的練習曲,肖雨然和吳泓芹她們來演奏就好,這樣的超級練習曲,基本就是爲最頂尖的鋼琴演奏家們而作,他這就先做個示範……

  現場觀衆們自然是沒有什麼怨言的,就算聽不懂中文,音樂總是能欣賞的,哪怕聽不懂,只憑直觀感覺就是相當不錯的。本來音樂就是獨立於語言以及其他藝術之外的,也完全不需要總結中心思想,用語言或者繪畫等來做出描述。只需要用心去聆聽就好……

  當然,秦放歌親自演奏的話,還特別的賞心悅目,又是他的新作品,真正的全球首演,意義非凡。

  在場觀衆們都彷彿都有一種見證歷史和奇蹟的感覺,這種感覺,讓他們覺得幸運和幸福滿滿……拿出去在朋友熟人面前也都是可以吹上好一陣的。

  而且,也不光是他們,音樂廳後臺的工作人員,以及龍雪瑤鄧紅梅這樣的親友團,也都有同樣的感觸。

  龍雪瑤她們已經了太多太多秦放歌的新作,甚至很多作品,都是她們看著秦放歌現場創作的,但每每他有新作品,她們都還是忍不住,想要第一時間聽個究竟。
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