[娛樂明星] 重生之歌神 作者：革神（已完成）

第819章 周董音樂排行（二）
               
    杜星河放出了他心目中排行第54位的周董歌曲——《亂舞春秋》！

    ……

    那混亂的年代~朝-廷太腐-敗~人禍惹天災~

    東漢王朝在一夕之間崩壞~興衰~

    九州地圖被人們切割成三塊~分開~

    讀三國歷史的興衰~想去瞧個明白

    看看看就馬上回來~

    ㄎ一ㄥ~ㄎ一ㄥ~ㄎ一ㄤ~ㄎ一ㄤ~刀劍棍棒~

    我隨口講~原來真有時光機這麼誇張~

    穿梭時空過癮又囂張~萬一有去無回怎麼辦~

    老實說有點緊張~啊啊~

    ……

    江山~我站在雲端~

    慢慢~往中原方向~

    前方~散落著村莊~

    長安~在兵荒馬亂~

    ……

    望著天眼看北斗七星墜入地平線~

    瞬間~英雄豪傑猶如鬼魅般地出現~

    我呸~誰也不服誰~我是龜你是鱉~

    啦啦啦啦啦~啦啦啦~

    ……

    妖獸擾亂人間秩序~血腥如浪潮般來襲~

    我小命差點沒續集~還好有時光機我謝謝你~

    人魔開始重出地獄~叛軍如野火般攻擊~

    五官差點離開身體~還好有時光機我謝謝你~

    ……

    曹魏梟雄在~蜀漢多人才~

    東吳將士怪~七星連環敗~諸葛亮的天命不來~

    這些書都有記載~不是我在亂掰~

    等到東方魚肚白我再來跟你說嗨~嗨~

    ……

    嘴裡有刀~說破歌謠~

    千年恩怨~一筆勾銷~

    生命潦草~我在彎腰~

    歷史輪迴~轉身忘掉~

    黃巾賊你不要吵倭~（嘴裡有刀~說破歌謠~）

    咱姥姥和水桿麵條~（千年恩怨~一筆勾銷~）

    放下刀~若想吃飽~（生命潦草~我在彎腰~）

    去找皇帝老爺討~（歷史輪迴~轉身忘掉~）

    ……

    黃巾賊你不要鬧倭~

    咱姥姥燒柴煮水餃~

    放下刀~若想吃飽~

    去找皇帝老爺討~

    ……

    妖獸擾亂人間秩序~血腥如浪潮般來襲~

    我小命差點沒續集~還好有時光機我謝謝你~

    人魔開始重出地獄~叛軍如野火般攻擊~

    五官差點離開身體~還好有時光機我謝謝你~

    妖獸擾亂人間秩序~血腥如浪潮般來襲~

    我小命差點沒續集~還好有時光機我謝謝你~

    人魔開始重出地獄~叛軍如野火般攻擊~

    五官差點離開身體~還好有時光機我謝謝你~

    ……

    喂~我在配唱~呃雞排飯~欸加個蛋喔拜~

    嘴裡有刀~說破歌謠~（血腥如浪潮般來襲~）

    千年恩怨~一筆勾銷~（我小命差點沒續集~）

    千年恩怨~一筆勾銷~（還好有時光機我謝謝你~）

    生命潦草~我在彎腰~（人魔開始重出地獄~）

    生命潦草~我在彎腰~（叛軍如野火般攻擊~）

    歷史輪迴~轉身忘掉~（五官差點離開身體~）

    歷史輪迴~轉身忘掉~（還好有時光機我謝謝你~）

    ……

    杜星河對方雅君講道：「《亂舞春秋》是一首很嬉皮的歌曲，整首歌的亮點在於背景聲中時而萬馬奔騰時而刀光劍影時而搞怪無厘頭。歌曲可以分解成六個章節，重疊迴環的出現，最絕妙的是中間插入的電話那一段，做出的電訊干擾的效果，完全可以亂真。周杰倫在這首歌曲裡再現了他的智慧和幽默。編曲設計、背景剪貼方面頻頻出彩。方文山的詞也為這首歌增色不少，巧妙的歌詞加上多種音樂的混合，帶來宏大歷史場面，使得這首歌頗具中國古典韻味。」

    方雅君微笑點頭，她很喜歡這種中國風的歌。

    杜星河繼續道：「在我心裡排第53的是一首偏田園風格的歌——《爺爺泡的茶》。」

    說著，喝了口自己泡的茶。杜星河笑著給方雅君放出了這首很溫馨的作品——

    ……

    爺爺泡的茶~有一種味道叫做家~

    陸羽泡的茶~聽說名和利都不拿~

    爺爺泡的茶~有一種味道叫做家~

    陸羽泡的茶~像幅潑墨的山水畫~

    ……

    山泉~在地表蜿蜒~

    從很久很久以前~

    我有一張稚氣的臉~

    泉水滲透進~礦層岩~

    爺爺栽種的樟木樹苗在上面~

    猶記得那年~在一個雨天~

    那七歲的我~躲在屋簷~卻一直想去盪鞦韆~

    爺爺抽著煙~說唐朝陸羽寫茶經三卷~流傳了~

    千年~那天~我翻閱字典~

    查什麼字眼~形容一件事~很遙遠~

    天邊~是否在海角對面~

    直到九歲~才知道浪費時間~

    這茶桌樟木的橫切面~年輪有二十三圈~

    鏡頭的另一邊~跳接我成熟的臉~

    經過這些年~爺爺的手繭~

    泡在水裡~會有茶色蔓延~

    ……

    爺爺泡的茶~有一種味道叫做家~

    沒法挑剔它~口感味覺還不差~

    陸羽泡的茶~聽說名和利都不拿~

    他牽著一匹瘦馬~走~天涯~

    ……

    爺爺泡的茶~有一種味道叫做家~

    他滿頭白髮~喝茶時不准說話~

    陸羽泡的茶~像幅潑墨的山水畫~

    唐朝千年的風沙~現在還在刮~

    ……

    啦~啦~啦啦啦~啦啦~啦啦

    啦~啦~啦啦啦~啦啦~啦啦

    啦~啦~啦啦啦~啦啦~啦啦

    啦~啦~啦啦啦~啦啦~噢~

    ……

    爺爺泡的茶~有一種味道叫做家~

    沒法挑剔它~口感味覺還不差~

    陸羽泡的茶~聽說名和利都不拿~

    他牽著一匹瘦馬~走~天涯~

    ……

    爺爺泡的茶~有一種味道叫做家~

    他滿頭白髮~喝茶時不准說話~

    陸羽泡的茶~像幅潑墨的山水畫~

    唐朝千年的風沙~現在還在刮~

    ……

    爺爺泡的茶~有一種味道叫做家~(爺爺~)

    陸羽泡的茶~聽說名和利都不拿~

    爺爺泡的茶~有一種味道叫做家~

    陸羽泡的茶~像幅潑墨的山水畫~

    ……

    品著茶，杜星河對方雅君道：「《爺爺泡的茶》的歌詞通過一個九歲小孩的視角寫中國傳統茶文化，主題大致是對傳統田園生活的肯定。歌曲是藉由『茶』這樣平常的飲料，來闡述著爺爺生活的禪意。歌曲就彷彿是爺爺告訴孫兒，當茶水的顏色蔓延、純淨快樂的旋律揚起時，名利自然就會瞬間拋至九霄雲外。」

    方雅君聽得一笑。道：「有沒有這麼深奧啊，我只是覺得這首歌的配樂和節奏都很歡快。」

    杜星河道：「嗯，這歌中沒有使用中國的傳統樂器。但仍能感覺到這是一首「中國風」的曲目，周董很天才哦，這歌主要使用了吉他和小提琴的伴奏。並運用了scratch技術。「

    知道方雅君對這種國外流進來的技術並不是那麼瞭解，杜星河往深了給方雅君解釋：「scratc翻譯過來應該叫『搓盤』或『搓碟』，是dj操作技巧中比較高階的一種。利用scratch的dj不再是銜接歌曲的二次創作了，而進一步成為曲風的創作者。」

    方雅君聽杜星河這麼一講，明白了。

    杜星河繼續講著：「scratch最早來自電唱機反轉產生的特殊噪音。也就是dj在播放唱片的過程中用手將電唱機上的唱片強行反向旋轉（此時唱片和唱機之間需要一個特殊滑動效果的墊子），使膠木唱片和唱針之間的反向摩擦而發出於原聲軌相反的特殊聲音。這個反相的聲音在人類掌握電聲以來幾乎是唯一的，換句話說這完全是由dj創作產生的一種音效。這也是scratch音效的魅力所在。最好的dj都會在這個神奇的技巧上苦下工夫，在反轉唱片的同時，輔以控制反轉的速度、時間、時長；同時配合混音器的開關適時的切入，混入另一台唱機播放的正常舞曲音樂中。由此產生節奏上的共鳴和渲染，讓現場音樂和氣氛煥然一新，完成二次音樂創作的需求。進入數碼音樂時代後，scratch有了數字儲存和採樣變形。再加上快速易用的自動打點、觸控loop介入。讓scratch更具視覺和聽覺效果。成為dj技巧的精髓之一。scratch較多地參與在low-bpw的曲風中，如rap、hiphop、tiphop等等。周董的這首《爺爺泡的茶》裡也運用了這個技巧。」

    講完scratch，放下茶杯，杜星河給方雅君放出了他心目中排第52名的周董歌曲——《龍拳》！

    ……

    以敦煌為圓心的東北東~

    這民族~的海岸線像一支弓~

    那長城~像五千年來待射的夢~

    我用手臂拉開這整個土地的重~

    ……

    蒙古高原南下的風寫些什麼內容~

    漢字到底懂不懂~一樣膚色和面孔~

    跨越黃河~東~登上泰山頂峰~

    我向西~引北風~曬成一身古銅~

    ……

    渴望著血脈相通~

    無限個千萬弟兄~

    我把天地拆封將長江水掏空~

    人在古老河床蛻變中~

    ……

    我~右拳打開了天~化身為龍~

    把~山河重新移動~填平裂縫~

    將~東方~的日出調整了時空~

    回到洪荒~去支配~去操縱~

    ……

    我~右拳打開了天~化身為龍~

    那~大地心臟洶湧~不安跳動~

    全~世界~的表情只剩下一種~

    等待英雄~我就是那條龍~

    ……

    我~右拳打開了天~化身為龍~

    把~山河重新移動~填平裂縫~

    將~東方~的日出調整了時空~

    回到洪荒~去支配~去操縱~

    ……

    我~右拳打開了天~化身為龍~

    那~大地心臟洶湧~不安跳動~

    全~世界~的表情只剩下一種~

    等待英雄~我就是那條龍~

    ……

    化身為龍~

    填平裂縫~

    調整了時空~

    去支配~去操縱~

    化身為龍~

    不安跳動~

    只剩下一種~

    等待英雄~

    我就是那條龍~

    ……

    杜星河告訴方雅君：「這首《龍拳》在我心裡排名第52，這是一首優點和缺點同樣明顯的歌。優點是採用了極為複雜的編曲，大量的打碟音效。還有熱血的說唱，以及歌頌民族大義的精神，讓人首次聽會很振奮。但聽多了就會發現。這首歌是通篇中速的說唱，即使編曲做的很出色。很亮眼，但仍無法掩蓋它沒有抓耳旋律的事實，所以這首歌不適合常聽。難聽度不夠。」

    方雅君點頭道：「嗯，不過裡面的中國傳統樂器和西方樂器的融合做的很好。這周杰倫真是個鬼才。」

    杜星河見方雅君完全沉浸在了音樂裡，而不去追究周杰倫的身份什麼的，微笑心悅，他繼續給方雅君放歌。

    排在他心裡第51名的，是周董第二張音樂專輯《范特西》中的第七首歌——《對不起》！

    ……

    廣場一枚銅幣悲傷的很隱密~

    它在許願池裡輕輕嘆息~

    太多的我愛你讓它喘不過氣已經~

    失去意義~

    ……

    戒指在哭泣靜靜躺在抽屜~

    它所擁有的只剩下回憶~

    相愛還有別離像無法被安排的雨~

    隨時準備來襲~

    ……

    我懷念起國小的課桌椅~

    懷唸著用鉛筆寫日記~

    記錄那最原始的美麗~

    記錄第一次遇見的你~(jay-chou)

    ……

    如果我遇見你是一場悲劇~

    我想我這輩子注定一個人演戲~

    最後再一個人慢慢的回憶~

    沒有了過去我將往事抽離~

    ……

    如果我遇見你是一場悲劇~

    我可以讓生命就這樣毫無意義~

    或許再最後能聽到你一句~

    輕輕的嘆息後悔著對不起~

    ……

    廣場一枚銅幣悲傷的很隱密~

    它在許願池裡輕輕嘆息~

    太多的我愛你讓它喘不過氣已經~

    失去意義~

    ……

    戒指在哭泣靜靜躺在抽屜~

    它所擁有的只剩下回憶~

    相愛還有別離像無法被安排的雨~

    隨時準備來襲~

    ……

    我懷念起國小的課桌椅~

    懷唸著用鉛筆寫日記~

    記錄那最原始的美麗~

    記錄第一次遇見的你~(jay-chou)

    ……

    如果我遇見你是一場悲劇~

    我想我這輩子注定一個人演戲~

    最後再一個人慢慢的回憶~

    沒有了過去我將往事抽離~

    ……

    如果我遇見你是一場悲劇~

    我可以讓生命就這樣毫無意義~

    或許再最後能聽到你一句~

    輕輕的嘆息後悔著對不起~

    ……

    如果我遇見你是一場悲劇~

    我輕輕的嘆息~

    後悔著對不起~

    ……

    杜星河感嘆著對方雅君道：「周董早期的作品充滿了各種各樣的靈性，讓人百聽不厭。這首歌裡用了很多高端的旋律和混音，玩的真是絕了，讓人不得不佩服。」

    方雅君也很讚歎，不過她聽杜星河這麼講周杰倫。她總覺得有些彆扭，因為這樣的讚美詞，平時都是用在杜星河身上的，杜星河現在反倒用這麼溢美之詞欣賞周杰倫。這實在有點太誇張了。不過這個周杰倫身上的音樂魅力，確實可以比擬杜星河。

    馬上就要到前50了，杜星河的精神頭也越來越精神，沉浸在音樂裡。他永遠都不會困。

    他給方雅君放出了排在他心裡第50名的周董歌曲——一首早期的經典之作——《爸我回來了》！

    ……

    我聽說通常在戰爭後就會換來和平~

    為什麼看到我的爸爸一直打我媽媽~

    就因為喝醉酒~他就能拿我媽出氣~

    我真的看不下去~以為我較細漢~

    ……

    從小到大隻有媽媽的溫暖~

    為什麼我爸爸~那麼凶~

    如果真的我有一雙翅膀~兩雙翅膀~

    隨時出發~偷偷出發~

    我一定帶我媽走~

    ……

    從前的教育別人的家庭別人的爸爸~

    種種的暴力因素一定都會有原因~

    但是呢~媽跟我都沒有錯虧我叫你一聲爸~

    爸~我回來了~

    ……

    不要再這樣打我媽媽~

    我說的話你甘會聽~

    不要再這樣打我媽媽~

    難道你手~不會痛嗎~

    ……

    其實我回家就想要阻止一切~

    讓家庭回到過去甜甜溫馨的歡樂香味~

    雖然這是我編造出來的事實~

    有點諷刺~有點酸性~

    但它確在這快樂社會發生產生共鳴~

    產生共鳴來阻止一切暴力~

    眼淚隨著音符吸入血液情緒~

    從小到大你叫我學習你把你當榜樣~

    好多的假像媽媽常說乖~聽你爸的話~

    你叫我怎麼跟你像~

    ……

    （你走開）

    ……

    不要再這樣打我媽媽~

    我說的話~你甘會聽~

    不要再這樣打我媽媽~

    難道你手~不會痛嗎~

    ……

    不要再這樣打我媽媽~

    難道你手~不會痛嗎~

    ……

    一二三四五六七八~

    一二三四五六七八~

    我叫你爸~你打我媽~這樣對嗎~

    幹嘛這樣~

    何必讓酒牽鼻子走~

    瞎~

    說都說不聽~聽~

    痛是我們在痛痛~

    ……

    《爸我回來了》是周杰倫在聽到朋友的遭遇後，從中獲得靈感寫出的一首關於家庭暴力的歌曲 。周杰倫在中學時期主修的就是大提琴。因此在創作這首歌曲的時候周杰倫大膽的運用了大提琴的演奏。

    而開篇的大提琴就奠定了本歌黑暗的基調，後面的和音吶喊「麥個量滴打我媽媽，難道你手不會疼嗎」「我叫你爸，你打我媽，這樣對嗎，何必讓酒牽鼻子走」很黑暗卻又很溫暖。這樣的神作，應該是人見人愛。

    杜星河給方雅君講述：「在這首歌曲裡，周杰倫國語、閩南語的交錯演繹十分自然親切。超快的饒舌速度也充分展現了周杰倫的音樂實力。當聽懂這首歌曲後，會有一種心痛的感覺。歌曲中那種以孩童角度的傾訴與控訴，令人動情。這是一首具有很強批判意味的歌曲，表達了對現實社會的不滿和抗爭，歌曲充滿了控訴之情和強烈的憂患意識，這樣的作品在中文流行樂壇其實還是很少見的。管絃樂的編進，簡樸直接的歌詞。加上饒舌蘊藏的控訴力，將這殘酷題材的現實力量給帶出來。直指人心，絕贊！」

    方雅君聽著周杰倫在歌曲中的閩南話rap，超級熟悉，她突然講說：「這個周董一定是張氏家族用你的作品和你的音樂天賦塑造出來的！這分明就是你的模板嘛，是福完人，連閩南話都出來了。在福灣樂壇。包括整個中國樂壇，都沒有人有你這樣的天賦！」

    杜星河笑道：「你就別糾結這個了，盡情的享受周氏音樂吧。在我心裡排第49名的，也是周董早期的一首作品——《可愛女人》，很可愛的作品哦。」

    杜星河說著便給方雅君放出了在他心裡排第49的《可愛女人》——

    ……

    想要和你飛到宇宙去~

    想要和你融化在一起~

    融化在銀河裡~

    我每天每天每天~

    在想想想想著你~

    這樣的甜蜜~

    讓我開始相信命運~

    感謝地心引力~

    讓我碰到你~

    ……

    漂亮的讓我面紅的可愛女人~

    溫柔的讓我心疼的可愛女人~

    透明的讓我感動的可愛女人~

    壞壞的讓我瘋狂的可愛女人~

    ……

    漂亮的讓我面紅的可愛女人~

    溫柔的讓我心疼的可愛女人~

    透明的讓我感動的可愛女人~

    壞壞的讓我瘋狂的可愛女人~

    ……

    想要有直升機~

    想要和你飛到宇宙去~

    想要和你融化在一起~

    融化在銀河裡~

    我每天每天每天~

    在想想想想著你~

    這樣的甜蜜~

    讓我開始相信命運~

    感謝地心引力~

    讓我碰到你~

    ……

    漂亮的讓我面紅的可愛女人~

    溫柔的讓我心疼的可愛女人~

    透明的讓我感動的可愛女人~

    壞壞的讓我瘋狂的可愛女人~

    ……

    漂亮的讓我面紅的可愛女人~

    溫柔的讓我心疼的可愛女人~

    透明的讓我感動的可愛女人~

    壞壞的讓我瘋狂的可愛女人~

    ……

    世界這樣大而我而我~

    只是只小小小的螞蟻~

    但我要盡全力全力全力保護你~

    ……

    ……

    漂亮的讓我面紅的可愛女人~

    溫柔的讓我心疼的可愛女人~

    透明的讓我感動的可愛女人~

    壞壞的讓我瘋狂的可愛女人~

    ……

    漂亮的讓我面紅的可愛女人~

    溫柔的讓我心疼的可愛女人~

    透明的讓我感動的可愛女人~

    壞壞的讓我瘋狂的可愛女人~

    ……

    透明的讓我感動的~

    ……

    《可愛女人》是周董第一張創作專輯中的歌曲。由徐若瑄作詞，周董負責譜曲和編曲。整首歌表現著一股全新的r&b味，徐若瑄創作的歌詞，散發出無限的想像空間，清楚的形容著如此可愛的女人，擺脫市場上一般的ballad曲風，但是卻有著另一股新音樂的感覺。

    這裡不得不講一個小插曲，這首歌原本叫《春夏秋冬》，是周杰倫寫給吳宗憲的。吳宗憲簽了周杰倫後，只是讓他寫歌，沒有發專輯的意思。直到聽了這首《可愛女人》的demo，才驚為天人的說：發唱片！一代巨星，也由此橫空出世！

第820章 周董音樂排行（三）
               
    「在我心裡排第48位的是和《可愛女人》截然相反的一首野獸派作品——《半獸人》。」杜星河笑著繼續給方雅君放歌——

    ……

    再也沒有純白的靈魂~

    自人類墮落為半獸人~

    我開始使用第一人稱~

    記錄眼前所有的發生~

    嗜血森林醒來的早晨~

    任何侵略都成為可能~

    我用古老的咒語重溫~

    吟唱靈魂序曲尋根~

    面對魔界的邪吻不被污染的轉身~

    維持純白的象徵然後還原~

    ……

    讓我們~半獸人~的靈魂~翻滾~

    收起殘忍~回憶獸化的過程~

    讓我們~半獸人~的眼神~單純~

    而非貪婪著永恆~只對暴力忠誠~

    ……

    再也沒有純白的靈魂~

    自人類墮落為半獸人~

    我開始使用第一人稱~

    記錄眼前所有的發生~

    嗜血森林醒來的早晨~

    任何侵略都成為可能~

    我用古老的咒語重溫~

    吟唱靈魂序曲尋根~

    面對魔界的邪吻不被污染的轉身~

    維持純白的象徵然後還原~

    ……

    讓我們~半獸人~的靈魂~翻滾~

    停止忿恨~永無止盡的戰爭~

    讓我們~半獸人~的靈魂~單純~

    對遠古存在的神~用謙卑的身份~

    ……

    淚沸騰~風異常的冰冷~

    馬蹄聲~讓人睡不安穩~

    我在等~靈魂序曲完成~

    帶領族人寫下祈禱文~

    ……

    那城鎮~無謂的在犧牲~

    戰火焚~祭壇開始下沉~

    我在等~覺悟後的族人~

    往南方大地重新開墾~

    ……

    淚沸騰~風異常的冰冷~

    馬蹄聲~讓人睡不安穩~

    我在等~靈魂序曲完成~

    帶領族人寫下祈禱文~

    ……

    讓我們~半獸人~的靈魂~翻滾~

    停止忿恨~永無止盡的戰爭~

    讓我們~半獸人~的靈魂~單純~

    對遠古存在的神~用謙卑的身份~

    ……

    因為沒玩過《魔獸世界》，所以方雅君對這首歌並不像杜星河那麼感同身受，雖然這首歌的排場很大，開篇大氣的汽笛聲，潮汐聲，節奏感暴強的配樂。都讓人很振奮，但整體聽來，方雅君卻不覺得這首歌比之前杜星河排名的歌更吸引她。

    見方雅君微微皺眉，不是很欣賞這首歌，杜星河笑道：「這是一首比較經典的遊戲歌曲，風格很獨特。我選它進來也主要就是因為它的個性很強。這歌的內容以獸族視角展開，描述了人類因貪婪而墮落成為半獸人的故事。歌曲開篇的序曲相當華麗，周杰倫以強硬的節奏吟唱此歌，通過寫實的詞曲意境，展現了在遊戲世界中獸族粗獷但豪邁的戰風特點。你要在幻象世界中玩過這樣的遊戲，聽著就有感覺了。」

    方雅君反問杜星河：「聽你的意思，你玩過幻象世界中的遊戲？」

    杜星河笑道：「必須玩過啊，我在幻象世界裡已經闖了幾十年了。」他所謂的闖了幾十年，包括了他在最初世界生活的時間。因為大部分的夢境世界。都是以那個真實世界為根基的。

    方雅君聽說杜星河在幻象世界中闖了幾十年，驚噓不已，怪不得杜星河這麼少年老成呢，他的心理年齡果然很大叔啊！

    杜星河不多說，繼續給方雅君放歌。在他心裡排名第47名的是一首公認的經典電影歌曲《一路向北》——

    ……

    後視鏡裡的世界~

    越來越遠的道別~

    你轉身向背~側臉還是很美~

    我用眼光去追~竟聽見你的淚~

    ……

    在車窗外面排徊~

    是我錯失的機會~

    你站的方位~跟我中間隔著淚~

    街景一直在後退~你的崩潰在窗外零碎~

    ……

    我一路向北~離開有你的季節~

    你說你好累~已無法再愛上誰~

    風在山路吹~過往的畫面全都是我不對~

    細數慚愧~我傷你幾回~

    ……

    後視鏡裡的世界~

    越來越遠的道別~

    你轉身向背~側臉還是很美~

    我用眼光去追~竟聽見你的淚~

    ……

    在車窗外面排徊~

    是我錯失的機會~

    你站的方位~跟我中間隔著淚~

    街景一直在後退~你的崩潰在窗外零碎~

    ……

    我一路向北~離開有你的季節~

    你說你好累~已無法再愛上誰~

    風在山路吹~過往的畫面全都是我不對~

    細數慚愧~我傷你幾回~

    ……

    我一路向北~離開有你的季節~

    方向盤周圍~回轉著我的後悔~

    我加速超越~卻甩不掉緊緊跟隨的傷悲~

    細數慚愧~我傷你幾回~

    停止狼狽~就讓錯純粹~

    ……

    《一路向北》是一首英式抒情搖滾歌曲,前奏帶有唯美的基調，整首歌哀傷淡淡變化不多。每當聽到這首歌，杜星河就會想起電影《頭文字d》中周杰倫邊開車邊流淚的場景。這首歌曲的旋律很壓抑，適合分手時去ktv演唱。這首歌和《軌跡》有很多類似的地方。是一首突出旋律的歌曲。

    周杰倫自己說自己是個錄音室歌手，其實錄音室歌手不是所謂的後期修正加分。而是你有所準備，足夠投入，周杰倫現場演唱有很多次超常發揮的時刻，也有很多次不忍直視的時候，很大一部分原因是他不夠重視。如果他做足準備。擺好心態，那他上《我是歌手》也足以一戰的。

    周杰倫在錄音室很會玩弄自己的嗓音。一路向北是沙啞的，青花瓷是婉約的，煙花易冷是冷豔的，夜的第七章是低沉的。等等等等。要說周杰倫唱功不好，不辯，但要說周杰倫不是一個好的演唱者，像杜星河這樣的專業人士，絕對無法信服。《一路向北》中，其從一開始就沙啞的嗓音讓人動容，拋開電影，這也是一首非常優秀的作品，這首歌勝在旋律。而且整首歌演唱難度頗高。

    一個好的旋律就足夠打動人，足夠讓這首歌有一個不錯的排名，但是相比於同樣以旋律取勝的《軌跡》來說，杜星河覺得，這首歌還略輸一籌。

    接著，杜星河給方雅君放出了他心目中排第46位的歌曲——《我的地盤》！

    ……

    在我地盤這~你就得聽我的~

    把音樂收割~用聽覺找快樂~

    開始在雕刻~我個人的特色~

    未來難預測~堅持當下的選擇~

    ……

    在我地盤這~你就得聽我的~

    節奏在招惹~我跟街舞親熱~

    我灌溉原則~培養一種獨特~

    觀念不及格~其他全部是垃圾~

    ……

    用態度擴張地盤到底什麼意思~怎麼一回事~

    廣場的鴿子~佔領頭版的報紙~

    一種全新的解釋~標題關於這座城市~

    關於一種學習考試~和年輕就該有的本事~

    ……

    動感地帶的交通號誌~到底離我有幾公尺~

    我說老師~我是不是真的不懂事~

    聽我念饒舌歌詞~欣賞我打拳的樣子~

    我站在教室~練拳方式~你的樣子~線條一致~

    ……

    隔壁的小姑娘~公開表演需要勇氣~

    別人玩線上遊戲~我偏耍猴戲~

    我用形意猴拳在練習~引你注意~

    如果覺得有趣~不要吝嗇~示個好意~

    ……

    青春是干淨的純白~

    像一遍綠地的窗外~

    我將記憶的門打開~

    把所有發生的事記下來~

    ……

    在我地盤這~你就得聽我的~

    把音樂收割~用聽覺找快樂~

    開始在雕刻~我個人的特色~

    未來難預測~堅持當下的選擇~

    ……

    在我地盤這~你就得聽我的~

    節奏在招惹~我跟街舞親熱~

    我灌溉原則~培養一種獨特~

    觀念不及格~其他全部是垃圾~

    ……

    那彈鋼琴的孩子~正用他們的手指~

    彈奏未來的歷史~我用手機傳中文字~

    那傳輸的速度絕對會讓你們豎起大姆指~

    ……

    生活不該有公式~我可以隨性跳芭蕾舞~

    照節拍~手放開~靜下來~

    像一隻天鵝把腳尖掂起來~

    講究快餐的這年代~也可以很天真的說愛~

    ……

    在我地盤這~你就得聽我的~

    把音樂收割~用聽覺找快樂~

    開始在雕刻~我個人的特色~

    未來難預測~堅持當下的選擇~

    ……

    在我地盤這~你就得聽我的~

    節奏在招惹~我跟街舞親熱~

    我灌溉原則~培養一種獨特~

    觀念不及格~其他全部是垃圾~

    ……

    在我地盤這~你就得聽我的~

    把音樂收割~用聽覺找快樂~

    開始在雕刻~我個人的特色~

    未來難預測~堅持當下的選擇~

    ……

    在我地盤這~你就得聽我的~

    把音樂收割~用聽覺找快樂~

    開始在雕刻~我個人的特色~

    未來難預測~堅持當下的選擇~

    ……

    在我地盤這~你就得聽我的~

    節奏在招惹~我跟街舞親熱~

    我灌溉原則~培養一種獨特~

    觀念不及格~其他全部是垃圾~

    ……

    《我的地盤》是專輯《七里香》中最有新意、也最讓人眼前一亮的作品。歌曲先是一段好萊塢電影式的開場，然後就是節奏歡快的周式說唱，與以往不同的是。這首歌中，周杰倫用了「兒」化音演唱。「在我地盤這兒。你就得聽我的兒」。歌詞不僅朗朗上口，而且體現出了周杰倫的自信。其間，周杰倫更是存心對經典話語進行戲仿，從而顛覆了傳統流行音樂的審美模式。

    方雅君聽到這樣的作品，耳根大興。她從沒聽過這麼「奇怪」的音樂！不禁在心裡又大嘆了幾句。這個由張氏家族根據杜星河天賦模仿製造出來的周董，真是個不折不扣的鬼才！

    杜星河告訴方雅君：「在不同的幻象世界中，這首歌都曾經風靡，每一句最後那個京味的兒字音曾讓很多人欲罷不能。這首歌是幻象世界一個移動品牌『動感地帶』的廣告歌，在我看來，這可能是幻象世界中最有代表性的代言歌曲了。」

    方雅君笑道：「這首歌很有趣。」

    杜星河道：「後面的更有趣，下面一首，是幻象世界中的歌迷很多人心中經典中的經典。在我心裡。下面這首歌排名第45。」

    杜星河給方雅君放出了在他心裡排名第45的周氏歌曲——《千里之外》！

    ……

    屋簷如懸崖~風鈴如滄海~我等燕歸來~

    時間被安排~演一場意外~你悄然走開~

    故事在城外~濃霧散不開~看不清對白~

    你聽不出來~風聲不存在~是我在感慨~

    ……

    夢醒來~是誰在窗檯~把結局打開~

    那薄如蟬翼的未來~經不起誰來拆~

    ……

    我送你離開~千里之外~你無聲黑白~

    沉默年代~或許不該~太遙遠的相愛~

    我送你離開~天涯之外~你是否還在~

    琴聲何來~生死難猜~

    用一生~去等待~

    ……

    聞淚聲入林~尋梨花白~只得一行~青苔~

    天在山之外~雨落花台~我兩鬢斑白~

    聞淚聲入林~尋梨花白~只得一行~青苔~

    天在山之外~雨落花台~我等你來~

    ……

    一身琉璃白~透明著塵埃~你無瑕的愛~

    你從雨中來~詩化了悲哀~我淋濕現在~

    芙蓉水面采~船行影猶在~你卻不回來~

    被歲月覆蓋~你說的花開~過去成空白~

    ……

    夢醒來~是誰在窗檯~把結局打開~

    那薄如蟬翼的未來~經不起誰來拆~

    ……

    我送你離開~千里之外~你無聲黑白~

    沉默年代~或許不該~太遙遠的相愛~

    我送你離開~天涯之外~你是否還在~

    琴聲何來~生死難猜~用一生~

    ……

    我送你離開~千里之外~你無聲黑白~

    沉默年代~或許不該~太遙遠的相愛~

    我送你離開~天涯之外~你是否還在~

    琴聲何來~生死難猜~

    用一生~去等待~

    ……

    在這首歌曲裡，周杰倫以r&b曲風搭配費玉清美聲的唱腔，呈現強烈對比，製造出反差衝突，兩種不同唱法的混合講述了一個很淒美、感人的愛情故事，兩種唱法的交替不僅完美的呼應了曾經與現在，也將兩重心理展現地淋漓盡致，兩種男聲音色交替結合、錯落有秩。r&b特有的節奏之下，響起的費氏唱腔。拼接得恰到好處。方雅君聽到一半，費玉清的美聲一出時，差點沒被點爆了！她根本沒想到，周杰倫會把流行和美聲拼接在一起，這樣的風格，她還是第一次聽到。這種信手拈來的「玩耍」，在她看來，簡直帥爆了！

    這首歌的意境，就更不用多溢美了，其歌詞描述了一段大時代的烽火兒女情愫。一句「情深何在、生死難猜」點出戰火年代的愛情多以悲劇收場。

    歌詞細膩描寫對已逝愛的感觸與感傷，方文山流暢的文筆幫歌曲加分不少。

    泰式鐘聲營造的中國風揭開故事的序幕，方文山詩意的歌詞描述了那個屬於徐志摩與陸小曼的年代，戰亂的大時代，為了安全，情人分離。「我送你離開，千里之外」誰知到白頭竟然再也無法相見。周杰倫邀請費玉清合唱這首古典風情的情歌，堪稱一絕，感人的旋律與畫面由周杰倫一手包辦，從音樂到故事的發想，再延伸到音樂電影的拍攝。周杰倫一氣呵成，編織這出可歌可泣的時代大劇 。

    就杜星河當初研究流行音樂的總結，《千里之外》之所以成功，原因不是單一的。首先，周杰倫回到中國傳統小調的世界裡，發掘了更多的美感；《千里之外》正是抓住了傳統音樂的精華，簡單流暢的旋律瞬間就讓聽眾為之陶醉。其二，在於費玉清的相助；費玉清出道多年，演繹這首歌不僅遊刃有餘。也給周杰倫的r&b留足了發揮空間。其三，是方文山的歌詞；在這首歌曲裡，方文山用平實的白描手法，勾勒出時空交錯的老上海畫面。

    不僅如此，這首歌的mv，亦堪稱經典。

    這首歌的mv以懷舊老歌劇院為背景，周杰倫入鏡扮演歌劇院年輕小跑堂，並在歌劇院中展開一段美麗戀情。費玉清則在舞台上以歌聲訴說戲裡周杰倫的感情故事。mv的每一個場景都是從無到有純手工打造。四個不同時代造型的周杰倫，相遇在同一空間。同坐在一張長椅上笑看人生。這四種造型都在周杰倫以前的mv裡出現過：第一個造型是出現自《葉惠美》專輯的封面照，第三個造型是出自歌曲《東風破》，第四個造型出自歌曲《以父之名》，而第二個造型則是周杰倫再次找專業的造型師打理，就是要呈現現代感，整個造型帶有搖滾風格。

    整支mv的拍攝都是為了呈現歌舞廳的繁華盛況。身為mv導演的周杰倫要求嚴格，搭景兩天，連續拍攝兩天兩夜，所有作業規格比照電影，耗資百萬搭景。動員70位臨時演員；每個場景，從歌廳後台休息室、舞台前台、後台、觀眾席、歌廳外牆，街景，都像是30年代風情。所有演員的造型，例如周杰倫戴著的帽子、吊帶褲，小歌女穿的旗袍、演出時穿的古董蕾絲舞台裝、還有放洋回國後穿的白荷葉襯衫搭紅色小短裙的洋派時髦裝扮，甚至是觀眾席上將近70位的臨時演員，男男女女都有各式各樣的裝扮，都非常考究，在時代風格中又加入現代的元素。

    這首歌曲的mv自然也邀請了費玉清一同入鏡。mv中費玉清在舞台上演唱，宛如一個說書人，訴說著這段刻骨銘心的愛情故事。放個小八卦，據說，這個機密的合作計畫全程保密，連費玉清的化妝師都不知道通告內容，一直到達拍攝片場看見周杰倫才恍然大悟，而費玉清也很重視此次合作，頻頻問周杰倫要如何演出。mv拍攝現場的工作人員見到費玉清更像是一群小歌迷，每個人輪流和他合照。

    放過這首經典的《千里之外》後，杜星河給方雅君放了一首在他心裡比較有位置，但在公眾眼裡被嚴重低估的歌——排在第44位的——《雙刀》！

    ……

    透過鏡頭重新接剪歷史給人的想像~

    八釐米紀錄片的橋段隔著距離欣賞~

    正邪對立的兩方我握緊拳頭開始習慣~

    以牙還牙的手段~

    ……

    風~

    盤旋煙霧瀰漫~

    我虔誠點的香~

    在祈禱著平安~

    ……

    從天台向下俯瞰暴力在原地打轉~

    上一代解決的答案是微笑不抵抗~

    被雨淋濕的唐裝那股嘆息很東方~

    我看不慣尊嚴受傷家族如此不堪~

    ……

    風~

    緩緩繞過武館~

    正上方的月亮~

    那顏色中國黃~

    ……

    透過透過鏡頭重新接剪歷史給人的想像~

    八釐米紀錄片的橋段在播放~

    隔著距離欣賞正邪對立的兩方~

    我握緊拳頭開始習慣~

    那以牙還牙的手段~

    恐懼來自退讓~

    ……

    從天台向下俯瞰暴力在原地打轉~

    上一代解決的答案是微笑不抵抗~

    被雨淋濕的唐裝那股嘆息很東方~

    我看不慣尊嚴受傷家族如此不堪~

    ……

    從天台向下俯瞰暴力在原地打轉~

    上一代解決的答案是微笑不抵抗~

    被雨淋濕的唐裝那股嘆息很東方~

    我看不慣尊嚴受傷家族如此不堪~

    ……

    雙刀的正前方~

    我殺氣不轉彎~

    背對我的力量~

    它自己卻受傷~

    ……

    雙刀的右下方~

    我揮刀去了斷~

    將恩怨全看穿~

    丹鳳眼的目光~

    ……

    雙刀的正前方~

    我殺氣不轉彎~

    背對我的力量~

    它自己卻受傷~

    ……

    雙刀的右下方~

    我揮刀去了斷~

    將恩怨全看穿~

    丹鳳眼的目光~

    ……

    雙刀的編曲，在杜星河這樣的專業人士看來，牛x到爆！這首歌由鐘興民編曲，絕對大師級的編曲。歌曲中，可以聽到街頭霸王的音效，可以讓人感受到刀光劍影的特效，讓人身臨其境。大量民樂的運用，更是讓人回味無窮。這樣種類繁多的運用你覺得雜亂無章了沒？完全沒有，什麼時候改用什麼編曲，相當的完美。說到這首歌的作曲，雙刀也有很多看似隨意其實很高級的旋律，比如「風，緩緩繞過武館，正上方的月亮，那顏色中國黃」，再比如第二段變奏之後的樂句，都相當有水準。但是總的說來，這首歌的編曲給歌曲本身加分太多。所以才在杜星河心中排在這麼靠前的位置。

    方雅君縱使在剛聽過《千里之外》那樣的經典，再連著聽這首歌，仍能感受到這首歌編曲的強悍，她也不得不為其折服。

第821章 周董音樂排行（四）
               
    在杜星河心裡，排在第43位的歌曲是《葉惠美》中的《懦夫》。

    這是一首重金屬搖滾曲風的歌曲，最特別之處是snoopy的rap為歌曲添色不少。

    整首歌曲顯得極為浮躁，歌詞也寫得字字見血，在這種黑色曲調中，一段童聲說唱，更是反映著毒-品帶給孩子們的巨大危害。

    這首歌曲似乎涉及種族和部落的紛爭、戰亂，出奇之處是用天真的兒童視角，聽起來就更有悲劇的震懾感，那種被明亮的瞳孔放大的無助才是最駭人的。

    周杰倫說過他最喜歡混搭的東西，《懦夫》無疑就是其中一首力作，重金屬搖滾曲風混搭大段的rap，混搭一段小女生的rap給這首歌的耐聽度直接提升好幾個等級，這種多元化的曲風是絕對值得肯定的，也勢必提升歌曲的耐聽度和高度——

    ……

    周圍的人群堵住了我的出口~

    想爬起來我只能說真的好難~

    防火巷傳來的槍聲把我從天堂叫醒~

    一名白種人褐色頭髮在我面前倒下~

    ……

    從他的手裡那半包看到不少我荒唐的影子~

    從他的眼球看到發抖的我是那麼的醜陋~

    於是檢起地上他那第二個鈕扣~

    提醒自己該開始懂事不被軟性藥物控制~

    ……

    在我的眼裡懂得拒絕才能存活下來~

    活著不是用來演一出糜爛的黑色喜劇~

    說不我很後悔當初沒有這樣的肯定~

    說不不代表懦夫~

    ……

    真不該睜不開~

    別讓我的地球變暗~

    互相殘殺的動物真美~

    ……

    被期待被覆蓋~

    蛻變的公式我學不來~

    我聞不到腐爛的香味~

    ……

    說不我很後悔當時沒有這樣的肯定~

    說不不代表懦夫~

    你應該很驕傲我看不起人們無知的好奇作祟心態~

    去親近死神~

    你很吊嗎很吊嗎~

    骯髒的香味我吸了太多太多~

    腐敗的視野我看了太多太多~

    瞳孔放大不代表就能看得更多~

    難怪大人們說我們永遠長不大~

    ……

    那一塊我夢裡的乾淨的天空~

    那一塊我夢裡的乾淨的天空~

    是否玩大風吹也許就能看到~

    是否玩大風吹也許就能看到~

    ……

    真不該~睜不開~

    別讓我的地球變暗~

    街角的消防栓上的紅色油漆~

    反射出兒時天真的嬉戲模樣~

    被期待被覆蓋~

    蛻變的公式我學不來~

    難道這不是我要的天堂景象~

    沉淪假象~你只會感到更加沮喪~

    ……

    方雅君聽過《懦夫》後，有些不解的問杜星河：「這首歌怎麼會排在《千里之外》前面呢？」《雙刀》的編曲很『吊』，排在千里之外前面也就罷了，這首《懦夫》，她實在看不出超越更混搭的《千里之外》的潛力。

    杜星河講說：「這首歌是一首很有特點的歌，基調黑暗。但其實是一首個性的勵志歌，歌詞從一個吸-毒者的角度解剖自己的內心獨白，用黑暗重口味的反方向的態度來告訴聽者一個正能量的故事。」

    杜星河喝了口茶，又講：「你可能第一次聽會覺得這歌很燥，但並不會討厭。這是早期周杰倫作品的一個最普遍的地方，我想這就是鬼才的深度吧。一首耐聽有深度的歌曲絕對不是讓聽者根本沒辦法聽第二遍第三遍的，但他後來很多歌都有這個毛病，你聽前面幾遍你就無法喜歡上這首歌，或者你多聽幾遍能聽出點意思，但這是耐聽嗎？顯然不是，拿《懦夫》舉例，我個人認為一首耐聽的歌曲一開始你沒愛上但是也絕對不是討厭的，你直覺這首歌就是一首好作品，只是你暫時沒有找到那個點。我初聽《懦夫》就是這樣，你慢慢多聽幾遍，你發現小女孩的rap你已經非常喜歡了，恭喜你，已經邁出第一步了，往後再多聽幾遍，至少你就有個期待了，期待小女孩聲音的出現。慢慢的你發現除了這段女生rap，你發現重金屬的編曲你已經感覺不吵了。你還聽出了味道，恭喜你，你已經開始迷上這首歌了。直到這個時候，這首歌依舊還是全新的，因為你發現這首歌還有太多的東西你沒發現，沒聽一遍都有亮點。這就是這首歌值得單曲循環的原因。」

    針對耐聽性，杜星河還有反例，但沒給方雅君講，就像是後期的《比較大的大提琴》，聽第一遍你就發現很多旋律你壓根不喜歡。很不入耳，第一遍聽完根本沒有抓住你耳朵的東西，你會想這是周杰倫的歌？這麼複雜的編曲和節奏沒有可能這麼平庸，你單曲循環，但是這是被迫的，不是吸引你的，後來你也會慢慢找到一點感覺，甚至偶爾聽起來會覺得還不錯，但是也僅僅是這樣，你發現你都能哼完整首的時候，新鮮感已經殆盡，實在沒有再多聽幾遍的**了。

    放過《懦夫》後，杜星河繼續挺進自己的排行榜，給方雅君放出了排在他心裡第42位的《楓》！

    ……

    烏雲在我們心裡擱下一塊陰影~

    我聆聽沉寂已久的心情~

    清晰透明~就像美麗的風景~

    總在回憶裡才看的清~

    ……

    被傷透的心能不能夠繼續愛我~

    我用力牽起沒溫度的雙手~

    過往溫柔~已經被時間上鎖~

    只剩揮散不去的難過~

    ……

    緩緩飄落的楓葉像思念~

    我點燃燭火溫暖歲末的秋天~

    極光掠奪天邊~

    北風掠過想你的容顏~

    我把愛燒成了落葉~

    卻換不回熟悉的那張臉~

    ……

    緩緩飄落的楓葉像思念~

    為何挽回要趕在冬天來之前~

    愛你穿越時間~

    兩行來自秋末的眼淚~

    讓愛滲透了地面~

    我要的只是你在我身邊~

    ……

    被傷透的心能不能夠繼續愛我~

    我用力牽起沒溫度的雙手~

    過往溫柔已經被時間上鎖~

    只剩揮散不去的難過~

    ……

    在山腰間飄逸的紅雨~

    隨著北風凋零我輕輕搖曳風鈴~

    想喚醒被遺棄的愛情~

    雪花已鋪滿了地~

    深怕窗外楓葉已結成冰~

    緩緩飄落的楓葉像思念~

    ……

    我點燃燭火溫暖歲末的秋天~

    極光掠奪天邊~

    北風掠過想你的容顏~

    我把愛燒成了落葉~

    卻換不回熟悉的那張臉~

    ……

    緩緩飄落的楓葉像思念~

    為何挽回要趕在冬天來之前~

    愛你穿越時間~

    兩行來自秋末的眼淚~

    讓愛滲透了地面~

    我要的只是你在我身邊~

    ……

    杜星河閉眼聆聽著，如果說《晴天》和《七里香》讓我們腦海裡的夏天從此有了背景音，那《楓》就是那個秋天最好的記憶。這是一首他無法用太多言語是表達的一首歌。此刻旋律和節奏都是浮雲，因為一段往事，讓這首《楓》已經上升到了一個意境的高度。

    彈頭的詞+周杰倫的曲+鐘興民的編曲，這樣的一個組合想不是經典都難。每次聽來。杜星河都會回憶起那段秋天的往事，彷彿置身於一片楓林，秋風吹落一片片楓葉，而你正漫步於落葉之上，秋天的涼意襲來，陰沉的曲風彷彿整個天空都是陰沉的。意境何其美哉。

    這首歌整體給人很大氣的感覺。不是那種小資小調的小情歌，貫始至終的鋼琴伴奏讓人如痴如醉，旋律上面來說，這首歌大起大落，高音一陣高過一陣，演唱是相當有難度的。

    和《楓》一樣，排在杜星河心目中第41名的歌曲，依舊出自《十一月的肖邦》專輯，那便是——《四面楚歌》

    ……

    我的生活像~拍了一齣戲~

    有超多導演跟編劇~

    只說了台詞一句~

    而他們配了八百個語氣~

    操控著我的情緒~

    那根本不是我的口氣~

    想讓觀眾看好戲~

    最後的目的~

    還不是在促進收視率~

    我不知道~我有沒有勇氣~

    拆下他們的面具~

    我只知道~好像~

    認真的男人最美麗~

    會不會一直演下去~

    到他們滿意~

    ……

    啦～～～～～

    oh~oh~我不可能再回頭~

    啦～～～～～

    oh~oh 我只能一直往前走~

    ……

    我在回家路上~

    看到路標指著演藝圈~

    如果選擇往前走~

    我就必須強壯~

    走著走著~莫名其妙~

    衝出來好幾隻狗~

    我心想我什麼時候~認養這麼多隻狗~

    他們咬著蘋果~

    手裡拿著長鏡頭~

    好像要對著我訴說什麼~陰謀~

    會說話的狗~他說他是為了狗週刊~

    看能不能拍我~多換幾根骨頭~

    ……

    如果傷害我是你的天性~

    那憐憫是我的座右銘~（狗～～～）

    需要我照亮你回家的路~

    那我會送你們手電筒~（狗～～～）

    ……

    我告訴他們~八卦是會過去的~

    新聞是一時的~生活是永久的~

    音樂是會留下來的~

    我幫他們寫了歌~

    因為我沒寫過保育動物之類的歌~

    我始終還是我~誰都改變不了我~

    雖然我知道很多弓箭手~

    想射下往上爬的我~

    當我到了山頂上頭~誰都傷不了我~

    這些弓箭手~辛苦了你們提筆的手~

    ……

    我還是會把你們當朋友~

    因為我知道~這是你們大家的工作~

    加油~咬著蘋果的狗~

    雖然不是我的對手~

    還是可以成為我的狗~

    啦～～～～～

    oh~oh~我不可能再回頭~

    啦～～～～～

    oh~oh~我只能一直往前走~

    ……

    （韓語rap譯文）

    為什麼~我去哪裡都會跟著跑~

    這些買賣人的人生的秘密~

    這種壓力是不需要的~

    這首歌結束之前~我會決定怎麼處理~

    從失去我的隱私權到煩惱我的家人被騷擾~

    該結束~因為反正你找不到你想找到的東西~

    ……

    啦～～～～～

    oh~oh~我不可能再回頭~

    啦～～～～～

    oh~oh~我只能一直往前走~

    ……

    深怕沒有了新聞~

    才學會開車~來跟蹤別人~

    oh~oh~為了什麼~

    oh~oh~為了骨頭~

    ……

    偷窺別人的生活~

    自以為偵探~看太多柯南~

    oh~oh~拍了什麼~

    oh~oh 什麼都沒有~

    ……

    這首歌起了一個很有傳統文化韻味的歌名。但歌曲並不想貫徹這一點。仔細聽過才知道這首歌實際上就是寫狗仔隊的。在歌詞當中不僅透露出周杰倫無奈的情緒，也讓大家看到他幽默面對媒體的一面。整首歌曲的畫面就像是007電影般的緊湊，象徵著名利、女色的包裹人人都想要。主旋律始終重複：我不可能再回頭，我只能一直往前走，其中還有段韓語的rap。是由周杰倫御用編曲林邁可唱的，很有創意。

    杜星河的印象中，周杰倫只有兩首歌從頭到尾的編曲都有非樂器聲音。一首是《三年二班》的乒乓球。另一首就是《四面楚歌》的拍照咔嚓聲了。顯然，這樣的編曲出自同一人之手——洪敬堯。咔嚓 咔嚓的相機聲。搭配周杰倫的rap。再加上周杰倫犀利的歌詞，真是只能用一個字形容：酷！這種酷到了一種什麼程度呢。這麼說吧。至少當年深深的感染過杜星河，他在成名前，學這首歌知道什麼表情和動作麼？他居然會自己腦補他就是周杰倫，然後一邊唱一邊比著手勢。一臉的「你tm吃屎去吧！」的表情！

    回到歌曲本身，這首歌的編曲，曾有新聞報說是抄襲，後面周杰倫還特意解釋過。說只是絃樂採樣重複。對此，杜星河不發表看法。他想起來這個新聞，是說另外一件事。記得當年周杰倫不僅僅是替自己澄清，還特意在當時幫王力宏澄清當時大量的抄襲負面新聞。但多年後，王力宏在周董出面力挺買榜事件的時候，身為事件發起人的王宇直，竟請假說病了沒出席。深深的給了周董一刀……唉，這就是人品吧。

    下面進入杜星河心目中排名前四十的歌曲了。

    他給方雅君放出了在他心裡排第40的周董歌曲——《菊花台》。

    ……

    你~的淚光~柔弱中帶傷~

    慘白的月彎彎~勾住過往~

    夜~太漫長~凝結成了霜~

    是誰在閣樓上~冰冷的絕望~

    ……

    雨~輕輕彈~朱紅色的窗~

    我一生在紙上~被風吹亂~

    夢~在遠方~化成一縷香~

    隨風飄散~你的模樣~

    ……

    菊花殘~滿地傷~你的笑容已泛黃~

    花落人斷腸~我心事靜靜躺~

    北風亂~夜未央~你的影子剪不斷~

    徒留我孤單在湖面~成雙~

    ……

    花~已向晚~飄落了燦爛~

    凋謝的世道上~命運不堪~

    愁~莫渡江~秋心拆兩半~

    怕你上不了岸~一輩子搖晃~

    ……

    誰~的江山~馬蹄聲狂亂~

    我一身的戎裝~呼嘯滄桑~

    天~微微亮~你輕聲的嘆~

    一夜惆悵~如此委婉~

    ……

    菊花殘~滿地傷~你的笑容已泛黃~

    花落人斷腸~我心事靜靜躺~

    北風亂~夜未央~你的影子剪不斷~

    徒留我孤單在湖面~成雙~

    ……

    菊花殘~滿地傷~你的笑容已泛黃~

    花落人斷腸~我心事靜靜躺~

    北風亂~夜未央~你的影子剪不斷~

    徒留我孤單在湖面~成雙~

    ……

    杜星河給陶醉的方雅君講：「周杰倫所有的中國風歌曲裡面。《菊花台》是最適合古箏彈奏的。你要說周杰倫不是參照古箏特有的顫音抖音譜的菊花台我都不信。這首歌整個曲調結尾處基本都有顫音處理，特別是高-潮部分，菊花殘，滿地傷，你的笑容已泛黃。花落人斷腸。。。。等等等等。完全是按照古箏的形式來做的。」

    這首歌不光曲出色。詞本身也是足夠優秀。「衝天香陣透長安，滿城盡帶黃金甲」，正是黃金甲這部電影的來歷，作為電影的主題曲，這首《菊花台》表達的意境足夠深遠。給電影本身加分不少，菊花自古有兩個象徵，一則為思念，一則就是戎裝。《菊花台》這首詞也是很好的把兩者結合了起來。「菊花殘~滿地傷~你的笑容已泛黃~」表思念，「誰的江山~馬蹄聲狂亂~我一身的戎裝~呼嘯滄桑~」直接是「衝天香陣透長安，滿城盡帶黃金甲」的寫照。

    整首詞透露一種朦朧美，從雙人心理視覺表達了閨中妻子和遠征將軍彼此之間的思念。這樣的歌怎會不經典呢？

    當然這首歌還有一個大亮點，就是那句「菊花殘~滿地傷~」會讓很多人引起誤會……

    接著，杜星河給方雅君放出了他心中排名第39的歌曲——《斷了的弦》！

    ……

    斷了的弦~再怎麼連~

    我的感覺你已聽不見~

    你的轉變像斷掉的弦~

    再怎麼接~音都不對~

    你的改變我能夠分辨~

    ……

    我沉默~你的話也不多~

    我們之間少了什麼不說~

    哎唷~微笑後表情終於有點難過~

    握著你的手~問你確定了再走~

    ……

    我突然釋懷的笑~笑聲盤旋半山腰~

    隨風在飄搖啊搖~來到你的面前繞~

    你淚水往下的掉~說會記住我的好~

    我也彎起了嘴角笑~

    ……

    你的美已經給了誰~

    追了又追我要不回~

    我瞭解離開樹的葉~

    屬於地上的世界凋謝~

    ……

    斷了的弦~再彈一遍~

    我的世界你不在裡面~

    我的指尖已經彈出繭~

    還是無法留你在我身邊~

    ……

    斷了的弦~再怎麼連~

    我的感覺你已聽不見~

    你的轉變像斷掉的弦~

    再怎麼接~音都不對~

    你的改變我能夠分辨~

    ……

    我沉默~你的話也不多~

    我們之間少了什麼不說~

    哎唷~微笑後表情終於有點難過~

    握著你的手~問你確定了再走~

    ……

    我突然釋懷的笑~笑聲盤旋半山腰~

    隨風在飄搖啊搖~來到你的面前繞~

    你淚水往下的掉~說會記住我的好~

    我也彎起了嘴角笑~

    ……

    你的美已經給了誰~

    追了又追我要不回~

    我瞭解離開樹的葉~

    屬於地上的世界凋謝~

    ……

    斷了的弦~再彈一遍~

    我的世界你不在裡面~

    我的指尖已經彈出繭~

    還是無法留你在我身邊~

    ……

    斷了的弦~再怎麼連~

    我的感覺你已聽不見~

    你的轉變像斷掉的弦~

    再怎麼接~音都不對~

    你的改變我能夠分辨~

    ……

    杜星河感慨著對方雅君講：「很多歌聽的都是青春。聽的都是回憶。這些回憶也許不是某個人，不是某件事，而是你所有過去的歲月。你是否還記得在教室某個角落，或者是躺在學校宿舍，或者漫步在校園的綠蔭……」

    帶著耳機，耳邊傳來『我突然釋懷的笑，笑聲盤旋半山腰，隨風在飄搖啊搖。來到你的面前繞……』杰倫半哼半唱的唱腔一下子就能把杜星河拉回到傷感懷舊的情緒裡。這些美好的歌曲已經和他的記憶深深鑲嵌在一起，就像一扇傳送門。音樂響起，閉上眼睛，再睜開的時候，你已經置身於熟悉的校園。那個年代所有的一切還都是那麼純真，你可能會因為和某個女生多說了一句話被你的小夥伴笑話一整天，就是這樣一個年代。周杰倫哼唱的情歌幾乎席捲了整個校園。《葉惠美》之後緊接著就是《斷了的弦》和《軌跡》。那個時候的歌迷是幸福的，因為聽不完的好歌。

    方雅君見杜星河的話充滿了青春的回憶，笑著對杜星河道：「你可真是個小大人。就算你在幻象世界裡熬了幾十年了，但你還是個年輕人啊，怎麼會這麼懷舊的？」

    杜星河笑道：「只是長得年輕。我的心可不年輕了，已經是老妖級的了。呵呵。」

    方雅君開懷的笑道：「那咱倆正好反過來，我的心是年輕的，人是老妖級的，哈哈。」

    杜星河微笑著看了方雅君一眼，道：「你這麼自嘲就沒勁了，你的人也很年輕啊，就和個小姑娘似的，哪裡老妖了？」

    方雅君被杜星河說的，突然臉蛋紅了，被酒醺的？

    杜星河見方雅君的表情很小女孩，竟有些害羞，他還從來沒見過方雅君這樣過，他腦子裡莫名的就生出了一個想法——那些具有能量的影視人物，男角色在xx女角色射的時候，會把能量射進女角色的身體裡，被女角色吸收。那假如他和方雅君那樣一下，他能不能把自己的能量轉給方雅君一些呢？

第822章 周董音樂排行（五）
               
    由於靈魂的覺醒度不夠高，身體裡的異能量不夠強大，方雅君並不是被所有的夢境世界給排斥，就像這個《單身男女》的世界，方雅君就不是每睡必被擠。杜星河一個人闖蕩夢境，怪孤單的，如果方雅君能陪他一起闖，那感覺會有滋有味許多。

    再想到在海中營救方雅君時，看到的方雅君光潔鮮嫩的身體，杜星河想著和方雅君那什麼，一定會比乾巴瘦的陳西爽快萬倍的！而且和陳西xx了一夜，他都憋著沒射，這是很傷身體的，但他不願意把自己的能量外流給陳西，但要是外流給方雅君，這就不虧得慌了……

    這個歪念出現在腦海裡後，杜星河突然間意識到什麼，他之前都不會有這樣的想法的，但在《致命彎道》吸收了一些黑暗能，才讓他生出這樣的想法。

    看來那些黑暗能在他的靈魂深處還是有隱藏的副作用的。杜星河連忙不多想了，以免被這種黑暗能控制，讓靈魂深層的負能量釋放出來，那樣結果可就不好收拾了。他要憑藉自己的意志力，克制住這些負能量的釋放。

    又將精力放回了周董的音樂上，杜星河給方雅君放出了在他心裡排名第38名的經典情歌《星晴》！

    ……

    一步兩步三步四步~

    望著天~看星星~

    一顆兩顆三顆四顆~連成線~

    一步兩步三步四步~

    望著天~看星星~

    一顆兩顆三顆四顆~連成線~

    ……

    乘著風~遊蕩在藍天邊~

    一片雲掉落在我面前~

    捏成你的形狀~

    隨風跟著我~

    一口一口吃掉憂愁~

    ……

    載著你~彷彿載著陽光~

    不管到哪裡都是晴天~

    蝴蝶自在飛~

    花也佈滿天~

    一朵一朵因你而香~

    ……

    試圖讓夕陽飛翔~

    帶領你我環繞大自然~

    迎著風~開始共渡每一天~

    ……

    手牽手~

    一步兩步三步四步~

    望著天~看星星~

    一顆兩顆三顆四顆~連成線~

    背著背默默許下心願~

    看遠方的星星否聽的見~

    ……

    手牽手~

    一步兩步三步四步~

    望著天~看星星~

    一顆兩顆三顆四顆~連成線~

    背著背默默許下心願~

    看遠方的星是否聽的見~

    它一定實現~

    ……

    載著你~彷彿載著陽光~

    不管到哪裡都是晴天~

    蝴蝶自在飛~

    花也佈滿天~

    一朵一朵因你而香~

    因你而香~

    ……

    飛翔~

    帶領你我環繞大自然~

    迎著風~開始共渡每一天~

    ……

    手牽手~

    一步兩步三步四步~

    望著天~看星星~

    一顆兩顆三顆四顆~連成線~

    背著背默默許下心願~

    看遠方的星星否聽的見~

    ……

    手牽手~

    一步兩步三步四步~

    望著天~看星星~

    一顆兩顆三顆四顆~連成線~

    背著背默默許下心願~

    看遠方的星是否聽的見~

    它一定實現~

    ……

    《星晴》是周杰倫第一張創作音樂專輯《jay》中的第三主打曲，由周杰倫作詞、作曲、合聲編寫曲、自搭guitar及合聲。

    這是一首無比清新、優雅的歌曲，既明朗又帶有淡淡的感傷，全曲自由自在，無憂無慮，使人置身於大自然的懷抱中。

    歌曲裡面的合聲。錄了高達21種，前奏的汽車引擎，更是找來porsche收音，是一首充滿陽光、熱情，聽了讓人心胸無限寬廣的歌。

    它的節奏不只與有鼓點，還有與旋律平行的、可以催化出節奏韻律的動機線條。正如《可愛女人》、《完美主義》和《星晴》裡展現的那樣，周杰倫正是用節奏和旋律重新校準了一首現代歌曲的平衡。

    這首歌的mv也很青春，拍攝於淡水。就是周杰倫曾經就讀的中學校園拍攝。台-灣-新-北市沿海的港口，美的如畫一般。有這麼一個隨時可以吹海風、約會的地方，有這麼一個可以安靜的看完一整個日落的地方。而mv的故事講述的男主人公，對於童年的懷戀，從金黃的草叢，再到微風吹過的小屋，每一樣都讓人充滿青春的回憶。

    杜星河給方雅君講：「這首歌很耐聽。除了因為精心的編曲外，和聲也是一大關鍵。你應該聽出來了，這首歌的和聲有很多軌，我如果沒記錯的話，應該是21軌。整首歌你不止能聽到一個聲音，你要帶著耳機細細聆聽，就會發現這21軌和聲的妙處。時不時的「huhu」可以讓你準確捕捉和聲的走向，一直是沒間斷過的。讓整首歌聽起來非常的舒服和飽滿。」

    方雅君也知道帶耳機聽音樂的好處。不過現在條件不允許，她只能現在ktv裡欣賞周杰倫的音樂了。等未來再有閒暇時，再在這樣的幻象世界中闖蕩時，她一定要弄個頂尖的監聽級耳機來好好欣賞一番周杰倫的音樂。

    杜星河出了個廁所，回來後，繼續給方雅君放在他心裡排第37位的作品——《回到過去》！

    ……

    一盞黃黃舊舊的燈~

    時間在旁悶不吭聲~

    寂寞下手毫無分寸~

    不懂得輕重之分~

    ……

    沉默支撐躍過陌生~

    靜靜看著凌晨黃昏~

    你的身影~失去平衡~慢慢下沉~

    ……

    黑暗已在空中盤旋~

    該往哪我看不見~

    也許愛在夢的另一端~

    無法存活在真實的空間~

    ……

    想回到過去~

    試著抱你在懷裡~

    羞怯的臉帶有一點稚氣~

    想看你看的世界~

    想在你夢的畫面~

    只要靠在一起就能感覺甜蜜~

    ……

    想回到過去~

    試著讓故事繼續~

    至少不再讓你離我而去~

    分散時間的注意~

    這次會抱得更緊~

    這樣挽留不知還來不來得及~

    想回到過去~

    ……

    思緒不斷阻擋著回憶播放~

    盲目的追尋仍然空空蕩蕩~

    灰濛蒙的夜晚睡意又不知躲到哪去~

    一轉身孤單已躺在身旁~

    想回到過去~

    試著抱你在懷裡~

    羞怯的臉帶有一點稚氣~

    想看你看的世界~

    想在你夢的畫面~

    只要靠在一起就能感覺甜蜜~

    想回到過去~

    試著讓故事繼續~

    至少不再讓你離我而去~

    分散時間的注意~

    這次會抱得更緊~

    這樣挽留不知還來不來得及~

    想回到過去~

    ……

    沉默支撐躍過陌生~

    靜靜看著凌晨黃昏~

    你的身影~失去平衡~慢慢下沉~

    想回到過去~

    ……

    周杰倫早期歌曲，都帶有懶散的唱腔。看似簡陋粗糙的和聲和錄音設備錄製而出，其實聽來非常舒服，後期的歌曲都過於乾淨了，卻再也沒有過去的味道。

    記得周杰倫曾經在一個頒獎禮上說。「可能有人會說我的音樂很粗糙。我就是堅持我的音樂，我就是喜歡我的音樂，誰叫我是周杰倫。」很多人也就是喜歡這樣子的周杰倫，於丹曾說過：「你問我為什麼喜歡周杰倫，我告訴你。喜歡就是喜歡，是沒有理由的，我一聽到周杰倫那種含糊的聲音就喜歡的不得了。」那個含糊不清的唱腔讓無數人都迷戀的周杰倫，是否真的一去不回了，就好比這首歌的歌名：回到過去。想回到過去，試著讓故事繼續……

    杜星河接著給方雅君放在他心裡排第36位的周董歌曲——《逆鱗》！

    ……

    而生命~對每個人~

    都不公平~也沒道理~

    只能撲向~泥濘迎向~

    那陣驟雨~由不得你~

    ……

    yeah~

    突來的驟雨~這條街一路泥濘~

    就像人生~不過是一場即興~

    整個世界~正在對我們挑釁~

    就算如此~還是得無懼前進~

    手中的郵報~封面的人在微笑~

    下個路口~生命在暗巷尖叫~

    活著只是~油墨上面的一角~

    明天之後~還有誰翻閱的的到~

    ……

    我跟你用不同方式~

    踩過前方帶刺荊棘~

    你囂張不畏懼退縮~

    我低頭沉默卻堅定~

    ……

    用力的還擊~發出聲音~

    讓他們安靜不敢相信~繼續前進~

    他們畏懼~睜大眼睛~

    他們躲避~難道放棄~

    專心聆聽~我的聲音~

    ……

    這生命~對每個人~

    都不公平~也沒道理~

    只能撲向~泥濘迎向~

    那陣驟雨~由不得你~

    如果生命~對每個人~

    都不公平~也沒道理~

    那就讓我~帶著孤寂~

    繼續前進~直到光明~

    ……

    wo~wo~

    我只有一種容貌~我就是永遠不會倒~

    我就算逆境環繞~我面對也要帶著~

    我只有一種咆哮~

    我要讓他們都知道~

    我生命再怎麼粗糙~

    我都要活的很驕傲~

    ……

    我說自尊那~看起來或許可笑~

    但它至少支著我~試著不讓我跌倒~

    活著如果只是不甘寂靜的喧囂~

    那就咆哮吧~讓每個人都聽得到~

    ……

    用力的還擊~發出聲音~

    讓他們安靜不敢相信~繼續前進~

    他們畏懼~睜大眼睛~

    他們躲避~難道放棄~

    專心聆聽~我的聲音~

    ……

    而生命~對每個人~

    都不公平~也沒道理~

    只能撲向~泥濘迎向~

    那陣驟雨~由不得你~

    如果生命~對每個人~

    都不公平~也沒道理~

    那就讓我~帶著孤寂~

    繼續前進~直到光明~

    而生命~對每個人~

    都不公平~也沒道理~

    只能撲向~泥濘迎向~

    那陣驟雨~由不得你~

    如果生命~對每個人~

    都不公平~也沒道理~

    那就讓我~帶著孤寂~

    繼續前進~直到光明~

    ……

    這生命~對每個人~

    都不公平~也沒道理~

    只能撲向~泥濘迎向~

    那陣驟雨~由不得你~

    如果生命~對每個人~

    都不公平~也沒道理~

    那就讓我~帶著孤寂~

    繼續前進~

    ……

    這首《逆鱗》收錄在《十一月的肖邦》專輯中，正版cd的歌詞本上有這樣一句話：「夫龍之為蟲也，可擾狎而騎也，然其喉下有逆鱗徑尺。人有嬰之，則必殺人。」翻譯過來就是。何為逆鱗？巨龍脖子下都有巴掌大小的一塊白色鱗片，呈月牙狀，即俗稱逆鱗。傳說不能碰，一碰龍就會發怒，展現龍威！

    在《十一月的肖邦》專輯中，幾首情歌之後的這首《逆鱗》。讓周杰倫再次展開華麗羽翼，化身黑暗天使。

    周杰倫的黑暗曲風。是有絕對高度的，無法被模仿。在杜星河看來，這類曲風有四首代表作。這首《逆鱗》是目前為止出現在他的top中的第一首。先不講這首歌展現的精神，什麼拚搏，勇氣，信念。這些都弱爆了。詞作者黃俊郎只是發揮了自己應有的水平。

    先談編曲。

    作曲是一首歌的身體。編曲是一首歌的外衣，外衣越華麗，身體有點小缺陷也會被遮掩，除非你是小四的身高。

    鐘興民大師再次負責編曲以及絃樂編寫。認真聽過這首歌的人會發現。這首歌的編曲主要有兩層，裡面這層是為rap提供節奏的打擊樂器，外面一層你細細聽就會發現，有一個龐大的絃樂樂團在演奏。如果你在歌曲中間聽不明顯你從一開始聽，就是愛樂樂團的絃樂演奏。

    周杰倫是混搭高手。同樣，周杰倫的這只團隊更是，鐘大師再次來了個大混搭，在愛樂樂團的演奏下，周杰倫一身嘻哈登台，給我們奉獻了一首黑人rap。想想就混的不行。

    再說作曲，為什麼推崇三大編曲大師的編曲，是因為這三位大師總是能和周杰倫的曲找到切合點，你會發現編曲再複雜，也都是為曲服務的。每一個旋律，每一個節奏，都是無比切合，耳機裡面飄出的每一個音符在旋律+節奏的雙驅動下都顯得鏗鏘有力。

    但是，不得不說下這首歌的缺陷，是被周杰倫拉了後腿，換句話說，整首歌如果周杰倫作曲再用點心，旋律上面再多點亮點，這首歌遠遠不是這個名次。整首歌高-潮部分過多的重複，a段b段太短，又沒有太多的組合和變幻。導致單曲循環的情況下難免有點疲勞。

    但瑕不掩瑜，這仍是一首經典中的經典。

    杜星河對方雅君道：「這首歌的編曲將搖滾和交響樂融合在了一起，是一種大膽的嘗試。歌曲運用大量的古典絃樂協奏，有種氣勢淋漓的感覺，尤其是結尾的橋段是個標準的古典曲式，中間有段電子合成小提琴獨奏很耐聽。歌曲的歌詞寫的很憤世，這首歌的主題也非常深刻，如果人的自尊受到侵犯，就要無所畏懼堅決反擊。即使「生命對每個人不公平沒有道理」，也要帶著孤寂衝破黑暗迎接光明。」

    《逆鱗》之後，杜星河給方雅君放出了他心目中排名第35的歌曲《將軍》！

    ……

    時間的箭頭~

    都指向你鎩羽而歸的地方~

    你會前進~

    但終究還是得要習慣投降~

    想當然爾~

    第六步是你最大的致命傷~

    我按兵不動~

    出於習慣~

    凡事沉默的醞釀~

    當頭炮純粹出於我禮貌的開場~

    屏風馬神華內斂~

    才能以柔克剛~

    第二十六著炮五進四~

    只是在試探性衡量~

    三十三招車二平七的出手~

    你恐怕就暗箭難防~

    這一場不流血的仗~

    只有自尊會受傷~

    成王敗寇的規則~

    跟現實沒啥兩樣~

    提著鳥籠的老頭~

    站在一旁拍我肩膀~

    我猜他想的應該和我一樣~

    看我~我手指放鬆~

    我目光如龍~當敵人是空~

    我戰法無窮~我攻勢如風~

    用單車入宮~

    碾過你懊喪的臉孔~

    看我~我手指放鬆~

    我目光如龍~當敵人是空~

    我左右開弓~我氣勢如虹~

    將炮馬盡用~

    兵臨城下~想逃都沒用~

    ……

    我對著潮汐推敲什麼是以靜制動~

    山林間迷霧~

    能不能當障眼法的內容~

    月轉星移的軌跡跟臨軍佈陣相同~

    風林火山是不是用兵之重~

    到最後必然是我運籌帷幄~

    你最後放棄抵抗~

    我仰望著夕陽~

    你低頭黯然離場~

    聽我說勝敗是兵家之常~

    你不用放在心上~

    是因為我只適合無雙~

    看我~我手指放鬆~

    我目光如龍~當敵人是空~

    我戰法無窮~我攻勢如風~

    用單車入宮~

    碾過你懊喪的臉孔~

    看我~我手指放鬆~

    我目光如龍~當敵人是空~

    我左右開弓~我氣勢如虹~

    將炮馬盡用~

    兵臨城下~想逃都沒用~

    看我~我手指放鬆~

    我目光如龍~當敵人是空~

    我戰法無窮~我攻勢如風~

    用單車入宮~

    碾過你懊喪的臉孔~

    看我~我手指放鬆~

    我目光如龍~當敵人是空~

    我左右開弓~我氣勢如虹~

    將炮馬盡用~

    兵臨城下~想逃都沒用~

    看我~我手指放鬆~

    我目光如龍~當敵人是空~

    我戰法無窮~我攻勢如風~

    用單車入宮~

    碾過你懊喪的臉孔~

    看我~我手指放鬆~

    我目光如龍~當敵人是空~

    我左右開弓~我氣勢如虹~

    將炮馬盡用~

    ……

    「我對著潮汐推敲什麼是以靜制動，山林間迷霧能不能當障眼法的內容，月轉星移的軌跡跟臨軍佈陣相同，風林火山是不是用兵之重，到最後。必然是我運籌帷幄你最後放棄抵抗，我仰望著夕陽你低頭黯然離場，聽我說勝敗是兵家之常，你不用放在心上，是因為我只適合無雙……」這段歌詞是杜星河最愛的一段，他很欣賞的黃俊郎的詞作。這段詞真心不是方文山寫的出來的，當然，也是類型不一樣。

    小小的棋盤上面，我們來看看黃俊郎的視角，我對著潮汐推敲什麼是以靜制動，這不是下棋，這是戰術，山林間迷霧能不能當障眼法的內容，這不是娛樂。這是計謀。月轉星移的軌跡跟臨軍佈陣相同，風林火山是不是用兵之重。到最後必然是我運籌帷幄，你最後放棄抵抗，我仰望著夕陽，你低頭黯然離場，聽我說勝敗是兵家之常，你不用放在心上，是因為我只適合無雙。很多人看到這。都要給黃俊郎跪了，長跪不起。

    周杰倫的rap也再次立功了。他在唱這段的時候是先仰視天地。再是藐視眾人，曲跟詞轉，神哉！可是，當你跟著黃俊郎在浩大戰場廝殺之時，一句「beibei，將軍」。把你思緒拉回現實，原來這不是只是一場市井老伯飯後閒時的對弈，不覺讓人忍俊不禁，妙哉！

    這樣的歌，非天才非鬼才是做不出來的。

    《將軍》之後。杜星河繼續往前推進，他給方雅君放出了他心目中排行第33位的《擱淺》。——

    ……

    久未放晴的天空~依舊留著你的笑容~

    哭過~卻無法掩埋歉疚~

    風箏在陰天擱淺~想念還在等待救援~

    我拉著線~複習你給的溫柔~

    曝曬在一旁的寂寞~笑我給不起承諾~

    怎麼會怎麼會~你竟原諒了我~

    我只能永遠讀著對白~讀著我給你的傷害~

    我原諒不了我~就請你當作我已不在~

    我睜開雙眼看著空白~忘記你對我的期待~

    讀完了依賴~我很快就離開~

    ……

    久未放晴的天空~依舊留著你的笑容~

    哭過~卻無法掩埋歉疚~

    風箏在陰天擱淺~想念還在等待救援~

    我拉著線~複習你給的溫柔~

    曝曬在一旁的寂寞~笑我給不起承諾~

    怎麼會怎麼會~你竟原諒了我~

    我只能永遠讀著對白~讀著我給你的傷害~

    我原諒不了我~就請你當作我已不在~

    我睜開雙眼看著空白~忘記你對我的期待~

    讀完了依賴~我很快就~

    我只能永遠讀著對白~讀著我給你的傷害~

    我原諒不了我~就請你當作我已不在~

    我睜開雙眼看著空白~忘記你對我的期待~

    讀完了依賴~我很快就離開~

    ……

    《擱淺》是周杰倫2004年發行的專輯《七里香》中的歌曲，是一首典型周氏情歌，延續了周杰倫一貫的風格。平庸而又深情的鋼琴樂奏響起了，倍感自責的歌詞清晰可聞。曲與詞契合所謂是巧奪天工；曲調起伏不大，卻越顯憂鬱，用陰暗壓抑的天氣襯托出整首歌的氣氛無乎不完美，歌曲最後一段的高潮部分竭斯底里般撕心裂肺宣洩著自己地過錯，再怎樣自我譴責遠方的你是否能感應的到，曾經的記憶還是無法抹去……

    這首歌的mv也很有感人，講的是一個很淒美的故事，由於是在ktv裡放歌，所以杜星河和方雅君看的都是mv。

第823章 周董音樂排行（六）
               
    《擱淺》的mv講的是這樣一個故事：

    主角阿傑踩著自行車在上班的路上遇到紅燈，往口袋掏東西時錢包掉出來了，小心翼翼拾起夾著小英照片的錢包，動作緩慢中帶著愧疚。回憶起三年前，阿傑是在一所醫院從事清潔工作，工作之餘認識了住院患者小英，倆人彼此互存好感，阿傑對小英照顧有加，日久生情的開始同時也是噩耗的開端。

    幾年未見的小君出現在醫院，與正在工作的阿傑擦肩而過還對視了一眼，阿傑認出了她是小君，小君看到此人似曾相識。此時再度穿越到幾年前，原來阿傑以前是個黑-社-會份子，阿傑嚮往平淡而安逸的生活，因此向大哥撇清關係，大哥念在曾經的舊情，只是把阿傑暴揍一頓，小君百般阻饒也是無濟於事,自從這件事發生後，阿傑隱姓埋名地過著平淡生活。阿傑陪伴小英時感到異常不安，大概是預知了會發生什麼事，果然，小君只為當時一個眼神便到醫院追根究底詢問到了阿傑的下落。

    阿傑在休假日和小英歡度，看得出很是幸福，突然小英的病情又惡化發作了，阿傑驚慌地把小英送回醫院搶救，上天還是眷顧於這對戀人，小英看到了第二天的晨曦，不枉阿傑守在手術室一個晝夜。當第一縷陽光映入眼簾，小英跟阿傑深情得擁抱著，羨煞旁人。阿傑基於未眠，在小英病床旁的沙發上睡著了，這時小英起身出去了。小君終於找到了阿傑，出於阿傑幾年未聯繫自己，暴躁了起來，一通亂砸之後含情脈脈的投入了阿傑懷抱。她太需要這溫暖的肩頭了，阿傑安撫著小君。小英左右手拿著兩個冰淇淋推開了門，看到如此震驚的情景，表情由高興變成呆滯，情緒從頂峰摔到谷底，簡直不敢相信自己的眼睛。轉身離去。阿傑意識到小英怎麼不在病房了，便出門尋找，奔向長長的走道，小英卻蹲躲在牆角抽搐哭泣著。

    聽到噹噹噹的火車過去了，紅燈過後憐惜地把錢包收好，正抬起頭時，看到了對面的小英，心中默念：這是我們三年後第一次見面……

    看過這個mv後，杜星河給方雅君立刻放出了下一首歌。在他心裡排名第33的《藉口》——

    ……

    翻著我們的照片~

    想念若隱若現~

    去年的冬天~

    我們笑得很甜~

    ……

    看著你哭泣的臉~

    對著我說再見~

    來不及聽見~

    你已走得很遠~

    ……

    也許你已經放棄我~

    也許已經很難回頭~

    我知道是自己錯過~

    請再給我一個理由~

    說你不愛我~

    ……

    就算是我不懂~

    能不能原諒我~

    請不要把分手當作你的請求~

    我知道堅持要走是你受傷的藉口~

    請你回頭~

    我會陪你一直走到最後~

    ……

    就算沒有結果~

    我也能夠承受~

    我知道你的痛~

    是我給的承諾~

    你說給過我縱容~

    沉默是因為包容~

    如果要走~

    請你記得我~

    如果難過~

    請你忘了我~

    ……

    《藉口》是周杰倫創作發表的專輯《七里香》的典型周式情歌，延續了周氏歌曲的特點，是周式情歌的代表作之一。《藉口》類似於《安靜》《對不起》，一樣安靜、規矩、好聽，這種歌要多聽幾次才會找到感覺。《藉口》歌曲表達了一種期望挽回愛情的心情。

    全曲在首段主歌部分以鋼琴伴奏主，真假聲交替，溫情而又內斂。主歌進行到一半，鋼琴停止。樂隊與管風琴的進入，使得哀婉沉靜的情緒開始隨著旋律的行進而慢慢地行進並積蓄起來。隨著副歌旋律的進入。積蓄的情感一下激發出來。第二段整體的情感比第一段更加的強烈，副歌部分的情緒也更加的濃烈。在全曲的結尾部分，全部的情緒隨著旋律結束慢慢收縮，當樂隊伴奏停止，一句「如果難過，請你忘了我」在悠揚的管風琴襯托下。將愛情已無法挽回的無奈，對心愛之人的深沉的愛表現意味深長，感人肺腑。

    整首歌曲旋律與情感張弛有度，整體以漸進式的演繹方法，將對愛情的挽留和心中的痛苦表現得淋漓盡致。當沉著冷靜變成了刻骨的感傷。周杰倫以其富有特色的「周氏」方法，將這首歌曲演繹得入木三分。

    放過兩首令人心痛的情歌後，杜星河將排行榜推進到第32位，放出了一首週杰倫早期的經典——《上-海一九四三》！

    ……

    泛黃的春聯還殘留在牆上~

    依稀可見幾個字歲歲平安~

    在我沒回去過的老家米缸~

    爺爺用楷書寫一個滿~

    黃金葛爬滿了雕花的門窗~

    夕陽斜斜映在斑駁的磚牆~

    鋪著櫸木板的屋內還瀰漫~

    姥姥當年釀的豆瓣醬~

    我對著黑白照片開始想像~

    爸和媽當年的模樣~

    說著一口吳儂軟語的姑娘~

    緩緩走過外灘~

    ……

    消失的舊時光一九四三~

    在回憶的路上時間變好慢~

    老街坊小弄堂~

    是屬於那年代~

    白牆黑瓦的淡淡的憂傷~

    消失的舊時光一九四三~

    回頭看的片段有一些風霜~

    老唱盤舊皮箱~

    裝滿了明信片的鐵盒裡~

    藏著一片玫瑰花瓣~

    ……

    黃金葛爬滿了雕花的門窗~

    夕陽斜斜映在斑駁的磚牆~

    鋪著櫸木板的屋內還瀰漫~

    姥姥當年釀的豆瓣醬~

    我對著黑白照片開始想像~

    爸和媽當年的模樣~

    說著一口吳儂軟語的姑娘~

    緩緩走過外灘~

    ……

    消失的舊時光一九四三~

    在回憶的路上時間變好慢~

    老街坊小弄堂~

    是屬於那年代白~

    牆黑瓦的淡淡的憂傷~

    消失的舊時光一九四三~

    回頭看的片段有一些風霜~

    老唱盤舊皮箱~

    裝滿了明信片的鐵盒裡~

    藏著一片玫瑰花瓣~

    ……

    這首歌的創作背景很特殊，方雅君不是杜星河他們這個時空的人，自然沒瞭解過1943年的舊時代是什麼樣子的。

    方文山選用一九四三的這個年份，來做為歌詞故事的時空背景，是有其原因的。1943年，台-灣-眷-村裡有很多老兵。這些老兵因戰亂逃難到台-灣之後，和父母一隔就是好幾十年，直到開放探親，他們終於回到了大陸，不過父母親可能早已不在了。回到老家，只能單憑泛黃的舊照。看看父母親當年熱戀時神采飛揚的臉龐、在上海灘活躍的點滴時光，或是看著家裡老舊牆瓦找尋失去的記憶。方文山是受眷村那些老伯父的影響，體會到他們內心無限的落寞與感慨所引發的靈感。

    上-海-外-灘是上海最著名的城市地標與觀光資產，一般公眾所熟知的上-海-外-灘即今中-山-東一路一帶，南起延-安東路，北至蘇-州河上的外白渡橋，東邊臨著黃-浦-江，西面是當時中國最重要的金融中心，1840年代後期。英法等列強向清廷租借此地做為通商口岸，外-灘租界地上被譽為「萬國建築博覽群」的宏偉建築，象徵著中國近代悲慘不堪的侵略史。

    這些見證過上-海某段時空所遺留下來的歷史建物，對照起現今上-海到處都是新式速成的玻璃帷幕大樓，更顯其彌足珍貴。因為它們具象的代表著上-海歷史的某一時期，就像一個人的某個成長階段一樣，是人記憶裡無法被抽離的一部份。

    當時，代表中國合-法-政-府的汪-精-衛-政-權經過對日-本的談判交涉。收回了所有上-海的租界，這歷時近百年（1845年－1943年）的上-海租界宣告結束。因時代背景特殊。一九四三年時期的上-海租界地齊聚了眾多不同的勢力，他們盤踞一方，這裡面有猶-太-商人、滿-州-遺-族、日-本-浪-人、印-度-巡-捕、國-民-黨-特-務、共-產-黨-員、租界區的英法統治階層、青-幫-洪-門等民間幫-派，以及梨園戲子、販夫走卒等。

    當時上-海租界地可謂三教九流，中國歷史上再也找不出第二個在如此小的範圍內有如此不同種族與勢力彙集於一地。

    雖然龍蛇雜處，但方文山在這首歌的歌詞中卻沒有提及戰爭。也沒有任何的硝煙味與流離失所的場景描述，有的只是一段段關於回憶的倒述畫面，甚至還有點小溫馨，如「泛黃的春聯還殘留在牆上，依稀可見幾個字歲歲平安。在我沒回去過的老家米缸，爺爺用楷書寫一個滿。」方文山主要描述的並非主角的親身經歷，而是一段關於上一代的愛情，當初上-海為租界地，受到租借列國的保護，因而免去了戰火的荼毒。「我對著黑白照片開始想像，爸和媽當年的模樣，說著一口吳儂軟語的姑娘緩緩走過外灘。」故事的主角一路走過爸媽當年走過的地方，意境悠遠。

    《上海一九四三》的編曲也很到功夫，不同於嘻哈另類的其他曲風，這首中國風濃郁的歌曲旋律簡單，節奏平緩，音調平靜，在方文山的文字下，周杰倫的嗓音配起來恰到好處，整首歌並不拖沓，簡單的主旋律不斷重複，給人一種傷感情緒。這首歌不僅突破了周杰倫以往的製作水準，而且創作更臻成熟。周杰倫淋漓盡致地把自己的奇特幻想力及個人特質融入到歌曲中。

    方雅君通過這首歌，以及mv，感受了很多不瞭解的事情。她很不理解，張氏家族塑造出的這個世界，中國怎麼會這麼弱……

    杜星河接著給方雅君放出了排名第31的作品——《夜的第七章》！

    ……

    1983年小巷~12月晴朗~

    夜的第七章~

    打字機繼續推向接近事實的那下一行~

    石楠煙斗的霧~

    飄向枯萎的樹~

    沉默的對我哭訴~

    貝克街旁的圓形廣場~

    盔甲騎士臂上~

    鳶尾花的徽章~微亮~

    無人馬車聲響~

    深夜的拜訪~

    邪惡在維多利亞的月光下血色的開場~

    消失的手槍~

    焦黑的手杖~

    融化的蠟像~

    誰不在場~

    珠寶箱上符號的假象~

    矛盾通往他堆砌的死巷~

    證據被完美的埋葬~

    那嘲弄蘇-格-蘭-警場的嘴角上場~

    ……

    女聲：如果邪惡~是華麗殘酷的樂章~

    （那麼正義~是深沉無奈的惆悵~）

    女聲：它的終場~我會親手寫上~

    （那我就點亮~在灰燼中的微光~）

    女聲：晨曦的光~風乾最後一行憂傷~

    （那麼夜雨~會洗淨黑暗的高牆~）

    女聲：黑色的墨~染上安詳~

    （散場燈關上~紅色的布幕下降~）

    ……

    事實只能穿向~

    沒有腳印的土壤~

    突兀的細微花香~

    刻意顯眼的服裝~

    每個人為不同的理由戴著面具說謊~

    動機也只有一種名字那叫做**~

    fafadefadefafa~

    dedefafadefafa~

    越過人性的沼澤~

    誰真的可以不被弄髒~

    我們可以遺忘原諒~

    但必須要知道真相~

    被移動過的鐵床~

    那最後一塊圖終於拼上~

    我聽見腳步聲 預料的軟皮鞋跟~

    他推開門~晚風晃了煤油燈一陣~

    打字機停在凶手的名稱我轉身~

    西敏寺的夜空開始沸騰~

    在胸口綻放豔麗的死亡~

    我品嚐這最後一口甜美的真相~

    微笑回想正義只是安靜的伸張~

    提琴在泰晤士~

    ……

    女聲：如果邪惡~是華麗殘酷的樂章~

    （我聽見腳步聲~預料的軟皮鞋跟~）

    （他推開門晚風晃了煤油燈一陣~）

    女聲：它的終場~我會親手寫上~

    （打字機停在凶手的名稱我轉身~）

    （西敏寺的夜空開始沸騰~）

    女聲：黑色的墨~染上安詳~

    如果邪惡~是華麗殘酷的樂章~

    那它的終場~我會親手寫上~

    晨夕的光~風乾最後一行憂傷~

    黑色的墨~染上安詳~

    ……

    《夜的第七章》是收錄在周杰倫2006年9月5日專輯《依然范特西》中的一首歌曲，作詞仍是黃俊郎。其以懸疑的筆調暗喻1983年名偵探福爾摩斯的故事。打字機的聲音急促揭開序幕。福爾摩斯的日記裡隱藏線索，古典樂曲與電子樂互相融合，周杰倫自言自語式的rap，化身福爾摩斯帶領聽眾尋找兇殺案的真相。

    為了寫這首偵探主題的歌曲，據說黃俊郎花了3、4千元買了許多道具：石楠煙斗、手杖、高帽、手槍、斗蓬；幻想自己是福爾摩斯寫出了這首題材的歌詞。他在周杰倫的音樂想像跟著鳶尾花徽章的亮光，狂奔在貝克街、西敏寺、泰晤士河岸。

    周杰倫刻意壓低的硬嗓唱法搭配幽幽女高音。暗示著偵探的冷靜與凶手的瘋狂，樂曲到最後聽見周杰倫以假音唱完，呈現流行音樂中難電影配樂格局。

    這歌的mv講述的是一個懸疑的藍玫瑰兇案，由周杰倫親自飾演大偵探，南拳媽媽的宇豪飾演偵探的小助手，彈頭飾演嫌疑犯。故事描述一個發生在倫敦近郊的公園裡的兇殺案，現場唯一留下的線索是死者口裡的一朵藍玫瑰，還有一個可疑逃跑的年輕人。大偵探和小助手從藍玫瑰開始查起，在花店、老人家探訪。甚至到圖書館找數據，抽絲剝繭終於找到嫌疑犯工作的咖啡廳。在追逐的過程中，嫌疑犯負傷逃跑；兩人只好回咖啡廳問到嫌疑犯的住所地址，一步一步查找真相。

    整支mv沒有一個對嘴畫面，mv一開始，導演設計了一個電影片頭，兇案現場的照片、人物介紹、特效字幕；電影配樂和專輯收錄的演唱版本不同。周杰倫為了劇情的鋪陳，編寫了符合情境的配樂。

    方雅君看著這樣的mv。聽著這種黑暗風格的音樂，再一次被征服了！她之前從沒接觸過這樣的音樂。

    這首歌的歌詞是很值得解析一下的——

    01——1983年小巷，12月晴朗~

    是說1983年，是周杰倫開始練琴的那一年

    02——夜的第7章，打字機繼續推向接近事實的那下一行~

    打字機：《身份案》中福爾摩斯通過打字機打出的字條上殘缺的「e」和「r」推斷出溫迪班克就是安吉爾；

    03——石楠煙斗的霧~

    石楠煙斗：福爾摩斯的最愛，是他隨身攜帶的心愛玩意兒；福爾摩斯在「假面人」一案中說。「煙斗有時非常重要。除了表和鞋帶以外，沒有什麼東西比煙斗更能表現一個人的個性了。」

    04——飄向枯萎的樹，沉默的對我哭訴~

    枯萎的樹：《馬斯格雷夫禮典》案中馬斯格雷夫莊園中有一棵被雷電擊毀的老榆樹，通過對這樹的丈量。福爾摩斯找到了查理一世留下的皇冠；

    05——貝克街旁的圓形廣場~

    貝克街：1881—1904年，福爾摩斯與華生共租貝克街221號b寓所；

    圓形廣場：倫敦名勝特拉法爾加廣場trafalgar square，《巴斯克維爾的獵犬》中斯台普敦（羅傑?巴斯克維爾）在這裡坐上了2704號車伕約翰?克雷屯的馬車；

    06——盔甲騎士臂上~

    盔甲騎士：《三個同姓人》中華生介紹，1902年6月。福爾摩斯拒絕了騎士爵位(knighthood)的冊封；

    07——鳶尾花的徽章~微亮~

    鳶尾花的徽章：鳶尾花（金百合花，即香根鳶尾）被認為是上帝的天使所賜予法國國王的聖物。法國王室以鳶尾花徽章作為象徵；福爾摩斯具有1/4的法國血統，他的祖母是法國美術家吉爾內的妹妹（《希臘譯員》）；

    08——無人馬車聲響~

    無人馬車：《孤身騎車人》中，福爾摩斯與華生在薩裡邊界的鄉村發現維奧萊特?史密斯的空馬車，斷定史密斯遭到不幸；《血字的研究》中，福爾摩斯跟蹤嫌犯「索葉太太」的馬車，後來卻發現只剩空空的馬車。嫌犯已經中途跳車溜走；

    09——深夜的拜訪~

    深夜的拜訪：《歪唇男人》一案中凱特?惠特尼深夜拜訪華生，請求他去大煙館尋找自己失蹤兩天的丈夫；《五個橘核 》中，約翰?歐本肖深夜冒雨面見福爾摩斯;

    10——邪惡在維多利亞的月光下~

    維多利亞：柯南?道爾在《最後的致意》的《序言》中稱：「福爾摩斯開始他的探案生涯是在維多利亞朝晚期的中葉，中經短促的愛德華時期。」

    11——血色的開場~

    血色的開場：福爾摩斯與華生共同辦理的第一個案件是《血字的研究》，英文為the studyscarlett。直譯為暗紅色（血色）研究，福爾摩斯和華生見第一面時，福爾摩斯正在做血色蛋白質沉澱實驗；

    12——消失的手槍~

    消失的手槍：《雷神橋之謎》中吉布森的兩隻手槍消失了一隻；

    13——焦黑的手杖~

    焦黑的手杖：《紅發會》中福爾摩斯用手杖敲打人行道；《格洛麗亞斯科特號三桅帆船》中，老特雷佛使用灌了鉛的手杖；在《希臘譯員》中梅拉斯被拉蒂默用灌鉛的手杖脅迫；

    14——融化的蠟像~誰不在場~

    《空屋》和《王冠寶石案》中福爾摩斯使用蠟像誘騙敵人；「誰不在場」指蠟像在房子裡，而福爾摩斯卻在房子對面的空屋中等待獵物；《巴斯克維爾的獵犬》中，福爾摩斯曾差人調查莊園管家白瑞摩是否在莊園中，以排除他來到倫敦跟蹤亨利爵士的可能；

    15——珠寶箱上符號的假象~

    珠寶箱上：《四簽名》中的大宗阿格拉寶物乘在一個沉重的鐵箱子裡；

    符號的假象：《跳舞的小人》作案者利用小人形態塗鴉來傳遞信息；

    16——矛盾通往他堆砌的死巷~

    在《諾伍德的建築師》中，福爾摩斯發現二樓走廊比一樓的短六英呎，從而發現建築師奧德克築在走廊盡頭的一個完美的密室……

第825章 周董音樂排行（八）
               
    聽過一首洗滌心情的歌曲後，杜星河接著給方雅君放出了他心目中排名第28位的周董歌曲——《最後的戰役》！

    ……

    機槍掃射聲中我們尋找遮蔽的戰壕~

    兒時沙雕的城堡毀壞了重新蓋就好~

    可是你那沾染血佈滿彈孔的軍外套~

    卻就連禱告手都舉不好~

    ……

    在硝煙中想起冰棒汽水的味道~

    和那些無所事事一整個夏天的年少~

    我放下槍回憶去年一起畢業的學校~

    而眼淚一直都忘記要掉~

    ……

    嘲笑的聲音在風中不斷被練習~

    這樹林間充滿了敵意~

    部隊棄守陣地你堅持要我也離去~

    我怎麼能放棄~

    ……

    我留著陪你強忍著淚滴~

    有些事真的來不及回不去~

    你臉在抽搐就快沒力氣~

    家鄉事不准我再提~

    ……

    我留著陪你最後的距離~

    是你的側臉倒在我的懷裡~

    你慢慢睡去我搖不醒你~

    淚水在戰壕裡決了堤~

    ……

    在硝煙中想起冰棒汽水的味道~

    和那些無所事事一整個夏天的年少~

    我放下槍回憶去年一起畢業的學校~

    而眼淚一直都忘記要掉~

    ……

    嘲笑的聲音在風中不斷被練習~

    這樹林間充滿了敵意~

    部隊棄守陣地你堅持要我也離去~

    我怎麼能放棄~

    ……

    我留著陪你強忍著淚滴~

    有些事真的來不及回不去~

    你臉在抽搐就快沒力氣~

    家鄉事不准我再提~

    ……

    我留著陪你最後的距離~

    是你的側臉倒在我的懷裡~

    你慢慢睡去我搖不醒你~

    淚水在戰壕裡決了堤~

    ……

    《最後的戰役》是周杰倫發行的第三張個人專輯《八度空間》的收錄曲，由周杰倫作曲，方文山作詞。歌曲描述了一個年輕士兵的思想。韻文部分敘述童年的回憶，合唱部分則描寫目睹戰友的死去。流派為r&b，管絃樂伴奏，結尾部分使用的是風笛。

    歌曲開場使用了機關槍掃射的音效。第二段韻文開始前則使用了槍上膛的音效。藉由磅礴絃樂述說軍中袍澤共患難之情，而這首歌也是杰倫獻給好友劉畊宏的大器之作，哥倆好的情誼溢於言表。在聆聽了一路高潮迭起的歌曲後，這首歌更猶如寫下最佳的句號，讓人有一氣呵成、前後呼應之感。

    「在一個僅能容身的狹小戰壕裡聽著機槍子彈劃過頭頂的聲音，卻想起兒時那毀壞了無法再蓋好的沙雕；在嗆鼻的硝煙中開始懷念國小那冰涼誘人的冰棒和汽水……在這首反戰題材的歌詞中。方文山一開始就讓現實交雜著回憶，使得戰爭顯得更形殘酷。」杜星河賞析的講著。

    方雅君看了半天了，知道周杰倫的歌曲有很多詞都是一個叫方文山的人寫的，不過在她看來，這個方文山也是張氏家族通過杜星河的天賦塑造出來的。

    杜星河有些話能和方雅君講，因為方雅君明白，有些話不能和方雅君講，因為方雅君沒經歷過，他自己也沒經歷過。台-灣地區的兵役制度讓大多數的台-灣人都能體驗到軍隊生活。而紀念在此基礎建立起的戰友之情，也正是方文山創作這首詞的初衷。

    一同畢業的學校，無所事事的假期，這些平靜的意像一下子被戰火點燃，生命由此顯得脆弱，友誼由此顯得堅固。佈滿彈孔的軍外套，顫抖著的禱告手，棄守陣地的部隊……在這絕望的環境中主人公不停述說著家鄉的舊事。來緩解負傷友人的痛楚，可是卻被友人制止下來。因為在這種環境下，他已不忍再讓以前快樂純真的東西受到任何污染。主人公依舊守護著友人，沒有隨部隊撤離，可是友人卻在抽搐中失去了最後一絲氣力，變成了一具怎麼也搖不醒的軀殼。主人公一直忘記要掉的淚水也隨著背景音樂的漸弱傾瀉而出，為這首歌畫上了最具悲愴氣氛的結尾。

    說說這首歌的編曲。這首歌全篇大量槍械炮彈的音效，自然又是鐘興民大師的傑作。不用看mv，便能把人帶到一片火海的戰場，硝煙瀰漫，大氣磅礴。

    聽過這首歌後。杜星河給方雅君放出了另外一首經典，在他心中排名第27的《世界末日》！

    ……

    想笑來偽裝掉下的眼淚~

    點點頭承認自己會怕黑~

    我只求能借一點的時間來陪~

    你卻連同情都不給~

    ……

    想哭來試探自己麻痺了沒~

    全世界好像只有我疲憊~

    無所謂反正難過就敷衍走一回~

    但願絕望和無奈遠走高飛~

    ……

    天灰灰會不會讓我忘了你是誰~

    夜越黑夢違背難追難回味~

    我的世界將被摧毀也許事與願違~

    ……

    累不累睡不睡單影無人相依偎~

    夜越黑夢違背有誰肯安慰~

    我的世界將被摧毀~

    也許頹廢也是~

    ……

    想哭來試探自己麻痺了沒~

    全世界好像只有我疲憊~

    無所謂反正難過就敷衍走一回~

    但願絕望和無奈遠走高飛~

    ……

    天灰灰會不會讓我忘了你是誰~

    夜越黑夢違背難追難回味~

    我的世界將被摧毀也許事與願違~

    累不累睡不睡單影無人相依偎~

    夜越黑夢違背難追難回味~

    我的世界將被摧毀~

    也許頹廢也是另一種美~

    ……

    很多人覺得周杰倫的快歌代表高度，情歌代表傳唱。杜星河卻不這樣認為。音樂的起源是祖先為了表達自己的喜怒哀樂，所以音樂的最本質我覺得是情，一首有感情，感染人的歌曲，就是好歌。

    音樂就是表達自己的情感。我難受我痛，就是要表達痛，痛到極致才可能解脫。這種感覺盡在《世界末日》。

    《世界末日》這首歌怎麼來的？據周杰倫自己交代， 這首歌是周杰倫失戀之後痛不欲生，情難自禁，淚難自抑。在最最痛苦的時候用鋼琴自己彈奏出來的。這樣出來的一首歌。沒有任何理由不是一首好歌。直接直白的，直擊內心的表達了作者最真實的情感，自然，也讓耳聞者淚目。這首歌不知道讓多少人曾經悵然淚下，「也許頹廢也是另一種美」，用這句歌詞做過簽名來裝逼的不計其數。

    這首歌輕易是不敢聽的，哪怕你是一個沒有故事，只yy過故事的人，你都會聞之動情。從第一句開始就讓人唏噓。「想笑來偽裝掉下的眼淚」，在那個還沒非主流裝逼的年代，這樣一句歌詞怎麼能不讓人動容？「點點頭承認自己會怕黑。我只求能借一點的時間來陪。你卻連同情都不給。」那個時候還沒釣絲，周杰倫已經十足的釣絲氣質了，堪稱釣絲鼻祖都不為過。「想哭來試探自己麻痺了沒。全世界好像只有我疲憊。無所謂反正難過就敷衍走一回。但願絕望和無奈遠走高飛。」但願絕望和無奈都遠走高飛，但願……

    聽著這樣的歌，杜星河真是感慨萬千，許多往事流出腦海。他不敢再多想了，因為多想也沒意義。還是繼續往下放歌吧。

    在杜星河心目中排名第26的，是經典的《發如雪》！

    ……

    狼牙月~伊人憔悴~

    我舉杯~飲盡了風雪~

    是誰打翻前世櫃~惹塵埃是非~

    ……

    緣字訣~幾番輪迴~

    你鎖眉~哭紅顏喚不回~

    縱然青史已經成灰~我愛不滅~

    ……

    繁華如三千東流水~

    我只取一瓢愛瞭解~

    只戀你化身的蝶~

    ……

    你發如雪~淒美了離別~

    我焚香感動了誰~

    邀明月~讓回憶皎潔~

    愛在月光下完美~

    ……

    你發如雪~紛飛了眼淚~

    我等待蒼老了誰~

    紅塵醉~微醺的歲月~

    我用無悔~刻永世愛你的碑~

    ……

    你發如雪~淒美了離別~

    我焚香感動了誰~

    邀明月~讓回憶皎潔~

    愛在月光下完美~

    ……

    你發如雪~紛飛了眼淚~

    我等待蒼老了誰~

    紅塵醉~微醺的歲月~

    狼牙月~伊人憔悴~

    我舉杯~飲盡了風雪~

    是誰打翻前世櫃~惹塵埃是非~

    ……

    緣字訣~幾番輪迴~

    你鎖眉~哭紅顏喚不回~

    縱然青史已經成灰~我愛不滅~

    ……

    繁華如三千東流水~

    我只取一瓢愛瞭解~

    只戀你化身的蝶~

    ……

    你發如雪~淒美了離別~

    我焚香感動了誰~

    邀明月~讓回憶皎潔~

    愛在月光下完美~

    ……

    你發如雪~紛飛了眼淚~

    我等待蒼老了誰~

    紅塵醉~微醺的歲月~

    我用無悔~刻永世愛你的碑~

    ……

    你發如雪~淒美了離別~

    我焚香感動了誰~

    邀明月~讓回憶皎潔~

    愛在月光下完美~

    ……

    你發如雪~紛飛了眼淚~

    我等待蒼老了誰~

    紅塵醉~微醺的歲月~

    ……

    你發如雪~淒美了離別~

    我焚香感動了誰~

    邀明月~讓回憶皎潔~

    愛在月光下完美~

    ……

    你發如雪~紛飛了眼淚~

    我等待蒼老了誰~

    紅塵醉~微醺的歲月~

    我用無悔~刻永世愛你的碑~

    ……

    啦兒啦~啦兒啦~啦兒啦兒啦~

    啦兒啦 啦兒啦 啦兒啦兒啊

    銅鏡映無邪~紮馬尾~

    你若撒野~今生我把酒奉陪~

    ……

    啦兒啦~啦兒啦~啦兒啦兒啦~

    啦兒啦~啦兒啦~啦兒啦兒啊~

    銅鏡映無邪~紮馬尾~

    你若撒野~今生我把酒奉陪~

    ……

    《發如雪》是首古箏伴奏的中國古典風格的作品，相比《夜曲》的歐洲古典風格，這首《十一月的蕭邦》專輯中的第二主打歌曲毫不遜色。

    另外歌詞「本來無一物，何處惹塵埃」道出了這生生世世，緣起緣落。一切只因心塵未脫的世間痴男怨女的心境。

    《發如雪》是一首在唱腔上頗具難度技巧的歌曲。周杰倫飆到高音的地方令人印象深刻。這首歌排在這麼高的位置，怕是沒人會提出質疑。就算有質疑也無所謂，因為這是杜星河按自己的喜好主觀排名的，是他心裡自己的排名。這排名中。有很多歌曲都不單單是音樂範疇的排名，更有這背後的故事。以及不少值得他回憶的地方。

    記得這首《發如雪》剛出來的時候，北-京下了一場雪，一場早冬的雪很快讓杜星河對這首《發如雪》的印象格外深刻，每每響起這首歌的旋律，那個冬天的許多回憶都會流上他的心頭。

    說回這首歌本身，一開篇，淅淅淋淋的下雨聲立刻讓人進入狀態，這雨聲在鄉下屋簷躲過雨的小朋友會異常熟悉，是中國風無疑。前面的古箏的弦音。和《發如雪》簡直絕配，如果你仔細聽過的話，這種聲音整首歌都在，最出彩的出現在高-潮部分的曲調彈奏，聲音最明顯的地方除了開篇下雨聲之後，另外就是出現在第一次rap的時候，無比清晰。整首歌的鼓點也基本不是實錄，是在追求效果。重低音相當刺激。這種混搭其實是很有意味的，在所有中國風裡面。杜星河始終覺得鼓點搭配琴聲是最美妙的，如果是換成《青花瓷》的那種京鼓那更是清新脫俗了。

    再細說詞，文山在經過《東風破》之後，終於借李白的太白豪情，再次驚豔了人的眼睛。《發如雪》這個名字應該還是取自太白的「君不見高堂明鏡悲白髮，朝如青絲暮成雪」。動不動就舉杯也很符合太白的作風。另外。方文山在《發如雪》中也寫出了不少令人讚嘆的佳句，比如：是誰打翻前世櫃，惹塵埃是非。比如：繁華如三千東流水，我只取一瓢愛瞭解。比如，我用無悔。刻永世愛你的碑。比起《東風破》，《發如雪》的詞更存古去今，更顯古風古韻。

    最後說曲，周杰倫的中國風很少有曲調拉後腿的，《發如雪》的曲更是一陣妙過一陣，從一開始的宮調，到高-潮的美妙旋律加高難度高音，間奏的rap，到收尾的神經質畫龍點睛的兒化音。《發如雪》的曲在中國風的歌曲裡面算是做到了精品。

    歌曲本身的意境也很妙，詞曲加編曲最終的作用是什麼，自然是帶給人們一種意境，《發如雪》的詞曲編曲都堪稱優秀，而意境則是美人獨自等待，日夜舉杯，銅鏡照映了歲月的流逝，終有一天，淒美的白髮如雪。這樣的中國風，是無法讓人拒絕的。

    聽過《發如雪》後，杜星河給方雅君放出了他心目中排名第25名的《開不了口》！

    ……

    才離開沒多久就開始~

    擔心今天的你過得好不好~

    整個畫面是你~想你想的睡不著~

    ……

    嘴嘟嘟那可愛的模樣~

    還有在你身上香香的味道~

    我的快樂是你~想你想的都會笑~

    ……

    沒有你在我有多難熬~

    （沒有你在我有多難熬多煩惱~）

    沒有你煩我有多煩惱~

    （沒有你煩我有多煩惱多難熬~）

    ……

    穿過雲層~我試著努力向你奔跑~

    愛才送到~你卻已在別人懷抱~

    ……

    就是開不了口~讓她知道~

    我一定會呵護著你~也逗你笑~

    ……

    你對我有多重要~

    我後悔沒~讓你知道~

    安靜的聽你撒嬌~

    看你睡著~一直到老~

    ……

    就是開不了口~讓她知道~

    就是那麼簡單幾句~我辦不到~

    ……

    整顆心懸在半空~

    我只能夠~遠遠看著~

    這些我都做得到~

    但那個人已經不是我~

    ……

    沒有你在我有多難熬~

    （沒有你在我有多難熬多煩惱~）

    沒有你煩我有多煩惱~

    （沒有你煩我有多煩惱多難熬~）

    ……

    穿過雲層~我試著努力向你奔跑~

    愛才送到~你卻已在別人懷抱~

    ……

    就是開不了口~讓她知道~

    我一定會呵護著你~也逗你笑~

    你對我有多重要~

    我後悔沒~讓你知道~

    安靜的聽你撒嬌~

    看你睡著~一直到老~

    ……

    就是開不了口~讓她知道~

    就是那麼簡單幾句~我辦不到~

    整顆心懸在半空~

    我只能夠~遠遠看著~

    這些我都做得到~

    但那個人已經不是我~

    ……

    《開不了口》是一首蘊涵動人情感的歌曲。這首歌曲的曲式行進速度和轉折可以拿來和靈魂樂歌手paul-young的《everytime-you-go-away》以及古典r&b派歌手brian-mcknight的《back-at-once》做比較。《開不了口》在r&b骨架中加重節奏，加上流暢的說唱以及古典前奏，充分體現了周杰倫能在音樂上自在地展現多樣化和多變化，以及有足夠的能力掌握各種音樂型態。

    這首歌又是承載了杜星河的很多回憶，想必也承載了很多聽著周杰倫歌長大的人的回憶。

    戀，有失戀、熱戀、單戀、暗戀。最美的莫過於暗戀。這個世界上最純潔，最單純，最乾淨，最真誠的情歌，就是暗戀，但暗戀又是傷感的。又是心酸的。這樣一種複雜的情感在今天這個社會已經是很難很難了，各種釣絲逆襲，女神男神盛行，所有的教育、信息都教育我們，有愛就大膽追求，大膽說，哪怕被拒絕，你也不會後悔，買個醉又可以重新下一個。

    但是很慶幸。杜星河經歷過那個單純的年代，90年代以前的人想必都有過這樣一段時期，那個時候在學校是禁止早戀的，就算不禁止，每個人的思想都是很傳統的，幾乎為0的性教育讓每個男生既衝動又青澀（高中之前杜星河連黃色小說都沒看過）。暗戀就變的理所當然了。

    就這樣一種複雜的情感如果用一部電影來表達的話，那必定是《西西里的美麗傳說》，或者是《陽光燦爛的日子》。那如果是用一首歌來表達，就是這首《開不了口》。

    這又是一首曲和詞沒辦法分開的歌。詞作者是徐若瑄，很難想像一個當年女神級別的人物，是怎樣寫出一首暗戀的作品的。幾乎從第一句就寫出了無數人當時的心聲：「才離開沒多久就開始，擔心今天的你過得好不好，整個畫面是你，想你想的睡不著。」典型的暗戀心理。更不用說後面高-潮部分的「就是開不了口~讓她知道~。我一定會呵護著你~也逗你笑~，你對我有多重要~我後悔沒~讓你知道~安靜的聽你撒嬌~看你睡著~一直到老~……」

    再說說曲，一首好歌高-潮部分特別重要，周杰倫後期的很多歌曲都敗在高-潮，因為高-潮不夠吸引人。前奏都是鋪墊，這首歌的重點就應該是高-潮，這首歌的原因是你心裡突然出現的那個讓你激動不起的旋律。然後你才會圍繞著這段旋律擴充完善成為一首完整的歌曲。但是如果你反著來，你心里根本沒有旋律，沒有東西的時候，從頭到尾硬哼出來的旋律，是很難打動人的。羅大佑說他最怕死的時候，就是坐飛機的時候心裡剛好有一段旋律出來，這個時候如果飛機出事，這段旋律就不見了。這段話讓杜星河不禁由衷的敬佩，相信早期的周杰倫也一定是這樣的，無音樂，其寧死。

    回味過《開不了口》後，杜星河繼續向前推進，給方雅君放出了他心目中排名第24位的《三年二班》——

    ……

    訓導處報告~訓導處報告~

    三年二班周杰倫！

    馬上到訓導處來！

    ……

    眼睛你要擦亮~

    記住我的模樣~

    表情不用太緊張~

    我是三年二班~

    我專心打球的側臉還蠻好看~

    黑板是吸收知識的地方~

    只是教室的陽光~

    那顏色我不太喜歡~

    沒有操場的自然~

    為何比較漂亮的都是在隔壁班~

    還有考卷的答案~

    我剛好都不會算~

    沒關係~

    再繼續努力~

    沒關係~

    ……

    為什麼上課時舉手很難~

    為什麼拿線上寶物簡單~

    為什麼女生不喜歡太胖~

    為什麼都別人手機在響~

    ……

    正手髮長球的打法只是初級乒乓~

    反手短打再狠狠殺球是高級乒乓~

    回轉技巧乒乓~

    前場速攻乒乓~

    對牆壁在練習乒乓乒乓~

    ……

    這第一名到底要多強~

    不用問~一定有人向你挑戰~

    到底還要過多少關~

    不用怕~告訴他們誰是男子漢~

    可不可以不要這個獎~

    不想問~我只想要留一點汗~

    我當我自己的裁判~

    不想說~選擇對手跟要打的仗~

第826章 周董音樂排行（九）
               
    ……

    這第一名到底要多強~

    不用問~一定有人向你挑戰~

    到底還要過多少關~

    不用怕~告訴他們誰是男子漢~

    可不可以不要這個獎~

    不想問~我只想要留一點汗~

    我當我自己的裁判~

    不想說~選擇對手跟要打的仗~

    ……

    全體師生注意~

    今天我要表揚一位同學~

    他為校爭光~

    我們要向他看齊~

    ……

    我不想就這樣一直走~

    每天都遇上充滿敵意那種眼光~

    等機會就是要打倒對方~

    這種結果我不要~

    這虛榮的驕傲~

    這目的很好笑~

    我其實都知道~

    你只是想炫耀~

    我永遠做不到~

    你永遠贏不了~

    我永遠做不到~

    你永遠贏不了~

    永遠都贏不了~

    ……

    走下鄉尋找哪有花香~

    為什麼這麼簡單你做不到~

    坐車廂朝著南下方向~

    為什麼這種速度你追不到~

    鳥飛翔穿過這條小巷~

    為什麼這麼簡單你做不到~

    仔細想這種生活安詳~

    為什麼這種速度你追不到~

    不好笑不好笑不好笑~

    ……

    這第一名到底要多強~

    不用問~一定有人向你挑戰~

    到底還要過多少關~

    不用怕~告訴他們誰是男子漢~

    ……

    可不可以不要這個獎~

    不想問~我只想要留一點汗~

    我當我自己的裁判~

    不想說~選擇對手跟要打的仗~

    ……

    這第一名到底要多強~

    到底還要過多少關~

    可不可以不要這個獎~

    我當我自己的裁判~

    ……

    走下鄉尋找哪有花香~

    坐車廂朝著南下方向~

    鳥飛翔穿過這條小巷~

    仔細想這種生活安詳~

    ……

    《三年二班》是一首略帶詭異風味的饒舌歌曲，無論歌詞、曲風、旋律還是配曲都別具特色，韻味十足。

    這首歌曲寫出了許多人在年青時的疑問與心聲，整首歌讓人有一種說不出的感受，勾起了聽者許多的回憶。

    周杰倫以其獨特的創意，用乒乓球的拍打聲貫穿全曲。令人驚豔，歌詞以學生的角度唱出在心中許久的壓抑態度。

    這首歌在乒乓球的音效裡面略顯滑稽和輕浮，但是你用心聽會發現，這首歌一點都不好笑，這是周杰倫最複雜的歌曲，從曲上來說。有後來《我的地盤》那樣的一段校園輕快rap，有《爺爺泡的茶》那種唱和rap混雜的和音。從詞來說，方文山這次一點都沒偷懶，直接長篇大論了。兩段詞還完全不相同，兩個意境。

    從編曲來說，這首歌有下課鈴聲，有乒乓球聲。再從立意來說，看似以小見大的運動題材卻以小見大，講了個所有人從小問到大的問題：「這第一名到底有多強？可不可以不要這個獎？」

    說這首歌是周杰倫最複雜的歌曲也不過為。然而這樣一首歌曲又是怎樣把這些融合的，需要一一詳解一下。

    從編曲開始說，這首歌的編曲洪敬堯是位大師，大師在哪裡，一般人覺得越複雜的編曲越能體現一個編曲大師的功力，但其實不然。

    這首《三年二班》看似複雜到爆的各種音效背後隱藏著一件很詭異的事情，一開始的鬧鐘，上課鈴。乒乓球，之後絃樂音開始。繼續聽，只聽絃樂，聽完整首，你就會發現，整首歌都在重複這個絃樂，一直一直重複。除了高-潮部分的配合之外，幾乎就一個旋律到底。然後更詭異的事情是，為什麼這樣的重複不容易被人發現呢？因為就這樣一段旋律既然和每首歌從頭搭到尾都很搭，那為什麼單單選中這樣一段旋律呢，這是巧合嗎？顯然不是。

    這首歌聽哭或者聽出悲傷氣氛的人有多少？想必不在少數。一首好作品是有共鳴的。這首歌製造這種悲傷氛圍的就是這段絃樂。編曲者一直重複沒有別的用意，就是告訴你，這首歌一點都不好笑。去繁從簡，立意深遠，就是大師所為。

    另外重點說說乒乓球的音效，這個也不是為了好玩加的，3分10秒「不好笑不好笑」之後的編曲是整首歌的精華，絃樂和乒乓球的對決到了極致，這個時候乒乓球的每一次擊打都恰到好處，一直到結尾。這一定是洪大師非常得意的作品。

    再說詞，《梯田》為什麼周杰倫自己寫，因為方文山在《三年二班》上面沒有偷懶。這首歌在詞上面依然複雜的可以，從一開始校園寫起，方文山越寫越收不住，寫了教室，又寫到操場，寫到考試，寫到打乒乓球，從比賽又寫到競爭，終於寫到主題，方文山寥寥數筆，直抒主題，卻留下多少聽者深思，《三年二班》是周杰倫少有的有深度哲理的歌曲，它告訴我們，第一不第一一點都不重要，這個第一名的獎也不用太在意，自身的實力比什麼都重要，自己當自己的裁判。

    本來以為寫到這文山兄該收住了，可是曲還沒完呢，「走下鄉，尋找哪有花香坐車廂，朝著南下方向鳥飛翔，穿過這條小巷仔細想，這種生活安詳」如果你厭倦了都市的競爭，不如脫身，背起背包，尋找那一縷花香。

    編曲和詞都足夠出色，周杰倫的曲再次壓軸了，rap做到了極致，無比動聽。高-潮部分唱的幾句旋律也格外抓耳。特別是3分54秒之後rap和唱交錯進行，聽得能讓人耳朵懷孕。尤其是3分10秒處的「不好笑不好笑」不知道是不是周杰倫臨時唱的，簡直太靈了。整首歌深度立刻升了一個檔次。

    聽著這首歌，杜星河不免想起了自己曾經經歷過的高考時代，唉。一切都已成惘然，不去回首了。

    繼續往下放歌。

    在杜星河心中排名第23名的是《米蘭的小鐵匠》——

    ……

    跑遍了牧場又繞過了村莊~

    他就站在街角的舊報攤~

    眼睛盯著隔壁裡的櫥窗~

    一把吉他遠遠欣賞~

    ……

    木炭~一籮筐~

    木炭~一直放~

    木炭~剩一半~

    火爐燙小鐵匠存錢買期望~

    在流汗~

    ……

    巴洛克建築的街道旁~

    一家煙霧繚繞的酒館~

    波蘭的吟唱詩人在彈唱~

    小鐵匠在門外~

    進不去在苦惱~

    他的銅板還太少~

    ……

    他真的真的想知道~

    (那首來自東歐的民謠和弦~)

    (到底什麼調~)

    米蘭的天空剛破曉~

    (尋馬碲鐵還要~)

    (敲多少吉他才能買得到~)

    他真的真的想知道~

    (他不知道怎麼辦才好睡不著~)

    他將那撲滿打破了~

    (小小願望就快實現了他在笑~)

    ……

    跑遍了牧場又繞過了村莊~

    他就站在街角的舊報攤~

    眼睛盯著隔壁裡的櫥窗~

    一把吉他遠遠欣賞~

    ……

    木炭~一籮筐~

    木炭~一直放~

    木炭~剩一半~

    火爐燙小鐵匠存錢買期望~

    在流汗~

    巴洛克建築的街道旁~

    一家煙霧繚繞的酒館~

    波蘭的吟唱詩人在彈唱~

    小鐵匠在門外~

    進不去在苦惱~

    他的銅板還太少~

    ……

    他真的真的想知道~

    (那首來自東歐的民謠和弦~)

    (到底什麼調~)

    米蘭的天空剛破曉~

    (尋馬碲鐵還要~)

    (敲多少吉他才能買得到~)

    他真的真的想知道~

    (他不知道怎麼辦才好睡不著~)

    他將那撲滿打破了~

    (小小願望就快實現了他在笑~)

    ……

    他真的真的想知道~

    (那首來自東歐的民謠和弦~)

    (到底什麼調~)

    米蘭的天空剛破曉~

    (尋馬碲鐵還要~)

    (敲多少吉他才能買得到~)

    他真的真的想知道~

    (他不知道怎麼辦才好睡不著~)

    他將那撲滿打破了~

    (小小願望就快實現了他在笑~)

    ……

    杜星河告訴方雅君：「這首歌洋溢著異國風味的中快版音符，會快速流暢的帶領你進入東歐童話故事，而音符們正述說著小鐵匠辛勤工作，只因渴望擁有一把吉他的故事。」

    方雅君聆聽著微笑，這首歌的味道確實很奇妙。

    這首歌其實並不是很有名。是《八度空間》中的一首作品，但在杜星河看來，這是一首很高端的音樂小品，一首充滿異國風味的民謠。

    周杰倫雖然大熱的歌很多，但其實也有不少冷門作品， 這首歌應該就算是一首冷門了。

    先說這首歌的編曲，周杰倫的歌的編曲總是能第一聲標明整首歌的風格，從第一個音符開始，這不僅僅是一場音樂盛宴。更是一場視覺盛宴，杜星河很喜歡這種現場感的編曲，很有帶入感。

    這首《米蘭的小鐵匠》開場大氣的絃樂略顯高端，接下來突然轉到嘻哈電子曲風，吉他時有時無的點綴，總之是各種歡樂，一聽就是很異國風味的曲風，一下子就來到了米蘭小鎮。耳邊還能傳來歡樂的羊咩，想必小鎮的外面就是大片的青青草原。繼續漫步在小鎮廣場，有個賣吉他的小店，傳來的關門聲吸引了你（2分35秒），門口有一個彈吉他賣藝的波蘭詩人，聽聽這段吉他solo吧，後期模仿者有：布拉格。海盜，錄影帶等等。大家都駐留並給予了掌聲，繼續前進，你看到小鐵匠的身影，他看著裡面的吉他。眼光流露出嚮往。故事結尾。十分的完整有序。

    再來說詞。方文山有沒有去過米蘭小鎮不確定，但是方文山肯定是有畫面的，牧場、村莊，街角的舊報攤，櫥窗，巴洛克建築的街道旁，煙霧繚繞的酒館，波蘭的吟唱詩人在彈唱，簡簡單單的幾句就勾勒出了一個米蘭小鎮的場景。讓人身臨其境。

    另外再看故事，簡直太勵志了，一個想買吉他的小鐵匠，木有錢，怎麼辦，打鐵。方文山是怎麼描述這段的：「木炭一籮筐，木炭一直放，木炭剩一半。火爐燙，小鐵匠存錢買期望。在流汗」完全寫活了。這首歌的歌詞非常非常短，但是卻非常精妙，每一句都讓人無限的想像空間。不得不說，方文山冒出頭來絕不是偶然，他是個和周杰倫一樣的天才！

    當然這首歌最牛的地方依舊是曲，這首歌其實不應該淪為冷門的。《八度空間》是一張被忽略的專輯。但其實《八度空間》的水準很高。至少杜星河是偏愛《八度》的，當年沒得金曲獎簡直是金曲獎史上最大的笑話。

    《八度》除了主打歌《最後的戰役》和第一首歌《半獸人》以及廣告曲《龍拳》這三首歌相比《范特西》的神話來說略顯平庸之外，其他歌曲都是神作。杜星河當年循環不知道多少遍，學習到了很多東西。

    周杰倫半哼半唱的唱腔在《八度空間》裡面展現的最完美，也最有靈氣。這首《米蘭的小鐵匠》幾乎是不可複製的。

    接下來。杜星河給方雅君放出了排名第22的《反方向的鐘》——

    ……

    迷迷濛濛~你給的夢~

    出現裂縫~隱隱作痛~

    怎麼溝通~你都沒空~

    說我不懂~說了沒用~

    他的笑容~有何不同~

    在你心中~我不再受寵~

    我的天空~是雨是風~

    還是彩虹~你在操縱~

    ……

    恨自己真的沒用~

    情緒激動~

    一顆心到現在還在抽痛~

    還為分手前那句抱歉~

    在感動~

    ……

    穿梭時間的畫面的鐘~

    從反方向開始移動~

    回到當初愛你的時空~

    停格內容不忠~

    ……

    所有回憶對著我進攻~

    我的傷口被你拆封~

    誓言太沉重淚被縱容~

    臉上洶湧失控~

    ……

    城市霓虹~不安跳動~

    染紅夜空~

    過去種種~像一場夢~

    不敢去碰~一想就痛~

    心碎內容~每一秒鐘~

    都有不同~你不懂~

    連一句珍重~也有苦衷~

    也不想送~

    寒風中~廢墟煙囪~

    停止轉動~一切落空~

    在人海中~盲目跟從~

    別人的夢~全面放縱~

    恨沒有用~療傷止痛~

    不再感動~沒有夢~

    痛不知輕重~淚水鮮紅~

    全面放縱~

    ……

    恨自己真的沒用~情緒激動~

    一顆心到現在還在抽痛~

    還為分手前那句抱歉~

    在感動~

    ……

    穿梭時間的畫面的鐘~

    從反方向開始移動~

    回到當初愛你的時空~

    停格內容不忠~

    ……

    所有回憶對著我進攻~

    我的傷口被你拆封~

    誓言太沉重淚被縱容~

    臉上洶湧失控~

    ……

    穿梭時間的畫面的鐘~

    從反方向開始移動~

    回到當初愛你的時空~

    停格內容不忠~

    ……

    《反方向的鐘》是周杰倫第一張音樂專輯《jay》中的第十首歌曲，由周杰倫作曲、方文山填詞、鄺盛執導mv，是專輯中唯一不具西方味道的曲，前奏並加入母語音標ㄅㄆㄇㄈ，除了b段加入奏鳴曲的感覺換了一些和弦之外，整首隻以3個和弦完成，兼具東方憂鬱的味道。

    之前的《米蘭的小鐵匠》靈氣十足。這首《反方向的鐘》，更是神來之作。

    周杰倫第一張專輯的歌都是值得反覆回味的，只有這張專輯周杰倫是完完全全自己的想法，天馬行空，一切都沒有參照，一切都是從0開始的。周杰倫唱的每一句都是在創造，這是很難的。

    你沒有名氣，不是沒有負擔，其實是負擔更大，夢想就在眼前，周杰倫會不會好好把握，沒有人能評價，周杰倫在第一張專輯就大肆天馬行空的唱作和演唱，到底是精心設計還是隨意為之。沒人知道，但這其中端倪，從《反方向的鐘》中可以窺見一斑。

    這首歌的前面兩句唱的是什麼？華語樂壇之前有誰是這樣唱歌的？bo/po/mo/fo/de/te/ne/le?別怪方文山，這根本就是周杰倫自己亂加的，方文山應該也很無語吧？他每次都不想去領最佳作詞。

    據說周杰倫在這首歌最後又亂加rap了，歌詞也是隨便哼，方文山坐不住，就差跪下了。哥，你加沒關係。詞別亂加，你加的曲我重新寫詞行麼？周杰倫不答應，這都配唱完了，還加什麼加啊。

    經過方文山再三要求，周杰倫同意後面這段再配唱一次，用新詞。但是方文山也有被玩弄的時候。比如《威廉古堡》後面突然蹦出來的鬥牛，不知道因為這首歌又一次拿到金曲獎最佳作詞人的方文山該哭還是該笑。

    周杰倫在第一張專輯錄音就已經如此的天馬行空，再比如《完美主義》那大段的「周杰倫周杰倫周杰倫」，這些都只說明一件事，剛開始上路的周杰倫靈感已經收不住的往外冒了。如泉湧，連配唱的時候都收不住。

    回到《反方向的鐘》這首歌曲本身。整首歌開始都是很簡單的曲旋律，基本都是一直重複，整首歌也僅僅是3個和弦進行到底。再後面幾句就明顯的r&b風格。

    周杰倫的r&b，和陶喆王力宏的正統式的區別還是很大的，首先，周杰倫基本不看詞，唱歌的時候也不看，他腦子裡基本只有自己的曲，歌詞的斷句是很凌亂的，轉音也是非常隨意。第二，周杰倫含糊不清的哼唱已經把r&b明顯的轉音模糊化了，這麼做是非常不錯的，拿《花田》錯對比，王力宏的abc唱腔發音是很準確的，「花田裡犯了錯，說好~破曉前忘掉~」每一個發音都很準，很正統的東西。但是周杰倫更隨性，隨意的哼唱其實和編曲更搭，吐出來的彷彿就是編曲的一部分，轉音的部分也都是含糊的，但是起到了意想不到的效果。周杰倫通過靈活的運用反覆，變調，真假聲轉換等多種手段，徹底顛覆了中文的發音規則，用旋律和節拍代替了歌詞本身的聲調，打破了漢語在旋律上的侷限，讓r&b真正在華語樂壇也能自由奔放，周杰倫居功至偉。

    回到這首歌結尾的rap，這也是周杰倫做的最成功的地方，周杰倫的rap永遠不單調的地方在於咬字，比如很多唱rap的，熱狗，咬字清晰第一時間會讓人很容易接受，因為節奏感很分明，但是同時很嚴重的弊端就是耐聽度。只有節奏沒有旋律。單核cpu和雙核差距還是很明顯的。

    周杰倫是注重節奏感和編曲的開創性人物。這樣的結果，就是帶來了節奏+旋律的雙核驅動的唱片工業變革，誰也沒想到，在若干年後，周杰倫的音樂從小眾變成主流，這就是天才。你可以去質疑他，但你沒法否定他。

    享受過《反方向的鐘》後，杜星河給方雅君放出了另外一首充滿了回憶的經典，在他心中排名第21位的《簡單愛》！

    ……

    說不上為什麼~我變得很主動~

    若愛上一個人~什麼都會值得去做~

    我想大聲宣佈~對你依依不捨~

    連隔壁鄰居都猜到我現在的感受~

    ……

    河邊的風~在吹著頭髮飄動~

    牽著你的手~一陣莫名感動~

    我想帶你~回我的外婆家~

    一起看著日落~一直到我們都睡著~

    ……

    我想就這樣牽著你的手不放開~

    愛能不能夠永遠單純沒有悲哀~

    我想帶你騎單車~我想和你看棒球~

    想這樣沒擔憂~唱著歌~一直走~

    ……

    我想就這樣牽著你的手不放開~

    愛可不可以簡簡單單沒有傷害~

    你靠著我的肩膀~你在我胸口睡著~

    像這樣的生活~我愛你~你愛我~

    ……

    想~簡~簡~單~單~愛~

    想~簡~簡~單~單~愛~

    ……

    我想大聲宣佈~對你依依不捨~

    連隔壁鄰居都猜到我現在的感受~

    ……

    河邊的風~在吹著頭髮飄動~

    牽著你的手~一陣莫名感動~

    我想帶你~回我的外婆家~

    一起看著日落~一直到我們都睡著~

    ……

    我想就這樣牽著你的手不放開~

    愛能不能夠永遠單純沒有悲哀~

    我想帶你騎單車~我想和你看棒球~

    想這樣沒擔憂~唱著歌~一直走~

    ……

    我想就這樣牽著你的手不放開~

    愛可不可以簡簡單單沒有傷害~

    你靠著我的肩膀~你在我胸口睡著~

    像這樣的生活~我愛你~你愛我~

    ……

    想~簡~簡~單~單~愛~

    想~簡~簡~單~單~愛~

    ……

    我想就這樣牽著你的手不放開~

    愛能不能夠永遠單純沒有悲哀~

    我想帶你騎單車~我想和你看棒球~

    想這樣沒擔憂~唱著歌~一直走~

    ……

    我想就這樣牽著你的手不放開~

    愛可不可以簡簡單單沒有傷害~

    你靠著我的肩膀~你在我胸口睡著~

    像這樣的生活~我愛你~你愛我~

第827章 周董音樂排行（十）
               
    這首《簡單愛》給方雅君聽得心情格外蕩漾！就好像回到了十幾年前，自己上大學的日子！這種簡單的愛，這種簡單的感覺，是那麼的可貴，那麼的令她想往。她聽的心裡暖暖的，也酸酸楚楚的。也不知道，她的未來，是不是還能收穫一場這樣簡單的愛。

    莫名的，方雅君偷瞄了杜星河一眼。

    當許多音樂人自以為有了一定的音樂閱歷就開始嘲笑簡單的流行樂時，當許多的音樂人拿古典的結構、戲劇的內容來表現自己繁複的音樂主題時，實際上，這時候的音樂也就脫離了流行音樂的本質。這樣的音樂，市場的接受度不高，歌迷的欣賞能力不夠，是創作者本人曲解了流行音樂最簡單最樸素的本質。《簡單愛》無論從任何一個角度看它的創作，都透露出一種簡單。

    杜星河很欣賞這首歌，研究過那麼多的流行歌曲之後，他依舊很欣賞這首歌。

    學生時期那種純純的戀愛，是清澀而單純的。騎單車、看日落，紛繁的浮世中，誰不嚮往這般簡簡單單的情景，周杰倫正是對這種感情的感悟，進而凝練，創作出來的這樣一首歌曲。

    這首歌描繪了初戀般的青澀與甜蜜，單純且沒有雜念的感覺，絕對的純粹的戀愛，抒發戀愛中的男孩那種甜蜜的心情，曲風和節奏都很容易上口。

    可以說，《簡單愛》是j式節奏情歌的代表作，表現了杰倫天真爛漫的一面。簡單的編曲，以彈拔樂和打擊樂，構造出一個輕鬆愉快的初戀畫面，聽這種歌曲，又一種說不出的愉悅感。

    和《可愛女人》一樣。這首歌的詞也出自徐若瑄之手，歌如其名，這首歌訴說的就是簡簡單單的愛。

    杜星河茲以為，這首歌是周杰倫傳唱的代表作，和高度無關。

    整首歌無論曲詞，編曲都是簡簡單單的。卻在當年簡直橫掃校園，不知道有多少人從簡單愛認識了這個半哼半唱的周杰倫。現在聽來，就猶如歌詞說的那樣：一陣莫名感動。

    這首歌從編曲上看，就是一次架子鼓的solo。從第一個音符開始，基本就是架子鼓的主導，可想而知接下來肯定是朗朗上口的旋律

    再說詞，徐若瑄連暗戀的《開不了口》都完成的如此出色，簡簡單單愛的《簡單愛》自然是不在話下了，歌詞寫的也基本都是熱戀情侶都會做的事。手牽手，一起看日落，一起睡著，帶你騎單車，一起看球，你靠著我肩膀，你在我胸口睡著，再簡單不過。

    曲的話。確實略顯簡單了些，但在當年。杜星河可一點都覺得這首曲簡單，芭樂歌盛行的年代，《簡單愛》的曲調就想一陣清新的風，讓整個校園都迷茫著小清新的簡單愛戀。

    另外，整首歌的和聲也相當出彩，簡單的和聲在高-潮部分也增添了不少純純的氣息。

    周杰倫的情歌大致可以分為幾類：1、吊絲的悲傷。2、懵懂的青春。3、浪漫的愛戀。4、無耐的分手。這基本也是每個人都會經歷的感情階段。周杰倫不僅僅是一個音樂鬼才。音樂智商是天才級別的，同時也是個情商及其高的人。周杰倫在音樂創新、改革的時候，沒有忘記音樂的傳唱度，所以周杰倫寫了情歌，寫的好不好？那是極好的。四種類型，無一沒代表作。吊絲的悲傷已經出了《開不了口》，懵懂的青春早期很多，《星晴》，《龍捲風》等等，當然還有後面將要出來的幾首神級代表。浪漫的愛戀後期中期很多，《簡單愛》正是代表作之一。無耐的分手代表作也是不少，《一路向北》，《擱淺》，《退後》，還有《我不配》，等等等等。

    《簡單愛》為什麼能被杜星河排這麼高？首先在早起這首歌的高度是非常高的，傳唱之廣甚至不遜色於《雙截棍》，雖然今天聽來旋律過於簡單，但在那個年代聽來滿滿的都是新鮮感和歌曲的代入感，這種感覺是周杰倫以前的情歌很難做到的，另外，《簡單愛》這類的情歌在傳唱度上面居功至偉，如果周杰倫僅僅是高端怪歌快歌，相信周杰倫未必有今天的高度，也勢必會少很多很多的共鳴者，相信很多人都是被周杰倫早期的情歌先俘虜的。

    早期的華語樂壇像周杰倫這樣的怪歌和唱腔其實是很難被認可的，更不用說共鳴了，可能現在的小朋友很難理解當時的狀態，《雙截棍》當時很被認可嗎？一點也不，很多歌曲你需要被迫挺很多很多遍，才慢慢找到感覺，可能你買盜版磁帶僅僅是為了裡面的那首《簡單愛》，但就是這樣一首《簡單愛》，在當時可能讓無數的青年男女深深愛上了《范特西》，愛上了《周杰倫》。因為你的磁帶根本不支持下一曲，快進太麻煩了，慢慢聽吧。一不小心你已經中毒了，每天沉浸其中難以自拔，恭喜你，你已經走上不歸路了，一走就是十幾年……

    放過《簡單愛》後，就要步入杜星河心目中的前20名了。

    對於杜星河來說，這前20名都是各方各面的經典，都有很多可取之處，所以無所謂排名了，那首歌排的高點排的低點都正常。

    首先，他給方雅君放出了一首方雅君聽來會很親切的閩南語作品《火車叨位去》！

    ……

    讓我講~莊腳ㄟ路邊~蟬躲在樹枝~

    七月天鬧熱ㄟ唱戲~

    tー~ㄌㄚ~ㄙㄡ~ㄈㄚ~ㄇー~

    聽我講~風景這呢水~火車叨位去~

    拿紙筆寫歌思念你~

    tー~ㄌㄚ~ㄙㄡ~ㄈㄚ~ㄇー~

    車過山洞變成~暗瞑~

    但是連咪都ㄟ過去~

    按怎你走那個當時~

    沒留半張批紙~加字~

    ……

    過去~像溪邊ㄟ田蠅~

    龍是~逗陣飛ㄟ日子~

    這時~我想離水ㄟ魚~

    放抹記~剩最後一口氣~

    放抹記~過去~你迷人ㄟ氣質~

    龍是~笑容酸甘呀甜~

    返去~故事到這為止~

    ……

    你那ㄟ全然龍沒訊息~

    我親像一隻蜂找沒蜜~

    將過去一張一張ㄟ撕~

    這日曆馬撕到何時才有你ㄟ字~

    你那全然龍沒訊息~

    像往南燕子斷翅~

    不曾擱返來巢看歷邊~

    為啥咪鐵支路直直~火車叨位去~

    ……

    車過山洞變成~暗瞑~

    但是連咪都ㄟ~過去~

    按怎你走那個~當時~

    沒留半張批紙~加字~

    ……

    過去~像溪邊ㄟ田蠅~

    龍是~逗陣飛ㄟ日子~

    這時~我想離水ㄟ魚~

    放抹記~剩最後一口氣~

    放抹記~過去~你迷人ㄟ氣質~

    龍是~笑容酸甘呀甜~

    返去~故事到這為止~

    ……

    你那ㄟ全然龍沒訊息~

    我親像一隻蜂找沒蜜~

    將過去一張一張ㄟ撕~

    這日曆馬撕到何時才有你ㄟ字~

    你那全然龍沒訊息~

    像往南燕子斷翅~

    不曾擱返來巢看歷邊~

    為啥咪鐵支路直直~火車叨位去~

    ……

    你那ㄟ全然龍沒訊息~

    我親像一隻蜂找沒蜜~

    將過去一張一張ㄟ撕~

    這日曆馬撕到何時才有你ㄟ字~

    你那全然龍沒訊息~

    像往南燕子斷翅~

    不曾擱返來巢看歷邊~

    為啥咪鐵支路直直~火車叨位去~

    ……

    聽到閩南語方言的歌曲，方雅君超驚喜的！先不說這首歌好聽不好聽，光是這親切的鄉音，已經讓方雅君有些不能自持了。

    每每聽到這樣的歌，方雅君都會在心裡篤定，張氏家族在幻象世界中創造出來的這個鬼才周杰倫。就是以杜星河為模板的！否則，他怎麼能唱出如此動人的閩南語歌呢？

    這首《火車叨位去》是周杰倫第一次破天荒的嘗試閩南語演唱的歌曲收錄於杜星河很欣賞的《八度空間》。

    這首歌的閩南語翻譯成普通話，應該是這樣的——

    ……

    火車到哪去~

    聽我說~鄉下的路邊~蟬躲在樹上~

    七月天~熱鬧的唱戲~xi~la~sou~fa~mi~

    聽我說~風景這麼美~火車到哪去~

    拿紙筆~寫歌思念你~xi~la~sou~fa~mi~

    車經過隧道變成夜晚~

    但是一下子就過去~

    為何你離開的那時候~

    沒有留下半張信紙和字~

    過去~（像溪邊的蜻蜓~）

    都是~（一起飛翔的日子~）

    這時~（我像離開水的魚~）

    忘不了~（剩最後一口氣~）

    忘不了~

    過去~（你迷人的氣質~）

    都是~（甜美的笑容~）

    回去~（故事到這裡為止~）

    你為何完全都沒消息~

    我就像一隻蜂找不到蜂蜜~

    將過去一張一張的撕~

    這日曆要撕到何時~才有你的字~

    你為何完全都沒消息~

    像往南飛的燕子斷了翅~

    不曾回來探望鄰居~

    為什麼~鐵軌的路很直~

    火車到哪去~

    車經過隧道變成夜晚~

    但是一下子就過去~

    為何你離開的那時候~

    沒有留下半張信紙和字~

    過去~（像溪邊的蜻蜓~）

    都是~（一起飛翔的日子~）

    這時~（我像離開水的魚~）

    忘不了~（剩最後一口氣~）

    忘不了~

    過去~（你迷人的氣質~）

    都是~（甜美的笑容~）

    回去~（故事到這裡為止~）

    你為何完全都沒消息~

    我就像一隻蜂找不到蜂蜜~

    將過去一張一張的撕~

    這日曆要撕到何時~才有你的字~

    你為何完全都沒消息~

    像往南飛的燕子斷了翅~

    不曾回來探望鄰居~

    為什麼~鐵軌的路很直~

    火車到哪去~

    你為何完全都沒消息~

    我就像一隻蜂找不到蜂蜜~

    將過去一張一張的撕~

    這日曆要撕到何時~才有你的字~

    你為何完全都沒消息~

    像往南飛的燕子斷了翅~

    不曾飛回巢穴來探望鄰居~

    為什麼~鐵軌的路很直~

    火車到哪去~

    ……

    如果周杰倫的歌純靠曲能達到怎樣一個高度？沒人能回答，但或許你可以在這首歌找到答案。

    要怎樣概括這首歌的高度呢？這麼說吧，某宇宙天王許，曾經借鑑了一點點火車叨位去的皮毛。連百分之一的精華都不到，做成了一首歌。直接用來主打。

    可見這首歌的深度。

    《火車叨位》去是一首閩南語歌，對於大部分的閩南語盲，整首歌歌詞就是空白，但注意，這首歌的神奇之處在意你不用歌詞也聽出了歌詞的意境，只是依靠編曲。和旋律。就能大概聽出了是這樣一個故事：一個人遠行了，另一個人在思念，一個在遠方，一個在家鄉，期間甚至有旅途中的風景和故事。

    這正是一種超脫歌詞的魅力。

    或許是開篇火車的哐啷聲，或許是曲調中那種遠行的意境，或許是mv當中類似《千與千尋》裡面列車的片段。就是這樣一首你根本聽不懂歌詞的歌，反而因為聽不懂歌詞。帶給了我們更多的意境和想像。

    這首歌的編曲，開篇用音效已經不是什麼罕見的事了。但是音效絕對不是亂加的，要說加的最妙的自然是火車叨位去那段哐啷聲。

    閩南語歌在印象裡面就是舊舊的，懷舊，然後火車的聲音，舊舊的火車站，總是讓人有種很文藝氣息。很懷舊的一種情懷。兩者的結合可謂是天衣無縫。

    如果你對周杰倫的歌曲足夠熟悉，你應該能立刻從歌曲裡面找到一個前作。那就是《對不起》，《對不起》這首歌的編曲和《火車叨位去》可謂是如出一轍，編曲整體看似很簡單不變。其實相當豐富，各種樂器音效，這類歌曲追求音效基本都不是實錄。都是midi完成。整體符合整首歌緩慢的舊時光那種散漫的情懷。

    這首歌最應該長篇大論的當然是曲，周杰倫是天才，天才在哪裡，《火車叨位去》就是一本教科書，裡面教的東西太多了。什麼是前奏，從第一個字就讓人激動，完美的節奏和旋律，每一個字的節奏感都是無挑的，怎樣從前奏轉高-潮？這首歌通過一大段完美的和音切換，瞬間讓人天靈蓋都麻痺了。什麼是高-潮？周杰倫告訴你，高-潮之間可以一層接著一層，連綿不絕，

    「你那ㄟ全然攏沒消息~

    我親像一隻蜂找沒蜜~

    將過去一張一張ㄟ撕~

    這日曆馬撕到何時才有你ㄟ字~」

    精華在於最後一句的轉音，直接接到下一次高-潮，瞬間讓人虎軀一震，菊花一緊。

    另外，這首歌最難的地方在於耐操，一首好的旋律難得，但是終有聽吐的時候，可是就是有那麼一首歌，你的歌曲列表已經更新無數無數次了，它還在，一直都在，從來沒有聽膩過，這就不得不讓人感嘆其魅力和神奇了。

    聽過《火車叨位去》，接下來杜星河給方雅君放出另外一首神曲，排名第19的《雨下一整晚》——

    ……

    街燈下的櫥窗~有一種落寞的溫暖~

    吐氣在玻璃上~畫著你的模樣~

    開著車漫無目的的轉彎~不知要去哪個地方~

    鬧區的電視牆~到底有誰在看~

    ……

    白楊木影子被拉長~

    像我對你的思念走不完~

    原來我從未習慣~你已不在我身旁~

    街道的鐵門被拉上~

    只剩轉角霓虹燈還在閃~

    這城市~的小巷~雨下一整晚~

    ……

    你撐把小紙傘~嘆姻緣太婉轉~

    雨落下霧茫茫~問天涯在何方~

    午夜笛~笛聲殘~偷偷透~透過窗~

    燭台前~我嘛還在想~

    小舢舨~劃呀劃~小紙傘~遮雨也遮月光~

    ……

    白楊木影子被拉長~

    像我對你的思念走不完~

    原來我從未習慣~你已不在我身旁~

    街道的鐵門被拉上~

    只剩轉角霓虹燈還在閃~

    這城市~的小巷~雨下一整晚~

    ……

    這首《雨下一整晚》收錄於《跨時代》專輯，算是周杰倫比較近的作品，其歌詞、曲風到mv畫面，都是從現代跨遇到古代的創新中國風。

    曲風前半段是簡單的吉他抒情曲，在一遍歌之後，音樂急轉直下。背景音樂突然加入二胡、京鼓、古箏等中國樂器，周杰倫的唱腔也從現代的r&b，轉變成模擬京劇吊嗓子的唱法，巧妙的銜接古代與現代的抒情。

    歌詞方面，方文山最擅長的如詩般的文筆，短短幾個字句。就將情感、場景、感觸寫得深刻入戲，確是首驚豔之作。

    很多人都會把這首歌歸類為「中國風」，但對於這首歌來說，「中國風」不算是褒獎，這首歌是「跨時代」的作品，是一種創意。

    《跨時代》這張專輯之所以「跨時代」，精髓全在這首歌上。周杰倫在這首歌裡面，完成了詞、曲、編曲、唱腔、意境、mv上面，六個要素同時跨時代的大膽創作。

    在未來的很多年裡面。這首歌估計都是前無古人，就算後有來者，也只能是模仿和致敬。

    整首歌前後風格迥異，中間間奏轉換堪稱曠世傑作也不為過，每每聽來，餘音繞樑，三日不絕。且讓我們細細分析周杰倫是怎樣天馬行空玩穿越的吧。

    由詞開始：

    「街燈下的櫥窗~有一種落寞的溫暖~

    吐氣在玻璃上~畫著你的模樣~

    開著車漫無目的地轉彎~不知要去哪個地方~

    鬧區的電視牆~到底有誰在看~

    白楊木影子被拉長~像我對你的思念走不完~

    原來我從未習慣~你已不在我身旁~

    街道的鐵門被拉上~只剩轉角霓虹燈還在閃~

    這城市~的小巷~雨下一整晚~」

    前半段的詞是很現代的，櫥窗。玻璃，車。霓虹燈，處處都顯示著這個城市的現代氣息，主人公落寞的思唸著另一半，你不在我身旁，我從未習慣。

    歌詞到這裡，基本上中規中矩。第一遍已經結束，難道這首歌就是這樣了？再看曲和編曲，編曲上，吉他的伴奏略顯陰冷，曲上。周杰倫用有點稍顯彆扭的唱腔吐著每一個字，高音處也真假難辨，城市的小巷，雨下一整晚、有種淡淡的中國風的氣息。果然，一切都只是開始。

    中間這段間奏是至今為止最精彩的一次，1分42秒，隨著京鼓急促的敲擊，音樂急轉直下，從今到古拉開序幕，二胡的如泣如訴，伴隨著京鼓的打擊，讓人彷彿一下子穿越到煙花三月的古城，笛聲的加入顯示間奏到了後半段，要進入正題了，果然，周杰倫唱腔一變，再看看這個時候的歌詞——

    「你撐把小紙傘~嘆姻緣太婉轉~

    雨落下霧茫茫~問天涯在何方~

    午夜笛~笛聲殘~偷偷透~透過窗~

    燭台前~我嘛還在想~

    小舢舨~劃呀劃~

    小紙傘~遮雨也遮月光~」

    周杰倫在完成這段的時候唱腔是有明顯變化的，為的就是迎合歌曲的意境和編曲，那一聲輕嘆讓人回味無窮，後半段的和聲直接讓人驚呼周杰倫的靈氣又回來了，並且後半段做了類似花腔的處理。周杰倫確是一個優秀的演唱者。

    說編曲，這段編曲有加入古箏的伴奏，吉他和爵士鼓為主，配合詞曲，意境已經大不一樣。由今到古，這次穿越不可謂不精彩。到這個時候，是該穿越回去的時候了，京鼓大振，曲風再次轉回現代，周杰倫唱腔回到剛開始，唱畢。

    很多人說這首歌的現代部分不夠出彩，但沉澱一段時間後，回過頭在看的時候，不得不感嘆其中的巧妙之處，若干年後，這段間奏就愈發的出彩了，這裡面一部分原因恰恰是前半部分中規中矩的鋪墊，讓間奏到來之時讓人大呼過癮。就像星爺的《唐伯虎點秋香》裡面說的，美女你得對比著看。這首歌也正是如此，前面平淡的過度正好為中間的高潮蓄力，整首歌完美無瑕。

    最後不得不提一下這首歌的mv，格外精彩！

    這首歌的mv找來浪花兄弟的darren擔任男主角，演出前世今生跨越時空的戀情。

    darren扮演的攝影師在一次喜宴的場合被一幅20、30年代的相片所吸引，專注的他因此也進入古代的前世，在前世的他與女主角相戀卻眼睜睜看她嫁給別人，躲在古董布幕相機裡的darren在為他們拍結婚照時淚流不止，回到了今生喜宴的會場，又看到似曾相似的女主角。

    方雅君看的投入極了，美妙的音樂，動人的故事，這對於她來說，算是最唯美的享受了。

第828章 周董音樂排行（十一）
               
    在杜星河心中，排名第18位的，是一首神作中的神作，相信因為節奏喜歡上週杰倫的歌曲，十有八九是因為這首歌。

    接下來，他給方雅君放的便是這首早期的經典——《愛在西元前》！

    ……

    古巴比倫王頒布了漢摩拉比法典~

    刻在黑色的玄武岩~距今已經三千七百多年~

    你在櫥窗前~凝視碑文的字眼~

    我卻在旁靜靜欣賞你那張我深愛的臉~

    ……

    祭司~神殿~征戰~弓箭~是誰的從前~

    喜歡在人潮中你只屬於我的那畫面~

    經過蘇美女神身邊~我以女神之名許願~

    思念像底格里斯河般的漫延~

    當古文明只剩下難解的語言~

    傳說就成了永垂不朽的詩篇~

    ……

    我給你的愛寫在西元前~

    深埋在美索不達米亞平原~

    幾十個世紀後出土發現~

    泥板上的字跡依然清晰可見~

    ……

    我給你的愛寫在西元前~

    深埋在美索不達米亞平原~

    用楔形文字刻下了永遠~

    那已風化千年的誓言~一切又重演~

    ……

    祭司~神殿~征戰~弓箭~是誰的從前~

    喜歡在人潮中你只屬於我的那畫面~

    經過蘇美女神身邊~我以女神之名許願~

    思念像底格里斯河般的漫延~

    當古文明只剩下難解的語言~

    傳說就成了永垂不朽的詩篇~

    ……

    我給你的愛寫在西元前~

    深埋在美索不達米亞平原~

    幾十個世紀後出土發現~

    泥板上的字跡依然清晰可見~

    ……

    我給你的愛寫在西元前~

    深埋在美索不達米亞平原~

    用楔形文字刻下了永遠~

    那已風化千年的誓言~

    ……

    我感到很疲倦~離家鄉還是很遠~

    害怕再也不能回到你身邊~

    ……

    我給你的愛寫在西元前~

    深埋在美索不達米亞平原~

    幾十個世紀後出土發現~

    泥板上的字跡依然清晰可見~

    ……

    我給你的愛寫在西元前~

    深埋在美索不達米亞平原~

    用楔形文字刻下了永遠~

    那已風化千年的誓言~

    愛在西元前~愛在西元前~

    ……

    《愛在西元前》收錄於周董2001年的專輯《范特西》。這首歌據說是周杰倫逛完博物館後有感而發，故事原型是巴比倫王尼布甲尼撒二世（nebuchadrezzar2）和她妻子米蒂斯的故事，傳說巴比倫的空中花園就是他為她妻子而建造的。而所謂的石板，是因為當時的巴比倫文明的記錄都是用楔形文字的石板來進行的，所以在看當時的文獻的時候只能看石板了。

    《愛在西元前》最開始小聲的編曲是周杰倫自己做的demo小樣裡的，然後正式的編曲才進來。第二遍副歌後的c段是錄音時突然想到的旋律加進去的。

    歌曲有一種濃濃的幻想氣質，周杰倫把異域的風情、西方的潮流和東方的含蓄融合在了一起，獨特的想像空間把亞洲的歷史文明融入其中，是音符下流淌出的幻想，讓人回味無窮。

    重回美索不達米亞美麗的傳奇，歌詞中還出現了楔形文字。相當有創意。這首歌也讓周杰倫的音樂脫離了第一張專輯的青澀，創出自己的風格。

    想當初，這首歌剛剛風靡的時候，一定會有人這樣問你：「嘿，這歌誰唱的，這哥們不錯啊，唸經都念的這麼好聽。」而當很多人都在打聽唱這歌的人是誰的時候，想必有少部分的朋友已經被同桌的一盤《范特西》盜版碟征服過了。當所有人還在有今生今生做兄弟，沒來世來世再想你的時候；當帽哥因為頂包案宣佈暫別歌壇的時候。一首接力《雙截棍》的神曲橫空出世。

    如果說《簡單愛》這種小資情歌俘獲了小少男小少女的心。那這首《愛在西元前》必須是俘獲那批最早「狂拽炫酷吊」的有力神曲。原來唱《雙截棍》的小夥子唸經念的這麼有節奏感，當一票傻x已經公開模仿「古巴比倫王頒布了額額額額額」完全不顧自己舌頭打結所產生的杰倫後遺症，而估計也有不少人正在默默的沉寂在自己的耳機內，努力拚湊被杰倫擊碎成一片一片的心。《雙截棍》根本除了哼哼哈嘿就沒認真聽下過一句歌詞，《愛在西元前》出現了，出現的恰到好處。

    這首歌是一首及其容易入門的歌曲，不管是開頭的一票rap，還是後面「祭司。神殿，征戰。弓箭，是誰的從前」吊爆的旋律和節奏，還是高-潮部分一個字都聽不清但是致命的吸引力和神秘感。很多人瞬間就會被俘虜。繼而記住了：周杰倫。繼而明白了：原來除了《因為愛所以愛》，除了《天涯》，除了《單身情歌》，還有一種歌。是這樣唱的。

    不少人應該都是聽著周杰倫的歌成長的，經歷了《范特西》《八度空間》《葉惠美》《七里香》《十一月的蕭邦》……杜星河也是如此，他很慶幸，經歷了周杰倫最好的時代。

    慶幸吧，在你有足夠時間去每天帶著耳機的年代。在你足夠懵懂單純沒有任何工作壓力生存壓力的年代，在你只要考個好成績就能開心好幾天的年代，在你三觀剛剛成型還沒被反覆重建的年代，在你節操還沒被各種亂燉了的年代，你遇上了周杰倫。

    那個年代就像《我的地盤》唱的：「青春是干淨的純白，像一片綠地的窗外」。

    若干年後你回憶起來會覺得，那幾年真的是人生最美好的年紀。

    如果那個年代沒有周杰倫，你會不會迷上另一個歌手的歌，奉為經典呢？或許會。也或許不會。

    到底是周杰倫成就了那個年代，還是那個年代成就了周杰倫，沒有人說的清楚。

    回到這首經典的歌。

    這首歌的編曲基本可以一筆概括，非實錄，早期周杰倫的歌曲製作他自己也說比較粗糙。但是這些都無關緊要。

    周杰倫早期很多歌都是自己的靈感為主，寫完。錄成demo，裡面甚至已經有一小段詞和編曲了。比如《威廉古堡》，周杰倫錄demo的時候編曲就是這種風格，歌詞也是寫的吸血鬼。就是已經貼上了標籤，這是一首吸血鬼題材的歌曲，剩下的編曲和歌詞別人完成。

    《愛在西元前》也是一樣，這首歌前面一開始有一小段聲音很輕的編曲，那就是當時周杰倫交出來的demo裡面的一小部分，你可以發現其實這段demo基本就是西元的整體形象了。然後主歌部分林邁可僅僅是做了延伸和擴展。

    另外說說曲，周杰倫當時確實是靈感多的可以拿去喂狗。從頭到尾一個旋律的編曲下面，周杰倫完成了複雜的ab部分。並且在配唱的時候，臨時添加了c段——

    「我感到很疲倦~

    離家鄉還是很遠~

    害怕再也不能回到你身邊~」

    整首歌的曲簡直都是亮點，吊爆的節奏讓人欲罷不能。

    其實說曲最好的方式就是看到這裡的時候直接直接唱起來好了。

    再看看這一段吧——

    「古巴比倫王頒布了漢穆拉比法典~

    刻在黑色的玄武岩距今已經三千七百多年~

    你在櫥窗前凝視碑文的字眼~

    我卻在旁靜靜欣賞你那張我深愛的臉~

    祭司~神殿~征戰~弓箭~是誰的從前~

    喜歡在人潮中你只屬於我的那畫面~

    經過蘇美女神身邊我以女神之名許願~

    思念像底格里斯河般的漫延~

    當古文明只剩下難解的預言~

    傳說就成了永垂不朽的詩篇~

    我給你的愛寫在西元前~

    深埋在美索不達米亞平原~

    幾十個世紀後出土發現~

    泥板上的字跡依然清晰可見~

    我給你的愛寫在西元前~

    深埋在美索不達米亞平原~

    用楔形文字刻下了永遠~

    那已風化千年的誓言一切又重演~」

    這首曲子真心不是蓋的，當年的金曲獎評委估計也是直接嚇尿了，最終最佳作曲毫無懸念被《愛在西元前》拿下。

    真正的歌迷都知道周杰倫的含糊不清對方文山的歌詞幫助有多大，只有司馬的專家和樂評人才會說周杰倫毀歌詞。

    面對這樣一首歌。你難道不想看看歌詞到底唱的是什麼？相信大部分人都會很好奇，甚至不僅好奇。還會對著歌詞本跪著學，「古巴比倫王頒……」結巴了，從頭開始，「經過蘇美女神身邊」艹，「神身」同音老忘，舌頭都快打結了。不放棄，繼續學。總算完整唱完了。開始背。所以為什麼周杰倫的咬字對方文山的詞反而是一種幫助，你聽不清楚你才會去找歌詞本，才會對著歌詞本一遍一遍的學。唱那麼清楚誰還去管歌詞，誰還去看歌詞本？老一代的傑迷哪個不是對著歌詞本這樣過來的呢？這也是一段可愛的回憶吧。

    ……

    「小姐。請問一下有沒有賣半島鐵盒」

    「有啊，你從前面右轉出門沿著馬路直走過三個紅綠燈往左拐150米左右有一個車站上38路公交車做13個站下車打一個摩的到天倫不孕不育醫院南門門口報刊亭斜對面有一個小巷子進去第三家成人用品店對面進去第二排架子上就有了。」

    「wqnmlgb！」

    排在杜星河心裡第17位的，正是這首《半島鐵盒》！

    ……

    走廊燈關上書包放~

    走到房間窗外望~

    回想剛買的書~

    一本名叫半島鐵盒~

    放在床邊堆好多~

    第一頁第六頁第七頁序~

    我永遠都想不到~

    陪我看這書的你會要走~

    不再是不再有~

    現在已經看不到~

    鐵盒的鑰匙孔~

    透了光看見它鏽了好久~

    好舊好舊~

    外圍的灰塵包圍了我~

    好暗好暗~

    鐵盒的鑰匙我找不到~

    放在糖果旁的是我~

    很想回憶的甜~

    沉在盒子裡的是你~

    淪落了成美~

    沉在盒子裡的是你~

    給我的快樂~

    我很想記得可是我記不得~

    ……

    為什麼這樣子~

    你拉著我說你有些猶豫~

    怎麼這樣子~

    雨還沒停你就撐傘要走~

    已經習慣不去阻止你~

    過好一陣子你就會回來~

    印象中的愛情好像頂不住那時間~

    ……

    為什麼這樣子~

    你看著我說你已經決定~

    我拉不住你~

    他的手應該比我更暖~

    鐵盒的序變成了日記~

    變成了空氣演化成回憶~

    印象中的愛情~

    好像頂不住那時間~

    所以你棄權~

    ……

    走廊燈關上~書包放~

    走到房間窗外望~

    回想剛買的書~

    一本名叫半島鐵盒~

    放在床邊堆好多~

    第一頁第六頁第七頁序~

    我永遠都想不到~

    陪我看這書的你會要走~

    不再是不再有~

    現在已經看不到~

    鐵盒的鑰匙孔~

    透了光看見它鏽了好久~

    好舊好舊~

    外圍的灰塵包圍了我~

    好暗好暗~

    鐵盒的鑰匙我找不到~

    放在糖果旁的是我~

    很想回憶的甜~

    然而過濾了你和我~

    淪落了成美~

    沉在盒子裡的是你

    給我的快樂~

    我很想記得可是我記不得~

    ……

    為什麼這樣子~

    你拉著我說你有些猶豫~

    怎麼這樣子~

    雨還沒停你就撐傘要走~

    已經習慣不去阻止你~

    過好一陣子你就會回來~

    印象中的愛情好像頂不住那時間~

    為什麼這樣子~

    你拉著我說你有些猶豫~

    怎麼這樣子~

    雨還沒停你就撐傘要走~

    已經習慣不去阻止你~

    過好一陣子你就會回來~

    印象中的愛情好像頂不住那時間~

    為什麼這樣子~

    你看著我說你已經決定~

    我拉不住你~

    他的手應該比我更暖~

    的序變成了日記~

    變成了空氣演化成回憶~

    印象中的愛情好像頂不住那時間~

    所以你棄權~

    ……

    這首《半島鐵盒》，收錄於《八度空間》，詞曲編曲皆有周杰倫一人包辦。

    歌曲中的「半島鐵盒」是一個裝滿情人回憶的盒子，同時也是書名。這首rap中最突出的樂器是原聲吉他和鐃鈸。歌詞是半唱半說唱的。此前華人版圖出版了名為「半島鐵盒」的小說，周杰倫從小說《半島鐵盒》中得到靈感，進而創作出歌曲《半島鐵盒》。

    可以說。《半島鐵盒》是一出浪漫奇幻的愛情劇，奇幻在哪裡？不管是mv，還是歌詞，周杰倫都想呈現出一個不一樣的世界，隱晦的歌詞，詭異的mv。當一切都模糊不清後，多年以後，人們只記得周杰倫一遍一遍的唸唸碎：「為什麼這樣子~」一遍一遍。

    這首歌是一部文藝短句合集。隨便從歌詞裡面拿出一段，都極具文藝氣息，儘管可能前後兩句毫無關聯。

    「我永遠都想不到陪我看這書的你會要走」

    「沉在盒子裡的是你 給我的快樂」

    「我很想記得 可是我記不得」

    「為什麼這樣子 你拉著我 說你有些猶豫」

    「印象中的愛情好像 頂不住那時間」

    「我拉不住你 他的手應該比我更暖」

    「印象中的愛情好像 頂不住那時間 所以你棄權」

    ……等等等等。

    一直以來，《半島鐵盒》對於杜星河來說，都像是碎片一般的存在。我們不用去糾結這首歌講的故事，有這些語句就夠了。回憶是什麼？回憶就是碎片。半島也是碎片。這些虛無的碎片總是能輕而易舉的佔據你的思緒。是的，它就像一首催眠曲。

    《半島》就是一首來自夢裡的夢囈曲。

    杜星河為什麼喜歡《八度空間》？因為《八度》中的jay是最純粹的。不同於《范特西》的fantasy。不同於《葉惠美》的極度華麗。《八度空間》不管從整體的概念，整體的配唱，整張周杰倫的音色，都是一體的。

    周杰倫含糊的唸唸碎在《八度空間》裡面達到了極致，《葉惠美》是周杰倫改革的分水嶺，為什麼很多人連《葉惠美》都無法接受。就是因為《八度空間》惹的禍。

    《八度》中周杰倫的音色太完美了。不管是《回到過去》。《半島鐵盒》，《火車》。《小鐵匠》，《暗號》，周杰倫一氣呵成。夢幻般的的吟唱給《八度》烙下了深深的烙印。

    幸好，從海-峽對岸吹來的風，比《范特西》慢了一年，《八度空間》也慢了半年。唯獨《葉惠美》沒有。那個年代所有的人都在第一時間感受到了《葉惠美》的旋風。所幸，中《八度》的毒不深，不然著實會少很多的樂趣。

    同時更幸運的是，在未來循環《八度》的日子，毒性還是發作了。不過不要緊，這不妨礙人們接受了華麗復古的《葉惠美》，浪漫詩人般的《七里香》。以及古典夜曲《十一月的肖邦》。

    周杰倫用六張專輯的數量，打造了一個曠古爍今的音樂王國。時到今日。很多人還是對唸唸碎的《八度》唸唸不忘，因為《回到過去》，因為《暗號》，更因為《半島鐵盒》。

    《半島》的曲是完美的，周杰倫不玩傳統r&b，但是不代表他不會。《八度》時期的周杰倫就像是40歲的獨孤求敗，草木竹石均可為劍。音色是周杰倫的劍，誰說周杰倫只適合幕後？負責任的說，很多人曾經喜歡周杰倫的歌，很大原因是周杰倫的音色。說俗點。就是前期的嗓子。

    周杰倫不僅唱自己的歌，他唱的任何歌都可「為劍」，無論是不是自己的曲。周杰倫的靈性不僅僅是作曲上，在唱上面，當時的周杰倫亦是完美的，他自己唱《世界末日》，唱《瓦解》，唱《你怎麼連話都說不清楚》，甚至唱別人的《紅豆》，都能變成貼有自己獨特標籤的歌。

    早期的周杰倫是有靈氣的，後期的周杰倫丟失的不僅僅是作詞作曲上面的靈氣，還包括唱上面。如果你非要具體說這種唱上面的靈性是什麼，那麼可以回答你，就是就像《半島鐵盒》這般的。

    回到這首歌本身——

    「走廊燈關上~書包放~

    走到房間窗外望~

    回想剛買的書~一本名叫半島鐵盒~

    放在床~邊堆好多~第一頁~第六頁~第七頁序~

    我永遠~都想不到陪我看這書的你會要走~

    不再是~不再有~現在已經看不到~

    鐵盒的鑰匙孔~透了光~看見它~鏽了好久~

    好舊好舊~外圍的灰塵包圍了我~

    好暗好暗~鐵盒的鑰匙我找不到~」

    前半部分的rap是很奇怪的，不是純說唱，隱隱約約帶點旋律的味道。介於說、唱之間，通過簡單的快、慢、起、伏，配合周杰倫輕聲的吐字，讓人有種進入夢境的錯覺。最初聽，不少人會覺得為什麼這段這麼不押韻，但越聽會越覺得這一段無比押韻。

    「放在糖果旁的是我~很想回憶的甜~

    然而過濾了你和我~淪落而成美~

    沉在盒子裡的是你~給我的快樂~

    我很想記得可是我~記不得~」

    從rap接到唱，周杰倫獨特的嗓音通過r&b的轉音更加含糊不清，卻格外舒服。最後一句的曲簡直讓人目瞪口呆，沒有什麼比這種轉b段的方式更完美的了。

    「為什麼這樣子~

    你拉著我~說你有些猶豫~

    怎麼這樣子~雨還沒停~你就撐傘要走~

    已經習慣~不去阻止你~

    過好一陣子~你就會回來~

    印象中的愛情好像~頂不住那時間~

    為什麼這樣子~

    你看著我說你已經決定~

    我拉不住你 ~

    他的手應該比我更暖~

    鐵盒的序~變成了日記~變成了空氣~演化成回憶~

    印象中的愛情好像~頂不住那時間~所以你棄權~」

    完美的旋律，流暢的真假音，配合周杰倫清新質樸，毫無雕飾的音色。讓這首歌歷久彌新。這些年一直聽，越聽越覺得傷感，卻不知傷感從何而來。

    對於杜星河來說，這首歌成為了他青春時代最美好的回憶，現在再聽起首歌，他仍會想起很多溫馨的故事。雖然現在聽來，這首歌不再有曾經的那種激動與溫情，但卻依然值得期待。彷彿這首歌已經是他生命中的一部分。

    其實，在許多周杰倫的歌中，我們的歲月或深或淺地銘刻於其旋律中。而那些與我們有關的人，在聽起周杰倫的歌時，會不會也安靜的想起我們呢？

第829章 周董音樂排行（十二）
               
    在杜星河心中排名第16位的，可以說是一首末代音樂皇帝最冰冷的綻放之曲，是周董後期迴光返照的煙花一現，是新老傑迷共舞的最後的狂歡。

    這首歌便是折服了許多新人的——《煙花易冷》！

    ……

    繁華聲~遁入空門~

    折煞了世人~

    夢偏冷~輾轉一生~

    情債又幾本~

    如你默認~生死枯等~

    枯等一圈~又一圈的~

    年輪~

    ……

    浮圖塔~斷了幾層~

    斷了誰的魂~

    痛直奔~一盞殘燈~

    傾塌的山門~

    容我再等~歷史轉身~

    等酒香醇~等你彈~

    一曲古箏~

    ……

    雨紛紛~舊故里草木深~

    我聽聞~你始終一個人~

    斑駁的城門~盤踞著老樹根~

    石板上迴蕩的是~再等~

    ……

    雨紛紛~舊故里草木深~

    我聽聞~你仍守著孤城~

    城郊牧笛聲~落在那座野村~

    緣份落地生根是~我們~

    ……

    聽青春~迎來笑聲~

    羨煞許多人~

    那史冊~溫柔不肯~

    下筆都太狠~

    煙花易冷~人事易分~

    而你在問~我是否還~

    認真~

    ……

    千年後~累世情深~

    還有誰在等~

    而青史~豈能不真~

    魏書洛陽城~

    如你在跟~前世過門~

    跟著紅塵~跟隨我~

    浪跡一生~

    ……

    雨紛紛~舊故里草木深~

    我聽聞~你始終一個人~

    斑駁的城門~盤踞著老樹根~

    石板上迴蕩的是~再等~

    ……

    雨紛紛~舊故里草木深~

    我聽聞~你仍守著孤城~

    城郊牧笛聲~落在那座野村~

    緣份落地生根是~我們~

    ……

    雨紛紛~舊故里草木深~

    我聽聞~你始終一個人~

    斑駁的城門~盤踞著老樹根~

    石板上迴蕩的是~再等~

    ……

    雨紛紛~雨紛紛~

    舊故里草木深~

    我聽聞~我聽聞~

    你仍守著孤城~

    城郊牧笛聲~

    落在那座野村~

    緣份落地生根是~我們~

    緣份落地生根是~我們~

    伽藍寺聽雨聲盼~永恆~

    ……

    杜星河感慨的對方雅君道：「這首《煙花易冷》，歌詞古典優美，意境深遠。該曲以北魏洛陽城為背景，古典意味濃郁，旋律優美動聽，歷史感深邃。這首歌唱出了對歷史滄桑、興衰無常的追問。讓人聽著聽著不經眼前浮現出一幅幅古老的畫面：佛塔林立，轉瞬成空；刀光劍影，滄海桑田。而這一切，就曾經發生在我每天生活的洛陽。我既為它過去的衰敗而惆悵，更為它今天的繁榮而自豪……」

    方雅君聽著杜星河的感慨，心想這首歌肯定就是杜星河寫的。被張氏家族給剽了，要不杜星河不會有這麼深的感慨的。

    而杜星河自家知自家事，這首《煙花易冷》給過他比較深的震撼。可以負責任的說，這首歌在他所在的那個位面，曾大爆過，至少在後期裡面，算是周杰倫歌曲無與倫比的的大爆了。當年貼吧前所未有的用這首歌來做頭條。各個貼吧，各大論壇，比如豆瓣天涯。各大音樂網站，像是早就關閉了的好聽網，都頭條過這首歌。

    當年這首歌在好聽網這樣的小網站上，評論數都一度破萬，而且還因為增長太快被清空過好幾次。放到現在是早已經不可能的事情了。

    記得這首歌當年是網上先洩露出來的，是半夜洩露的，當時這首歌還叫《伽藍寺》。從洩露第一分鐘開始，網上就爆了。幾乎所有的大貼吧都在討論。無數人一邊刷著評論一邊單曲循環，在天涯更是被尊為魔曲。無數的新老jay迷都跪了。

    在這首歌所在的專輯《跨時代》中。出現了兩首中國風歌曲，《雨下一整晚》和《煙花易冷》。都是前所未有的品質。這兩首歌到底孰強孰弱，杜星河個人覺得是《煙花易冷》更勝一籌。《雨下一整晚》跨越時代的民樂編曲登峰造極。可是《煙花》呢？沒有用任何一種中國古典民樂，已經到了意境的高度。一首歌無論再難，無非就是編曲的樂器運用，曲調和歌詞。可是意境確是模仿堆積不來的。當所有人開始用古典民樂堆積意境的時候，周杰倫的團隊已經開始脫離民樂，僅僅依靠西方樂器和嗓音來營造中國風意境了，高，實在是高。這比《雨下一整晚》的創意更加大膽和困難。

    記得這首歌剛出來的時候。居然有很多人說編曲弱，對此，杜星河無語至極，他從來不和樂盲辯論，因為沒意義。

    黃雨勳黃大師少有的靈氣和才華有一大半都給了《煙花》。前奏簡單的幾個吉他音和清脆的鋼琴音，中國風的意境立刻就出來了，比起用民樂堆積的意境，這種感覺更加清新脫俗，乾淨卻扣人心弦。

    整首歌基本都是吉他和鋼琴的配合，後面架子鼓加入。整首歌的樂器音符都非常非常乾淨，每一個音符都讓人迷醉，零落的鋼琴音就像雨滴在玉盤上讓人欲罷不能。

    當然這裡不得不提到整首歌最成功的樂器，周杰倫的唱腔。周杰倫玩的最好的就是音色和編曲的融合，周杰倫在這方面做的獨一份，還沒有第二人有這樣的天分。都說周杰倫的歌不好唱，那是當然，周杰倫的每一首都是一個整體，每一個部分都是為了撐托氣氛，都在犧牲。

    而《煙花易冷》的意境是什麼？這就不得不從詞說起。

    《煙花易冷》剛洩密時。名字是《伽藍寺》，這首詞是方文山取自《洛陽伽藍記》的靈感。宋文帝時期，一守城將軍奉命駐守洛陽城，其間邂逅當地一名女子，一見如故，很快便私訂終身。此時北魏來犯。將軍奉命出征，臨別時拉住女子的手：「等我打勝了後，一定回來迎娶你……」兩人依依惜別，女子守在城門口，看著將軍坐在馬鞍之上，頭也不回地離去……將軍此征一去便是數月，其間劉宋節節敗退，宋文帝一氣之下連斬二將，北魏全線出擊。強渡黃河，宋文帝不聽朝臣進言，發動強攻，不敵之下，洛陽失守。宋文帝只得撤兵，而重傷的將軍則流落於他鄉。

    待將軍傷復之後，本想回朝，無奈此時劉宋大勢已去。回去只有死路一條。死，將軍從未怕過。但想著曾經的誓言，加上對宋文帝亂殺良將之舉已至心寒，無奈之下，委身於他鄉，希望有朝一日平昔戰火，再回到她的身旁。他們惜別的城門。有一位女子經常坐在一塊石板上等著心愛的人回來。每每遇到前方歸來的人，女子便問有沒有見過將軍，但始終沒有將軍得勝歸來的消息。女子從未放棄過，仍然日復一日地等著。又過數十年，最後女子苦守將領不遇後。落髮為尼。

    這個故事，一傳十，十傳百，終於傳到了在將軍耳裡。但將軍不能回去，此時北魏已遷都洛陽，這是一個不爭的事實，南北朝戰爭還在繼續，

    他必須活下去，等到戰爭結束那一天……不知道多少年，戰爭終於結束了。將軍第一次回到了那個日思夜想的地方。一身平民打扮的他，來到殘破的早已斑駁不堪的城門前，他走到他們分別的地方，在那棵早已枯掉的大樹旁邊，摸著那塊她天天等待他歸來時坐的石板……城郊傳來優雅的牧笛聲，路過的人告訴將軍，這裡曾有一個女人一直等著她心愛的人歸來……重新踏足熟悉的土地，他心裡的感受，卻是那麼複雜，彷彿一切又回到了羨煞旁人的當年……他在這座殘破的孤城裡尋著她的蹤影，但始終找不到，天上的雨紛紛落下……他相信她一直在等他……孤城的老者告訴他，她一直是一個人……到死那天都是……

    這就是《煙花易冷》這首歌講訴的故事，淒美、傷感、哀怨、離愁、是這首詞的意境。林志炫翻唱的《煙花易冷》是一首佳作，僅此而已。只能說，和周杰倫原版的比，差了不僅僅是幾個檔次。差在哪兒呢？意境。周杰倫版的無關唱功，回到最開始說的，周杰倫很在行玩自己的音色，怎樣才能更完美的配合歌詞的意境，他有想法，有思考，而不是單純的唱功，這不是一個層次上的東西。這首歌最開始吸引人的也恰恰是周杰倫的音色，冷豔、哀怨，不得不佩服周杰倫的音樂天分，這真心不是唱功好的歌手能比的。周杰倫空靈冷豔的嗓音娓娓道來，讓人深深沉浸在故事之中無法自拔，這就是為什麼這首歌被稱作魔曲的原因，甚至一度被禁播。

    再說說這首歌的曲。

    插個題外的回憶，杜星河當年曾漫步在惠州西湖的時候，岸邊垂柳成行，綠樹成蔭，微風徐徐，湖面波光粼粼，遊客踩著行船悠然自得，他不由自主的哼起來痛仰樂隊的《西湖》，「行船入三潭 嬉戲著湖水……」帶著耳機，一邊聽著這歌，一邊欣賞著風光，那種感覺就一個字，爽！

    為什麼杜星河會回憶起痛仰的《西湖》呢，因為這首歌也很有意境，而且是兩種不同的意境，前半部分以歌寫景，讓人暢快，後半部分莫名的嘶喊我以前一直不理解，那刻杜星河理解了，後半部分是以歌寫情，「再也沒有留戀的斜陽，再也沒有倒映的月亮，再也沒有醉人的暖風，轉眼消散在雲煙」中間還有段讓耳朵流連忘返的神間奏，把遊人即將離開西湖，或者離開旅途的那種留戀和憂傷表現的淋漓盡致。西湖這首歌是痛仰主唱高虎去完西湖寫的，一首好的音樂，一定是意境深遠的，高虎自己說，都說上有天堂，下有蘇杭。真的見到了西湖。還是有一絲的惋惜……能把意境換做曲的高手真心是不多了。而周杰倫就是其中之一。

    周杰倫寫曲絕對不是大家想像的隨意，只是刻意表現的隨意罷了，他沒用腦子嗎？天才無非是某個領域的腦細胞比常人發達一些而已，《煙花易冷》的曲是完美的，就像這首歌講的故事一樣，絲毫沒有違和感。這種和詞的高度融合。就是周杰倫這類高手的高明之處。去除歌詞，去除編曲，甚至去掉演唱，才能徹底知道這首曲子的精妙，僅僅是這首曲子也足夠排在這個位置。有聽過古箏版《煙花易冷》的嗎？只要聽過你就會明白了，因為那首曲，是能把人帶進故事的。

    杜星河聽到最後都忍不住哼了起來，長久的沉醉之後，他才給方雅君繼續往下放歌。

    排在他心裡第15位的。是《八度空間》中的另一首力作《分裂》！

    ……

    坐著我的摩托車~載你緩緩地離開~

    考不上的好學校~可以不微笑就走~

    把手慢慢交給我~放下心中的困惑~

    雨點從兩旁劃過~割開兩種精神的我~

    經過老伯的家~籃框變得好高~

    爬過的那棵樹~又何時變得渺小~

    這樣也好~開始沒人注意到我~

    等雨變強之前~我們將會分化軟弱~

    ……

    趁時間沒發覺~讓我帶著你離開~

    沒有了證明~沒有了空虛~

    基於兩種立場我會罩著你~

    趁時間沒發覺~讓我帶著你離開~

    這不是頑固~這不是逃避~

    沒人綁著你走~才快樂~

    ……

    坐著我的摩托車~載你緩緩地離開~

    考不上的好學校~可以不微笑就走~

    把手慢慢交給我~放下心中的困惑~

    雨點從兩旁劃過~割開兩種精神的我~

    經過老伯的家~籃框變得好高~

    爬過的那棵樹~又何時變得渺小~

    這樣也好~開始沒人注意到你我~

    等雨變強之前~我們將會分化軟弱~

    ……

    趁時間沒發覺~讓我帶著你離開~

    沒有了證明~沒有了空虛~

    基於兩種立場我會罩著你~

    趁時間沒發覺~讓我帶著你離開~

    這不是頑固~這不是逃避~

    沒人綁著你走~才快樂~

    ……

    周杰倫在《分裂》中描述了他的精神成年禮。第一段韻文的開頭描述了大學入學考試落榜後「離開」的過程，以及對過往生活的回憶——象徵從童年到成年的轉變。歌詞中使用了「我」和「你」，但兩個敘事主體都是指作者本人，以此象徵精神上的矛盾對立。作為強勢的「我」已經決意要「離開」，而「你」卻不情願。音樂中主要使用了鋼琴、小提琴和大提琴。沒有說唱。

    在杜星河看來，《分裂》是周杰倫為數不多的詞曲全創作。早期周杰倫寫詞的歌質量都高的出奇，其實原因也很好理解，歌手自己寫詞能更好的表達自己的真實感受。《分裂》正是如此。

    分析這首歌，應該先從歌曲名開始。當內地審核歌名時，為了避諱，這首歌被迫改名為《離開》，這也給這首歌的內涵打了個折扣。甚至至今，有人認為這只是一首簡單的情歌，其實不然。正確的理解應該是精神分裂。

    這首歌是周杰倫作品裡面少見的走心的作品，寫的是周杰倫人生中最低谷時期的真實感受，屈原失意才寫《離騷》，李太白被貶才寫《將進酒》，蒲松齡數次落榜寫出《聊齋》。同樣。周杰倫在人生最重要的高考時，屢次受挫，分裂這首歌就是描寫那個時期的感受。這個從頭到尾都沒出現在歌詞裡面的歌曲名，直白的說出了大部分學生當時的心情和狀態，讓人感同身受。

    相信很多人吐槽這首歌的詞，覺得莫名其妙，不知所云，嚴重影響了曲子，但懂的人都懂這首歌的歌詞——

    「坐著我的摩托車~

    載你緩緩的離開~

    考不上的好學校~

    可以不微笑就走~」

    坐著我的摩托車，誰坐呢？下面一句給出了答案，「你」。這個你是誰？其實沒別人，只是周杰倫自己，精神分裂患者往往有兩個人格。這裡的你就是代表另一個人格。緩緩的離開，離開哪裡？下面一句很直白的告訴了，考不上的好學校，可以不微笑就走。曾經這句歌詞讓多少人在那個人生階段痛徹心扉。

    「把手慢慢交給我~

    放下心中的困惑~

    雨點從兩旁劃過~」

    這個時候的「你」，也就是另一個人格的心理狀態是困惑的，想必這個人格是背著書包。憧憬未來的我，擁有極高音樂天賦的結巴最終因為其他科目不及格最終沒能考上大學，面臨失敗和絕望，是不是真的就可以微笑就走？騎摩托車的人格應該是假裝瀟灑不介懷失意的人格，讓另一個自己放心，上車，這個時候，雨開始下了。有沒有「人生得意須盡歡」的感覺？李白在寫這句的時候，我相信肯定也會有一個人格在困惑著。自己真的不在意官場名利嗎？

    「割開兩種精神的我~」

    這句點題，不用深入分析，周杰倫明確告訴你，這是割開兩種精神的我。兩個人格。

    「經過老伯的家~

    籃框變得好高~

    爬過的那棵樹~

    又何時變得渺小~」

    周杰倫的才華不僅僅是音樂上，如果是一般人，想必描述不出歌詞裡的意境，很高中時代的意境。

    人慢慢長大，對人生的看法日益成熟。發現了嗎？小時候覺得很高的籃筐，慢慢的。你發現，連以前爬過的那棵老樹，都已經變得矮小了。

    「這樣也好~

    開始沒人注意到我~

    等雨變強之前~

    我們將會分化軟弱~」

    我們總是背負著父母太多的希望，各方面的壓力讓我們童年時代在高考面前力不從心，我真的不希望被人注意，不希望有壓力。考完，輕鬆了，失敗又怎樣，沒有壓力了，不再有人注意。

    「趁時間沒發覺讓我帶著你離開~

    沒有了證明沒有了空虛~

    基於兩種立場我會罩著你~

    趁時間沒發覺讓我帶著你離開~

    這不是頑固這不是逃避~

    沒人綁著你走才快樂~」

    很感同身受的感覺。絕望中的希望，絕望中的堅強。只是一次考試失敗而已。不要了證明，沒有了空虛，堅強的自己拉著倒下的自己，離開。不是逃避，是內心的自我強大，沒人綁著走，才會快樂起來。分裂成的兩個人格，一個被無情的考試壓迫，一個嚮往著自由、理想，最終，後一個拉起了前一個，去迎接未來。後來的故事大家都知道了，在餐廳刷了兩年盤子的周杰倫最終沒有被埋沒，從兩千年開始，華語樂壇迎來了周杰倫時代。

    另外，其實除了詞神作之外，這首歌的編曲和曲子同樣優秀，甚至已經突破意境進入走心的階段了。都說《八度》略顯頹廢，沒有比《分裂》更頹廢的了，很多人迷這首歌的時候應該不是高考結束，所以不會太低落。但是如果真有人說自己高考失敗聽這首歌哭，那可信度應該一般，為什麼這樣說呢，經歷過那個階段的都知道，高考結束之後人都是癲狂的，不管成功或者失敗，成功了的人自然不用說，失敗了的人相信那狗屎一樣的心情根本沒空也沒心情去聽這麼一首頹廢到死的作品。相反的，恰恰是整個高三一直到高考前夕，很多人會迷這首歌，也許人在面臨巨大壓力和考驗時，反而需要情感的宣洩和寄託。就在那段時間分裂成了人的精神寄託，但這不應該是頹廢的，頹廢之中也有積極的信息，能讓人從中找到動力。

    回到這首歌的曲子，單單用意境已經很難解釋這首歌的深度，每每聽來那種頹廢感和分裂感深入骨髓。這不是靈異，所以我們需要從曲子和編曲裡面找原因。歌詞自然是一部分。一開始的鋼琴伴奏開了個好頭，馬上，大提琴進入，情緒一下子就被影響，架子鼓也是很低沉，周杰倫頹廢到死的聲音一句一句，中間基本都是絃樂和架子鼓，這個時候說說曲子，《分裂》的曲子和《黑色幽默》有異曲同工之妙。這是一種說不出來的感覺，聽著其實沒很特別，但是循環很多遍之後那種感覺越發強烈。是痛徹心扉的共鳴感，感覺每個細胞都被這種情緒傳染了。這個時候的編曲越簡單越好，就像《黑色幽默》，只剩周杰倫神經病似的嘶喊。間奏大提琴再次加入，愈發的灰暗，周杰倫為了配合大提琴的氣氛刻意的滄桑的嗓音，到最後鋼琴的結尾，一切都顯得那麼壓抑。